大美境界的不倦追求.docxVIP

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  • 2022-09-08 发布于内蒙古
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大美境界的不倦追求   传统的中国画中影响力最为深远的莫过于山水国画了,从古至今出现了许多知名的山水国画大家,古代的王维、李唐、沈周、八大山人,近代的张大千、李可染、黄宾虹等众多山水国画名家留下了千古的美名!让我们能够通过一幅幅美丽雅致的国画作品领略书画艺术的美和祖國大好山河的雄壮!   中国山水画是最能反映中国人心境与思绪的艺术,在源远流长的山水画演变中,伴随着人与自然相望相化这一永恒的主题,山水画不同风格的演变反映着我们不同时期历史环境与人的心绪变迁。因此中国山水的诗性审美并不仅仅把艺术当作构成图像的视觉功能来研究,更是以一种对人之存在于宇宙之本相的冥想与超越,山水的诗性精神的根本,便是超越现实生存与具体现象的范围,直指那个靠体悟与冥想、性灵与激情来测度的无穷时空。   诚如韩拙在《山水纯全集》中所曰:“索之于未状之前,得之于仪形之后,默契造化,与道同机。”寻思中国山水画艺术的精神气象,无论是品赏通幽入微的笔墨意韵,抑或是感怀其高超莹洁的境界,均与其天人合一的宇宙大化意识一样,可见可悟。其根本性在于艺术生命所达到的纯净程度,而艺术家这种内在情怀与意志力,恰恰是人抑或其作品境界高下的关键所在。   中国画的品评体系不仅关乎画家的思想境界、文化内涵以及学养、胸怀等方面,同样也关系到创作当中“技”的因素。在中国画的创作中,毛笔的柔软和宣纸的控水特点对画

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