讲义6.2 (2)关于唐楷的两点补充.pdfVIP

讲义：关于唐楷的两点补充 ·隶楷混用 唐张怀瓘《六体书论》的标目中没有真书，只有隶书，在文章中说：“隶书者，程邈造 也，字皆真正，曰真书。”隶书即真书。 唐张怀瓘《玉堂禁经》：“八法起于隶字之始。” 《唐六典》卷十说：“校书郎正字，掌讎 （chou2）校典勘正文字。字体有五：一曰古文， 废而不用。二曰大篆，惟于石经载之。三曰小篆，谓即放旄碑碣所用。四曰八分，谓石经碑 碣所用。五曰隶书，谓典籍表奏及公私文疏所用。” 北宋朱长文《宸翰述》评虞世南“其隶、行皆入妙品”，评王知敬“善隶、行、草”，楷 书名家都被称为善隶书。 ·晋人尚韵 唐人尚法 宋人尚意 而在艺术上勇敢于开拓创新，并在理论上予以自觉张扬的，是宋代的书法艺术家和美学 家们。宋代书法的整体风貌是“尚意”，即对各种陈规陋法的大胆破除和不拘形式的直抒胸 臆。这种“意”，是一种广义的创作态度，而不能狭隘地归结于某一种或几种艺术风格或形 式（如晋人的“尚韵”，“韵”的指向较为明确，通常指的是一种冲淡、玄远、含蓄的风格）。 “意”既可包含欧阳修的恬然自适，亦可包括苏轼的豪迈、真挚，黄庭坚的老干竦立，还可 容纳米芾的刻意求工、姜夔的“疏密风神”……所有这一切的共同点是对“法”的漠视和对 个性的推崇，为了真实表现个人的激烈情感，可以无所顾忌地调动一切艺术手法。宋人书“至 于黄、米而欹侧怒张之势极矣”（朱熹），而“欹侧怒张”却是晋人要予以排斥的。“意与灵 通”、“言不尽意”，大概由于这个原因，宋代书法理论才呈现出以品平式。即兴式、感悟式 的批评占优势，而推理性、思辨性的批评相对减弱的格局。 书法的发展由晋入唐而至宋，书法艺术的语言规则——“法”已十分完备了。其间经过 唐人的丰富发展，包括吧书法作为开科取势的考试项目，得到不断强化、推广，导致了机械、 僵死的台阁体、干禄字书的盛行，几乎要窒息了书法艺术创作的生命。于是宋人的卑唐而崇 晋，否定“法”而向“韵”复归，成为书法艺术和书法理论发展的必然。从书史来看，“宋 四家”——苏、黄、米、蔡都是有所法，有所本，有所自出，说明宋人的“意”并非对唐人 “法”的简单否定，而是一种更高意义上的对“法”的发展。宋人“尚意”并非不要“法”， 而是要破除陈法，在“法”所许可的范围内直抒胸臆，不为“法”所束缚，甚至不为“韵” 所束缚。晋人的“韵”，有着特定的内涵与外延，其书品的追求为当时的审美时尚所限制， 受到当时人物品藻之风的深刻影响，带有很重的伦理本位特征。所谓“韵”主要体现在玄远 超脱、飘逸潇洒的风骨之中，与怪诞狂放无缘。宋人的“意”则更为突出天真烂漫、不假雕 饰的神气，或欹侧、或豪迈、或雕疏，不拘一格，颇有一点“自家便是真如”的味道。如果 说“韵”表现出大家世族的恬然自适，“意”则更多地体现了世俗地主官僚、士大夫阶层的 怡然自乐；前者是妙入神机的精心追求，后者是参透一切的大胆倾泻，两者又同样体现为一 种对现世人生的超越。这是“韵”与“意”之间的联系和区别所在，也是“韵”与“意”同 “礼”与“法”的区别所在。