初中音乐_中国传统民族乐器教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

《八音之乐》教学设计 一、教学目标： 通过常见民族乐器介绍和听辨，感受、体验民族器乐经典作品，初步了解中国传统音乐文化，并对民族乐器及音乐产生兴趣； 通过对比欣赏河北吹歌《打枣》、江南丝竹《行街》，了解吹打乐与丝竹乐两种器乐合奏形式的演奏形式、风格特征； 初步认识中国民族乐器及其音色特点；了解“八音”分类法及近代“吹拉弹打”分类法； 二、教学重点、难点： 1. 了解中国传统民族乐器及其分类，了解吹打乐与丝竹乐两种器乐合奏形式的演奏形式、风格特征； 2. 听辩乐器音色。 三、教学过程 （一）导入 播放北京奥运会开幕式“击缶而歌”片段，介绍古乐器“缶”，回忆《将相和》中关于缶的情节，引入课题。 (设计理念：引起学生对课题的关注及兴趣。) 民族乐器介绍 我国历史悠久，文化历史源远流长，音乐文化尤其如此，通过考古发现我国最古老的乐器距今9000年左右，是鸟类的腿骨制成的骨笛。 1、“八音”分类 我国早在先秦时期就出现了品种繁多，造型独特，音色优美的各种乐器。古人为了便于区分，按照制作材料的不同把它们分为八大类，统称为八音，这八大类分别是：金、石、土、革、丝、木、匏、竹，八音分类沿用至清代中叶。 （逐一讲解其八音的代表乐器及发展史，播放关于编钟、编罄、埙的视频） 2、近代分类 发展到近代，乐器的分类又以它的演奏方式为主，分为“吹拉弹打”四大类。出示图片，学生进行分类（竹笛、二胡、琵琶、马头琴、编钟、埙、鼓、笙、古筝） 听辩乐器音色 （二胡、竹笛、古筝、古琴、琵琶、扬琴、编钟、埙、唢呐、笙） 民族器乐合奏 大致可分为吹打乐和丝竹乐两大类，对比欣赏： 吹打乐 欣赏吹打乐其中一支——“河北吹歌”的代表作《打枣》 提问：主奏乐器？ 通过这部作品可以看出吹打乐的风格特点是怎样的？ 播放视频，欣赏后请同学回答。 总结：一、唢呐、笛子、笙等吹奏乐器，与扬琴、鼓等打击乐器的组合。 二、以锣鼓为主，配以唢呐、二胡等乐器，其主体形式是吹吹打打，也称其为吹打乐。 风格特点：声音响亮，风格粗犷豪放，善于表现热烈欢快的情绪。 丝竹乐 欣赏丝竹乐其中一支——“江南丝竹”的代表作《行街》 提问：主奏乐器？ 通过这部作品可以看出丝竹乐的风格特点是怎样的？ 播放视频，欣赏后请同学回答。 总结：“丝”--二胡、琵琶、扬琴等。 “竹”--笛、箫 其它--板、碰铃、鼓、木鱼等． 风格特点：音乐柔美秀丽、曲调流畅委婉。 (设计理念：欣赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。欣赏教学应注意以音乐为本，以听赏为主。音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。) （四）总结本课内容 学情分析： 七年级学生已经初步具备聆听音乐、欣赏理解音乐作品的能力，但学生胆子小，缺乏表现自我的能力，偏爱流行音乐，对于中国传统音乐文化缺乏了解，也缺乏兴趣，要充分激发学生学习兴趣，鼓励他们多表现。 中国传统民族乐器-----效果分析 本节课主要的教学目标是通过常见民族乐器介绍和听辨，感受、体验民族器乐经典作品，初步了解中国传统音乐文化，并对民族乐器及音乐产生兴趣，在教学过程中我通过找相关的视频资料等手段，让学生有一个直观的感性认识。 通过本课的学习，学生基本掌握了相关知识内容，对吹打乐和丝竹乐的风格特征有了初步的了解，但是学生对本课相关内容了解较少，在听辩环节中对部分乐器不太熟悉；课堂气氛调动有所欠缺，通过学生回答问题的情况看，参与度不太理想。 《中国传统民族乐器》教学反思 现在的中学生大多喜欢流行音乐，对民族音乐文化了解较少，还有部分同学存有一定的偏见,认为民族音乐是老土，过时的东西。这节课我以“中国传统民族乐器”为主题，努力引导学生积极主动参与学习，增进对民族音乐文化的了解和喜爱。 本节课让学生了解先秦时期的八音分类法，这种分类一直沿用到清代中叶，并每一种都做了详细解释，对一些重要乐器通过视频材料和讲解，使学生了解其历史及乐器特点。近代按演奏方式分吹啦弹打四类，沿用至今。通过听辨音色的活动加深了学生对我国民族乐器的认识和了解。明清时期逐渐盛行起来的民族器乐合奏形式大致分吹打乐和丝竹乐两类，通过两部作品对比欣赏，使学生初步了解其不同风格特征。 不足之处：课堂气氛不是很活跃，学生还是怯于表现和回答问题，应该多采取策略调动积极性；课程环节上应该增加新民乐的部分，让学生思考民族音乐在当代的传承和发展问题。 总之，想让学生喜爱上民族音乐，并不是一节课就能改变的问题，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力，希望音乐课能给他们提供一个空间，能让学生们感受到音乐之美，让同学们会爱上民乐，因为只有民族的才是世界的。 教材分析： 本课内容主要是了解中国传统民族乐器、分类、民族乐器听辨与乐曲欣赏。音乐知识主要是八音分类法，近代“吹啦