川端康成《伊豆舞女》的艺术特色.docxVIP

川端康成《伊豆舞女》的艺术特色 爱情的主题当然是古老的，但它是现代的。古今中外不知有多少文豪为此熬尽了心血,奉献出至今仍叩击着人们心扉的佳作,当然也不乏附庸风雅的敷衍涂鸦之作。爱情似乎已经是被写滥而失去新意的题材,日本自然也不例外,有的名作如星汉灿烂,不因时光流逝而长留人们心中,但大多陨石般湮灭不称。而川端康成(1899——1972)的《伊豆舞女》(1926),却有它自己的特色:寻求新角度来开掘旧题材,并达到一个新的艺术境界。尽管这部短篇,既没有深邃的哲理,也不大考究情节和结构,社会视野更不能说宽广,但由于作家以浓郁诗意和优美动情的笔墨,描绘了真诚的爱情,弥漫着沉郁的浪漫主义色彩,从平凡的生活中发现感动自己同时也能打动别人的美,寻找自己的艺术语言,遂成为川端的成名作,从问世至今,一直激荡着众多青年读者的心,是日本现代文学中脍炙人口的名篇。 川端是位擅长抒情的好手,笔端流露出一种特有的孤独、寂寞情调,这同他幼小时的遭遇不无关系。川端的众多作品,以虚无主义为基础,描写顽废的情绪,这虽然是后来的事,但在创作上迫求静止的瞬间的“美”,描写刹那间的感觉及受压抑的官能,始终是他作品的美学起点和基础,也是他刻意追求的那种由清新淡雅、素描式的笔触所构成的一种风格,这在早期的《伊豆舞女》中已露端倪。 每个人在他的人生道路上,都有自己的初恋,它朦胧而又神秘,并常常作为不可泯灭的美的闪光长留心灵深处。