传统写意花鸟画构图的特点及其文化渊源探微（艺术论文）.docVIP

传统写意花鸟画构图的特点及其文化渊源探微（艺术论文） 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 1 文1：传统写意花鸟画构图的特点及其文化渊源探微 2 一、传统写意花鸟画构图的文化渊源 2 1.儒家思想对写意花鸟画构图的影响 2 2.道家与禅宗哲学思想对写意花鸟画构图的影响 3 二、传统写意花鸟画的观察方法与空间表现 4 1.意象性观察方法 4 2.以小观大 5 3.空间表现 5 三、传统写意花鸟画构图的方式与典型样式 5 1.传统写意花鸟画的构图方式最典型的有折枝式和截取式 5 （1）折枝式 5 （2）截取式 6 2.传统写意花鸟画构图的典型样式——波形曲线式构图 6 四、传统写意花鸟画的物象布置 7 1.平面随意布置 7 2.物象布置的主要手法 7 文2：传统美学观念探微 8 一、中国传统美学观念下“红椅子”的思考 9 （一）天地之美 9 （二）符号、象 10 参考文摘引言： 12 原创性声明（模板） 12 文章致谢（模板） 13 正文 传统写意花鸟画构图的特点及其文化渊源探微（艺术论文） 文1：传统写意花鸟画构图的特点及其文化渊源探微 一、传统写意花鸟画构图的文化渊源 中国画植根于中国传统文化，它也是中国传统人文思想的表现载体。儒、道、释三大哲学思想是传统人文思想的重要构成部分，也是中国绘画的思想基石。构图作为中国画主要的绘画语言之一，也深受三大哲学思想的影响。 1.儒家思想对写意花鸟画构图的影响 儒家思想为中国封建社会正统思想，为历代统治者所重视，所以儒家的美学思想是中国艺术美学的主流审美，对写意花鸟画的构图产生了全方位的、极其深刻的影响。 孔子说：“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬然后君子。”孔子认为“文”与“质”应该相半，“文”指艺术作品的形式，属于外在的，应该“尽美”；“质”指艺术作品的内容，属于内在的，应该“尽善”。“文质彬彬”“尽善尽美”，这才是内容与形式的完美统一。儒家追求的雅、中和之大美是中国绘画美学的正统。雅，历来代表正确、规范。“中和”之美是儒家“中庸”之道在中国艺术审美上的集中体现。《中庸》云：“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本，天下之达道。致中和，天地位焉，万物育焉。”中和之美是绚烂之极归于平淡、和谐，所以中国画不追求感官刺激和图像的真实，而是追求高雅的书卷气，平面赋色，遗形取神，生气远出，不落尘俗。传统写意花鸟画的构图不追求激烈的戏剧性冲突，多采取平缓、中庸式的构图，平中见奇，和谐雅致。造型多取正像，正大堂皇。在传统写意花鸟画的构图中，直线型构图较少，婉转优美的波形曲线式构图较多。 儒家还认为绘画应服从于社会政治，特别强调绘画有“明善恶”“诫兴废”的教化功能。儒家思想是建立在伦理道德基础上的，它经常以自然品格来喻人之品德，这种“比德”思想导致人们在欣赏自然美的同时也包含了道德内容。例如写意花鸟画中的梅、兰、竹、菊四君子题材，画者描绘它们，是因为它们有似人的道德特征，它们成为高尚人格的一种象征，人生理想的一种寄托。 2.道家与禅宗哲学思想对写意花鸟画构图的影响 （1）道家追求“无为”“天人合一”“物我两忘”。老子“尚无”，主张“见素抱朴，少私寡欲，绝学无忧”。 庄子主张“等是非，齐生死”，由于取消了是与非、美与丑的标准，世界大同，“真”与“自然”便成了人们唯一的终极审美追求。外在的形体是次要的，内在精神才是最重要的。文人写意画应运而生，并在元代逐渐成熟，在明清时成为画坛主流。受其影响，写意花鸟画造型、构图趋于简洁，以少胜多。放弃了“充天塞地”的构图，而是选择用朦胧的“无”将观者的欣赏过程引向更广阔的想象空间。所以写意花鸟画重留白，计白当黑。充分地利用了平面性、空白，作者在精心绘制画面实体也就是正形的同时也注意到空白即负形的作用。空白可以有实白，如云、气、水、白色的花鸟等；也有虚白，不表示真实物象，只为画面需要。 （2）禅宗讲求“静虑”“顿悟”，这是以直觉观照与内心感悟往复推衍为特征的一种思维方式，核心内容是融会贯通后内心的解脱。禅宗把佛教的心性说和老庄哲学的自然无为融合在一起，把佛教的般若空观和道家的“无”融会贯通，同时也吸收了儒家的心性、道德学说，最终成为一种追求自然人生态度和精神境界的世俗化宗教。其核心思想为：“不立文字，教外别传；直指人心，见性成佛。”禅宗充满了人生哲学的旨趣，表现为对人生的彻悟以及人生态度上的优游自适、轻松自如，突出了对作为生命主体的人的尊重，突出人性自觉，有着深刻的哲学思想和人文精神。 （3）道家和禅宗思想对于归化自然的理想是一致的，为艺术创作主体超越自然、自我解放的追求提供了