浅谈梨园戏元素在作品《南音舞韵》中的运用.pdfVIP

◎ 舞蹈艺术 黄河之声 2019年第19期 总第544期 浅谈梨园戏元素在作品《南音舞韵》中的运用 丁玲  张烜皓    （海南师范大学，海南 海口 571158） 摘 要：笔者通过资料查阅发展在极少数的文献资料之中有对于中国古典舞编创之中戏曲元素的寻根，作品《南音舞 韵》便是立足于“梨园戏”中“十八步科母”后对于中国古典舞作品编创中元素发展与完善的内部支撑，在此之中 立足于作品《南音舞韵》编导对梨园戏中的“十八步科母”进行了各自不同的语汇扬弃。反观整个舞蹈作品的建立 建构，其正是在中国戏曲“活化石”——“梨园戏”的滋养下才使得该作品从无到有，从活儿到活。 关键词：梨园戏；十八步科母；中国古典舞；戏曲元素；南音舞韵 一、“梨园戏”简述 三、基于戏曲元素运用至舞蹈编创中的个人反思 作为宋元南戏遗响的“泉腔梨园戏”在历史的浮沉中演进、转 当我们反观华侨大学的舞蹈作品《南音舞韵》之时，它所融 变并沉淀着。它是福建泉州地域在南音传入，奠定其地域声腔的寄 入的“十八步科母”使得其在创作过程之中这些动作都得到了不同 出后，结合民间歌舞及家班府乐而最终形成的一种戏剧方式。其风 程度上的创新、选择和提炼，这是一种对于“十八步科母”上肢三 格特征以精致、柔美、“细腰欲折，摇踏生风”为核心特点被誉为 节、躯干部分与下肢三节的有效结合，舞蹈作品之中流淌着梨园戏 是中国传统戏曲之中的“活化石”在泉州梨园戏的发展进程之中我 曲的血脉，而梨园戏曲也得到了新的承载体系。无论是提线木偶般 们可追溯到晋代时期“五胡乱华”时中原地区人民的南迁他们为泉 的“傀儡步”、由慢至快移动的“筒步”、“细腰欲折，摇踏生风” 州带来了风格迥异的民俗文化，而到了宋朝之后中央集权的大量加 的“糕人身”都是在该作品之中标注的福建这一地域的“地方化”。 固使得中原文化成为了主流文化，在此基础之上我们会发现梨园戏 在戏曲之中我们遵循着“一切源自传统，一切采自传统，但有如此 神兽中原民俗的影响。 的别开生面；如此的与众不同”。 梨园戏当中的肢体语汇动作被称之为“科”，也称之为“科 在梨园舞蹈之中动作显得干净、纯粹并保留了原生形态的程式 介”。例如“责备扇科”便是指梨园戏中的旦角将扇柄横向摆放之 化。在融合与并构的过程中呈现出可舞性缺失的状态，整体形势节 后举过头顶，在梨园戏之中传递着责打、吓唬或玩笑的意思。在梨 奏缓慢、动作幅度精致却微小难以形成视觉效应。而《南音舞韵》 园戏之中光是生、旦、净三个行当的手势便将近五十种，这些具体 则不然，其在具体的作品呈现中虽然贯穿着“三折”的思想，但在 的动作贯穿了所有科步，变化万千，纷繁复杂。 语汇的设计上更加侧重于“舞”而非“戏”。当我们重新审视这个作 二、“梨园戏”元素在《南音舞韵》中的运用 品时不难发现“十八步科母”元素的加入让整个作品变得更加婉约 科母和“科步”的“梨园戏”之美感源于其“缓歌慢舞凝丝 细腻，与此同时，在起伏之间更显舞台张力，步伐调度隐约中也暗 竹”。“丝竹”是指相和清商古乐的南音，“慢舞”则是规整的动 含一丝风韵。当我们将传统戏曲元素与舞蹈进行结合后会发现，而 作程式“十八步科母”。在泉州梨园戏的表演动作也将其称之为 舞蹈作品也开始逃离原始的根性文化。在今天随着我们可以站在舞 “科”，例如“圆场科”、“牛车水科”、“双顿蹄科”等等。 台上尽情的演绎我们认为的梨园舞蹈，可是我们似乎都没有考量过 在第十一届荷花奖的古典舞评选活动中由华侨大学音乐舞蹈 当我