宁静如水经世致用（艺术论文）.docVIP

宁静如水经世致用（艺术论文） 文档信息 ： 文档作为关于“文学、艺术、军事或历史”中“文化艺术理论”的参考范文，为解决如何写好实用应用文、正确编写文案格式、内容素材摘取等相关工作提供支持。正文6155字，doc格式，可编辑。质优实惠，欢迎下载！ 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 1 文1：宁静如水经世致用 2 一、无可挑剔的表现技巧 2 （一） 构图（取材） 2 （二）刀法： 3 （三）设色： 3 （四）印制： 3 二、“经世致用”的实用价值 4 三、宁静如水的精神境界 5 文2：指导现代作家创作经世致用 6 一、指导现代作家创作 6 二、经世致用 7 注释 10 1934（2） 11 参考文摘引言： 11 原创性声明（模板） 11 文章致谢（模板） 12 正文 宁静如水经世致用（艺术论文） 文1：宁静如水经世致用 从本源上看，版画的特质在于因复制而天生的传播性，因传播而要求的小尺幅，因小尺幅而讲求的精雕细琢。从这个意义上讲，366年前刊行的《十竹斋笺谱》便是版画历史中最符合这一特质的作品之一。 不论是阳刻墨线的山水，渲染丰富的花卉，还是雅致简洁的清供器物，意蕴丰沛的诗画结合，《十竹斋笺谱》的所有细节都有着令人匪夷所思的精到与巧妙。更让人如沐春风的，是它那无所不在的文人气与哲学味。打开笺谱看上一眼，即刻便有灵魂出窍之感。 作为笺，更要紧的，是它并不仅仅束之高阁供人瞻仰，而确确实实曾是文人们作诗行吟的载体。它的公众性与社会影响力，又岂是所谓当代版画能望其项背的？ 一、无可挑剔的表现技巧 由于水印木刻的特殊材质，决定了它制作过程的不可逆性，决定了它每一个步骤都要做到精益求精。绘、刻、印，三者的精到，才能成全一件完美的作品。《十竹斋笺谱》就是这么来的。 （一） 构图（取材） 作为笺谱的“十竹斋”，为了符合文人的“清玩”，在选材上可谓用心良苦。不论“清供”、“华石”、“博古”“画诗”，还是“胜览”“入林”“无花”、 “凤子”，以及“孺慕”、“棣华”、“应求”“闺则”、 “建议”、“寿征”、“灵瑞”、“香雪”，都是切合顾客（文人）口味的选择。 山水之构图符合古法，虽不繁密，却很完整；人物画则一般一二个角色，不表现场景，重视古意与神态，并配有文字；动物分两类，现实动物往往舍去环境，只表现动态；神话动物，则往往配有相应的环境描写；古物的表现，是通过相互遮挡、穿插、对比，体现出空间的前后与纹饰的疏密趣味。 （二）刀法： 山水的阳刻线细如发丝，还需讲求疏密、长短、气韵诸要素。虽在方寸之内，却不失名家风度与自然气象；动物的线条，除精细外，讲求动态的表达与纹路的节奏，生动而优美。不是一味求细，而失于装饰与呆板；古代器物虽大多小如拇指，刻工却以难以想象的耐性，将繁复的纹饰进行了再现。不论是青铜器上的饕餮，还是玉器上的云纹，皆清晰可见；人物的刻画，更让人拍案叫绝；线条不多，造型简洁，五官小于芝麻，却动态潇洒，风度俱全，神形兼备；古之雅士贤达的样貌，在刻刀的微微一挑间，见于梨枣。 （三）设色： 笺谱的色彩总体上雅致、协调，但又不失于单调。 山水图全施墨色，线条灵动如白描，单纯明朗；清供图多变而和谐。虽然每个古物的颜色皆不相同，但丰富而不艳俗；人物图的色彩纯度不高，灰而淡雅，更显出古人的清淡；动物画则随类赋彩，有的（如蝴蝶）虽然设色较为艳丽，但因水的调和，不显刺眼，却适当体现了其生动美观。 （四）印制： 《十竹斋笺谱》的印制技法复杂多变，集传统水印之大成，对不同的画面和物体采取截然不同的刷印之法，从而极好地发挥了版画本身的语言特点。正如《门外偶录》中所说：良工，十指皆工具也。指肉捺印有别指甲，指尖有别于拇指也。初版犹可见曰从指纹，岂不妙哉。可见，为达到意图，作者们进行了大量的印刷实验，采用了极为妥帖的方式印制不同的画面效果。 众人所津津乐道的饾版和拱花技术，更是彩色套印中最精致和巧妙的招数。为使语言更精彩耐看，要反复渲染重叠多次，分版的数量可达数十块之多。 拱花则多用于表现山中的水流、器物的纹饰、空中的云彩等，于空白处见精妙。这一独具匠心的创造，可谓中国传统版画艺术之奇葩。 胡正言与刻印工人“朝夕研讨，十年如一日”，以14载之心血，打造成这一版画史上的巅峰之作。其选材之讲究、刻制之精细、印刷之完美，足以令当今的版画家汗颜。 二、“经世致用”的实用价值 中国传统的水印版画自隋唐而下，多数用于宗教宣传、书籍插图、市民娱乐、文人抒怀、歌功颂德、传承技巧等较为实际的用途，与经世致用的传统价值观一脉相承。如：唐有“咸通九年金刚经扉页说法图”（宗教宣传），宋有“纸牌” “书籍插图”（世俗娱乐），元代出现“平话插图”“道释版画”，明代的戏