覆盖性颜料在水彩画中的应用.pdfVIP

人之为学，不日进则日退，独学无友，则孤陋而难成；久处一方，则习染而不自觉。——《顾炎武》 覆盖性颜料在水彩画中的应用 摘要 近年来，水彩画正在以很快的速度向前发展，有更多的人知道了这一画种。水 彩画正在以它强大的“包容性”吸取着“营养”来丰富自己。在水彩画的发展中覆盖性颜 料得以在水彩画中不断的出现，被许多画家运用到作品中。在许多的优秀作品中我们都可 以看到作者对覆盖性颜料的完美应用。 关键词 “包容性” 覆盖性颜料 应用 技法 进入现代随着科学技术的不断发展，人们思想的不断进步，艺术也得以飞速的发展， 个门类艺术更是朝着多元化，多样化发展。正是在这样的“春风”里水彩画也借着这股 “春风”得到了快速的发展，越来越多的人知道了水彩画，也认识和喜欢上了这一画种。 一、水彩画的历史与“包容性” 水彩画是文艺复兴时期在欧洲大陆发展起来的一个新画种。纵观美术发展史，每一 个艺术类别的兴起都是从实用性开始的，从古人为了记事在岩石上作画开始 ，美术的发展 伴随着人类对美好事物的感悟和欣赏而不断进步与创新 ，水彩画也是如此。事实上在中古 时代的欧洲就有了水彩画的雏形 ，但那只是一些贵族们用鹅毛笔手绘的草药等植物的小插 图装饰 ，后来为了使颜料附着在纸上不易掉落 ，就在颜料里面加入了蛋清 ，所以现在很多 学者就把这种最初的蛋彩画看成是现代水彩画的雏形。 近代水彩画伴随着现代艺术运动使一些画家在水彩画造型语言方面进行了探索 ，艺 术思想和造型语言发生了明显的变化。例如：打破了水彩画被视为 “小品”，视为 “雅兴 画”的陈念。这一时期水彩画以其强大的“包容性”发展着，它吸取着一切对自身有利的 万两黄金容易得，知心一个也难求。——《曹雪芹》 以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。——《旧唐书·魏征列传》 条件：成长着，壮大着，完善着。但有时水彩画在制作上往往太过敏感于跟其它画种材质 的表面效果的差别。所以，只有正确看待水彩画在表现中“包容性”强的特点。才能使水 彩画艺术更健全的发展。 二、对覆盖性颜料的认识 水彩画顾名思义，就是以水为媒介调和颜料完成的绘画作品。这样水彩画就可分为 透明水彩和不透明水彩，早期水彩画可以说就是水粉画只是随着绘画的发展从中分离出了 水彩画。所以，水彩画可以分为透明水彩和不透明水彩，现在的多数人都认为水彩画是透 明的，水墨淋漓的，这只是指透明水彩。在水彩的家庭里还有一种叫不透明水彩，它包括： 水粉和丙烯。它们具有可覆盖性，可以说覆盖性颜料里面就包括了不透明水彩。覆盖性颜 料的出现可以说是水彩画发展的一个必然阶段。是水彩画选择了覆盖性颜料，覆盖性颜料 又丰富了水彩画。二者是互为宾主的关系。在许多的优秀作品中都有体现。 覆盖性颜料不会成为水彩画丰富其表现潜力的障碍 ，更不会模糊水彩画的真面 目 ， 因为，我们是在艺术的表现层面作横向的交流比较与借鉴 ，不是在技巧上的左右逢源 ，以 模仿为能事 ，其中的关键在于我们对水彩画 自身审美认识的高度及画家对媒介与技法 ，技 法与表现的立场和挖掘能力上。覆盖性颜料有着自身的特点。 三、覆盖性颜料的应用及代表画作 佐恩 ：瑞典画家，1860 年 2 月 18 日出生。早年受业于斯德哥尔摩皇家美术学院 ， 后到英国 ，法国 ，意大利等地旅行作画。同时，研究色与光的关系。他的水彩画，色彩明 朗 ，造型准确。同时佐恩的作品里体现了他对覆盖性颜料的良好运用 ，这点在他的许多作 品里都有体现。作品 《在阿尔罕布拉的公园里》中，浓淡色调对比强烈 ，水色充分、流畅 一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。——《增广贤文》 先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。——范仲淹 而透明，笔法也非常随意而自然，精美的线条、细巧的笔法和丰富的色彩、微妙的明暗调 子，专门描写那优美环境中的异国风情人物。在这幅画作中远景处的植物和近景处的植物 用了大量的覆