祛除内心怀揣的“鬼魅”.docxVIP

祛除内心怀揣的“鬼魅 十四行诗在西方甫一诞生的时候，是为抒情而出现的。当时，它与歌 谣、抒情短歌同为意大利抒情诗中流行的体裁。后来，这一体式的表 现范围逐渐扩大，由抒情逐渐扩及至政治、叙事、讽刺、教化等领域。 虽然抒情才是其表现方式的“本色与“当行”所在，但其传入中国 之后，中国十四行诗的三次创作高潮在表现领域中仍各有侧重。早期 的“新月派更多地还是在抒情的领域内舒卷，因为当时十四行诗刚 刚引入中国。而中国的“现代派诗人多借鉴西方现代主义，故而他 们对西方十四行诗的借鉴，从一般的抒情一变而为理性的思考与判断, 他们习惯于从日常片段或场景中提炼哲理，并且注重余味和内涵。到 了冯至和“九叶派”，他们接受西方“诗歌是经验的传达而非单纯的 热情的宣泄的观点，在诗歌中开始注重内在纯粹的生命体验，倾向 于“诗与“思的合一。 从表现形式与内容上看，马莉的十四行诗与“九叶派”最为接近，但 又同中有异。相同的是，他们都注重内在纯粹的生命体验，或者做理 性的认知与判断、提炼哲理。不同的是，“九叶派的诗人比较注重 在审美体验上的间接效果，他们不像“现代派的诗人那样常常从生 活的琐事或对外在事物的感受上来提炼哲理，而习惯于从物与象之间 拉开的距离上获得诗的灵感与心灵救赎，像郑敏的《雷诺阿的少女画 像》、唐混的《墙上的小渔人》《琵琶》和唐祈的《游牧人》皆是如此。 马莉的十四行诗，也有这样的结构方式，如其《鸟翅与肋骨》《我的 情书》《冥想者》《一直长大的老虎》等皆是如此；不过，马莉在具体 地营造诗意的时候，更多地将生命体验内倾，虽然有时她也从外在的 事物触发内心，但更注重抒发内心连绵不断的“体验流，一串接着 一串，此起彼优。这其实体现了十四行诗写作中生命体验形式的一种 转向。从作品上看，郑敏、唐混、唐祈等“九叶派诗人对情事、物 理的体验其实还都是源于一个实实在在的事物，而马莉的体验则超越 了一般存在的“实物层面，直面内心。她的很多诗篇，并不是因特 定事物引起情思，而是因物理或事理的浑融而触发生命感喟。或者说， 其触发体验的“物”之本身，并非一个“物”，而是一个对“物的 抽象体验，像“许多事物正在休眠” “观望时辰” “以小而又小的方 式”，这本身就是对体验的一个“再体验”。也就是说，马莉在十四 行诗中所写出的体验乃是以另外一个“体验”为触发点的。在她那里, 一点幻想、一点意念（初体验）都可能导致她情绪的连绵爆发。因此， 在表现的领域，马莉的十四行诗不仅体现为她将生命体验转向了内在, 而且还因为转向较深使其诗歌具有了一定的“神秘性”，这给阅读她 的诗歌增加了一些难度。 由于生命体验的内在转向，马莉的十四行诗在结构、语言、节奏（音 组）和韵律上也必然发生相应的转变。在结构上，西方的十四行诗往 往在前八行（或前十二行）叙述或者提出一个问题，后六行（或后两 行）一般用一些抽象的言论（或警句）点名题意、评论前文，或者解 答问题，意大利十四行属于前者，英国十四行属于后者。从马莉的十 四行看来，她的诗歌绝少这样的结构方式。为了内在情感体验连绵流 动的需要，她的诗歌往往要体现为一个完整的整体。马莉是一个自由 诗的创造者，“自由性是其十四行诗的一个重要特征。在语言上， 因为并非要直接宣泄情感，或从日常物理上提炼认知、升华哲理，所 以其语言很少表现为戏剧式的表演性言说，而多是散文化抒情，或内 心独语，并且常常一贯到底，将整首诗连成一体。十四行诗本来就适 宜于表达现代人丰富、细腻的情感，马莉进一步将其深化了。 十四行诗本来是很严谨、制约性很大的诗体，引入中国以后，为了多 方面的需要，中国的诗人们对其进行了多方面的改造。从十四行诗在 中国的发展史看，马莉的十四行诗在表现领域进一步转向，除了行数 的形式之外，它与自由诗走得已经很近了。艾略特说得好，在一首既 非说教，亦非叙述，而且也不由任何社会目的激活的^中，诗人唯一 关注的也许只是用诗来表达这一模糊的冲动，他一心只想找到最恰当 的字眼，祛除掉内心怀揣的“鬼魅（《诗的三种声音》）。对于马莉 而言，或许正是如此。在她那里，形式是次要的。她最终要面对的, 只是内心的“鬼魅”，那些情感上莫可名状的冲动，或者体验里连绵 起伏的涌动。 赵目珍，青年诗人，批评家。深圳职业技术学院人文学院副教授，北 京大学中文系访问学者。