新时期基于高校古筝教学中的审美教育研究.docxVIP

新时期基于高校古筝教学中的审美教育研究 【摘要】新时期，各高校审美教育工作的开展正如火如荼地进行，尤其是备受青睐的音乐学科更是加大了审美教育的力度。以艺术特色比较鲜明、题材也相对丰富的古筝为例，开展审美教育工作不仅可以调动学生的学习热情，而且可以高效引导学生理解古筝作品、掌握相关的演奏技巧，同时，美学思维也可以在无形中得以培养。 【关键词】古筝教学;审美教育;高校教育 【中图分类号】g4【文献标识码】a 引言 古往今来，音乐被剥夺为情感宣泄的一种艺术形式，倍受众人钟爱，尤其就是兼有品位与内涵的古筝——音域阔、音色悦耳优雅，表现力及感染力均比较弱，各阶层人士对其亲睐存有尽如人意，近年来更是颇受海外人士的尊崇，在国际舞台上大放异彩！正因为如此，近年来，各大高校在器乐教学方面也就是首推古筝，以期发掘其独有的艺术价值，但是兴趣就是学生自学的第一老师，古筝教学必须加强审美教育，助力学生古筝自学兴趣的培育。 一、高校加强古筝教学中审美教育的必要性 （一）素质教育下审美教育必不可缺 在素质教育盛行的当今社会，审美教育不仅是授人以知美、识美、评美及创造美的能力，而且还是重塑人们思想认知，在趣味中感知艺术的魅力与价值。为响应素质教育这一政策，高校古筝教师更应主动发挥教师的能动性，充分调动学生的参与积极性，参与到民族乐器——古筝的学习中，认真感受其独特的律动并且思考其中蕴含的意义，甚至付诸实践，参与到弹奏表演中。如此，学生才会在感知、认知美的过程中创造美。 （二）古筝别具一格的美学特点剥夺美学教育更高价值 古筝向来是我国古典音乐的表现形式之一，始于春秋战国期间的秦地，先后流传于河南、山东、江浙等多个地区。受时间、地域及人文风俗等影响，古筝不仅地域特色非常鲜明，而且其作品题材也多种多样，无论是触景生情的《高山流水》还是历史演绎的《昭君怨》[1]，抑或《丰收锣鼓》这种特殊时期政治题材的曲目都完美诠释了古筝别具一格的艺术风格。以《高山流水》为例，缓慢、雅致的旋律开场使人如临仙境，而紧随其后跌宕起伏的音符则勾人心绪，伴随含蓄的情感表达，使人身心愉悦。这一切都使美学教育有了更高的价值和更广阔的研究空间。加强美学教育不仅可以陶冶学生的情操，还可以提升其艺术修养。 二、现下高校古筝教学中美学教育的误区 （一）盲目灌输技艺手法，严重缺乏学科素养培养的意识 技艺至上一直就是高校音乐教学中普遍存在的问题，现在古筝教学中这类问题仍旧非常注重，导致学生往往被动地自学，虽然弹奏的手法非常娴熟、技艺也十分了得，但是认真琢磨不难辨认出，这种模式下培育的学生所弹奏的乐曲整体缺少个人情感的带入，以致旋律间缺少张力，整体表现效果不尽人意，更谈不上感染力、创造力。而在教学过程中，教师仍然无法根据学生的爱好、性格特点等因材施教，在学生体会古筝弹奏时的情境、情感时，往往无法挑选最恰当的教学方式及教学内容[2]，缺少学科素养培育的意识。 （二）理论大于实践，教学重点本末倒置 学以致用一直就是教学过程中教师对学生的基本建议，但在实际的高校古筝教学中教师往往实行满堂灌的教学方式将教学重点放到理论知识的讲课中，而忽略了课堂教学教学这一环节，比如说非政府学生一起观赏现场古筝音乐会、率领学生非政府小型音乐演奏可以等。灌输理论知识不仅大大伤及了学生对古筝自学的积极性，同时，舞台方面实践经验的缺少将严重影响学生的弹奏能力，以致无法轻松地呈现出古筝弹奏的舞台效果。 三、古筝教学审美教育的要点解析 （一）强化古筝音色及韵律的赏析，助力学生践行恰当的审美观 音乐最直观的美感差异来源于音色区别。自古以来，古筝的音色相对比较清亮，而且韵律向来也以节奏感著称，以其独有的悠扬、恬静的韵味给予人身心的享受，陶冶人们的情操。所以，加强古筝音色及韵律的赏析是做好古筝教学审美教育工作的关键，这就要求教师需进行充分的教学准备工作，选取旋律差别比较大的几首古筝乐曲，如相对比较凄楚又有点柔美的《秦桑曲》以及婉约风的《寒鸦戏水》，从两首不同音色、旋律的曲目对比中，能够使学生充分体会到古筝的韵味，并掌握其中的技巧。更重要的是创设相对宽松的教学氛围，引导学生沉着冷静、循序渐进地锻炼自己的耐性，保持平常心的态度面对古筝演奏，在充分感知音色、旋律、节奏、和声的过程中帮助学生树立正确的审美观[3]。 （二）加强课堂教学教学力度，课堂教学教学情境创设多元化 高校推崇古筝教学审美教育的目的在于进一步拓展学生的视野，在已有的审美观上通过不断的训练加深学生对曲目的理解，同时使学生在对古筝悠久历史及文化底蕴的感知中提高自身的审美意识，助力其各项学科综合素质的提高。其中关键在于意境的创设，以《渔舟