《伊豆的舞女》的旅行主题.docxVIP

《伊豆的舞女》的旅行主题 《伊豆的舞蹈》是吉野康成和日本第一位获得文学奖的著名作家。它写于1926年，并在《文艺时代》上发表。小说以清纯哀婉的笔调, 围绕着旅行描写了一对少男少女像雾像雨又像风的一段感情经历。仔细品味, 作品中无不渗透着一种淡淡的哀伤与忧愁, 这种哀伤与忧愁同小说情节融为一体, 并成为该小说的一大特色, 而这一特色正是日本文学美学的传统理念——物哀的体现。 “物哀”这一理念是日本传统文学和美学的重要概念。我国的日本文学研究专家叶渭渠先生是这样解释的:“物”可以是人, 可以是自然物, 也可以是社会世相和人情世故。“哀”是感情世界, 不仅有悲哀的、感伤的、可怜的, 也有怜悯的、同情的、壮美的。其中最突出的是哀愁。是说物是客观的存在, 哀是主观的感情, 两者调和为一, 达到物心合一, 哀就得到进一步升华, 从而进入更高的阶段。他认为物哀的结构是重层的, 可分为三个层次:第一个层次是对人的感动, 以男女恋情的哀感最为突出;第二个层次是对世相的感动, 贯穿在对人情世态, 包括天下大事的咏叹上;第三个层次是对自然物的感动, 尤其是季节带来的无常感, 即对自然美的动心。日本江户时期文学批评家本居宣长认为“生的诸多情状, 尽现于恋情中, 苦涩、悲伤、怨悱、愤怒、有趣、欣喜等皆有之。若舍却恋情, 则人情之诸多深细处、物哀之真髓, 皆难以显现。”综上所述, 在物哀的多层结构中, 男女恋情应为其核心内容, 而哀则是其最高境界。 我们仔细阅读《伊豆的舞女》, 就可以咀嚼出上述物哀的特征。尤其是男女恋情的哀感尤为动人。 小说的男主人公是一位20岁的社会地位高、受世人尊敬的东京一高的学生, 女主人公则是社会地位低下、受到社会歧视、被认为是出卖肉体的江湖艺人——舞女。按照当时世俗的观点一高的学生是不会也不屑与江湖艺人为伍的。小说中也明确写到:“在途中, 各村的入口处立着木牌——乞丐与江湖艺人不得入村。”可见当时人们对舞女的鄙视, 把她们与乞丐相提并论。主人公当然也知道舞女的社会地位, 知道和舞女同行可能会遭受人们的歧视与侮辱, 但是他却无视这些, 依然与她们一起旅行。为什么?几经思索笔者忆起白居易《琵琶行》里的一句诗:同是天涯沦落人, 相逢何必曾相识。 文中写到:“我这个二十岁的人, 一再严肃地反省到自己由于孤儿根性养成的怪脾气, 我正因为受不了那种令人窒息的忧郁感, 这才走上伊豆的旅程。”主人公是一个孤儿, 长期孤独寂寞的生活使他的性格具有双重性, 一方面具有天真质朴、明亮的一面, 另一方面具有与生活在社会底层的人们同病相怜等伤感、阴暗的一面。他渴望与人正常地交往, 更企望人与人交往中的那种温情、温暖。同时, 独特的生活经历, 也使他拥有一颗比常人更敏感的心灵。就是在这样的一种心态下, 主人公开始了伊豆的旅程。并且, 在旅途中人们也容易放开世俗的各种羁绊, 而以赤裸的真诚之心与人相待, 同时对于美好的事物也易于流露出真实的情感。所以, 当主人公在前往汤岛的途中遇到舞女这一伙人时, “没有一点好奇, 也不含一点轻蔑”, 反而感到一股旅情渗入身心。于是一路追踪尾随, 并且迷恋上了那位“看去大约十七岁, 她头上盘着大得出奇的旧发髻, 那发式我连名字都叫不出来, 这使她严肃的鹅蛋脸上显得非常小, 可是又美又调和”的舞女。主人公的这种迷恋是纯洁的、毫无杂念的, 是对异性美的一种欣赏。是怀春少男对少女的朦胧的感情。这种感情使他渴望随时看到舞女, 随时听到她的声音, 欣赏她的舞姿, 并且牵挂着她的安危。以至于主人公在汤野小客店里“心中烦恼, 那舞女今天夜里不会被糟蹋吗?”所以他“一直敞开着窗子, 痴呆地坐在那里。每一听见鼓声, 心里就亮堂了。”“啊, 那舞女正在宴席上啊, 她坐着在敲鼓呢。”“鼓声一停就使人不耐烦, 我沉浸到雨声里去了。” 在汤野的第二天他又在温泉场看到了舞女, “她雪白的身子, 像一棵小桐树似的, 伸长了双腿, 我感到有一股清泉洗净了身心, 深深地叹了一口气, 哧哧笑出声来。她还是个孩子呢。是那么幼稚的孩子, 当她发觉了我们, 一阵高兴, 就赤身裸体地跑到日光下来了, 踮起脚尖, 伸长了身子。我满心舒畅地笑个不停。头脑澄清得象刷洗过似的, 微笑长时间挂在嘴边。由于舞女的头发过于中盛, 我一直认为她有十七、八岁, 再加上她被打扮成妙龄女郎的样子, 我的猜想就大错特错了。”在这里他对于舞女的爱由最初的少男对少女的朦朦胧胧的爱, 升华为超越性别的人类内心深处对于美好纯洁事物的喜爱。 主人公的孤儿根性, 使他的性格乖僻, 内心非常的孤独寂寞, 不知道如何去爱人, 也不知道如何去接受别人的爱, 内心就像是干涸的沙漠。为了摆脱这种痛苦, 才踏上了伊豆的旅程。在旅途中巧遇清纯可爱的舞女, 使他产生了本能的爱。这种爱是对自己孤儿根性的解脱, 是干涸