古诗词教学论文.docVIP

试论古诗词教学 中国古典诗词以其精炼的语言，丰富的想象，真挚的情感传唱千年不衰，成为中国文化史上的瑰宝。但传统的教学方法往往注重教师的讲解分析、细嚼后的强行灌输，这不利于学生知识的积淀，鉴赏能力的训练，更不利于学生语文素养的丰富和综合能力的提高。因此，我在教学中注意融入新课标主动探究等理念，以期丰富学生的语文素养，提高他们的综合能力，在诗歌教学中体会归纳以下四法： 一、在背景中激趣 古人云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，在教学时我们可以通过一些典故、趣闻、轶事来激发学生学习古诗的兴趣。 在教李清照《醉花阴》这首词时，为了让学生了解李清照的为人，并对这首词产生兴趣，我首先向学生介绍了李清照和她丈夫赵明诚打赌的故事：李清照写了这首《醉花阴》，寄给她的丈夫赵明诚，赵明诚觉得词写得太好了，自己写的不如妻子，但他不甘心，于是废寝忘食想了三天三夜，写了十五首词，把李清照的《醉花阴》混杂在这十五首词中，然后拿给朋友看，要朋友评选哪首写得最好，朋友欣赏了半天，说道：“只有莫道不销魂三句绝佳”。学生听了这个故事都露出会心的微笑，不禁对这首词产生了浓厚的兴趣和期待，从而大大提高了学生学习该词的主动性，课堂效果显著增强。 但是提高学生兴趣不过是课堂教学的第一步，关键是授之以渔，教给学生学习古典诗歌的方法。 二、在吟读中积累 古人曾言“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，说得入情入理，不少学生现在最大的缺憾就是积累，文化积淀浅薄。同时，诗歌的学习不能缺少朗读，因为诗歌具有极丰富的情感，通过朗读学生能初步把握诗歌的情感基调。除了朗读外，还可以让学生采取默读、轻吟、诵读、配乐朗诵等形式进行阅读，最终达到熟练背诵的目的。 例如，《天净沙﹒秋思》可以这样指导学生朗读：曲子的情感基调是凄苦愁楚，总体要求是语速稍舒缓，音调低沉。在具体的朗读过程中要注意情感的跌宕起伏，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”这三句中九个词语均为偏正结构，“正”是叙述的事物，“偏”是对所叙述的事物加以最简洁、最鲜明的描绘。这些有形可感的事物，为“断肠人”的出场营造出一种特定的环境、氛围。在朗读时，应强调后正的部分，适当延音。最后两句把天涯沦落人的凄苦愁楚之情表达得淋漓尽致。朗读时应注意体味这种情感的宣泄，音调要低沉，表达出愁苦之情。 通过朗读点拨后，学生有了丰富的朗读体验。然后进行多种方式的朗读练习。如个人朗读、齐读、示范朗读、跟读等。学生在朗读练习中，对课文的情感基调已经初步把握。 三、在意境中领悟 所谓意境，是指作家的主观情思和所描写的富于特征性的客观景物浑融契合而形成的艺术境界和氛围。在教学中教师要引导学生了解诗歌的意境，通过意象的把玩，进入诗歌本身所营造的意境之中，从而把握诗歌所展示的意象与内在意蕴，调动学生自身的生活积累与审美经验，通过艺术的联想与想象，完成诗歌意境的再现与再造。从而引导学生加强审美体验，提高审美情趣。 1.再现意境 诗是语言的艺术，其善用含蓄、精练的语言表露诗人的感情。一些诗歌蕴含着丰富的意象，有着独特的意境，在教学中我们可以启发学生在深刻理解本诗意境的基础上，利用多种艺术形式进行合理的发挥，再现优美的意境。 在教柳宗元《江雪》这首诗时，在分析了诗歌的内容，把握诗歌的意境，学生对此诗掌握差不多的时候，在课堂结尾，我来了个尝试：请同学们拿起自己的彩笔以原诗为内容，画一幅山水画，要求把握意境，进行合理想像，画出“千山、万径、鸟飞绝、人踪灭”的寒冷孤独的环境氛围和相互映衬的“孤舟、蓑笠翁、寒江雪”的图景。这一下可谓是一石激起千层浪，学生的创作欲望被激发起来，课后他们交来很多富有创意的作品，极大的加深了对课文的理解。 通过再现意境，学生对此诗感悟非常深刻，而且有自己独特的理解，对学生欣赏水平的提高起了很好的引导作用。 2.组合意象 诗是由意象构成意境，再由意境体现诗情的。意象是诗的基础，意境是诗的画面，诗情是诗的内涵。鉴赏一首诗必须从意象着手分析意境，再由意境感悟诗情。“意象→意境→诗情”是鉴赏古诗从局部到整体的合理流程，不可倒置。 例如，李白的《望天门山》中“天门中断楚江开，碧水东流至此回”。前句写山“断”江“开”，似写山实写水，江水浩荡，才会致使“天门中断”；后句似写水实写山，水“流”到此“回”，因何“回”？原来被雄奇的天门山所阻。抓住一“断”一“开”，一“流”一“回”，学生脑中自会出现两岸高山耸峙、江水断山夺路、破山而出的雄浑画面。而后两句：“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”一个“出”字，把山写“活”了。诗人乘一叶孤帆，正朝天门山方向而来。水气迷蒙中，恍惚两边的山