浅析国产医疗剧的发展与创新——以《心术》为例.doc

浅析国产医疗剧的发展与创新——以《心术》为例 医疗剧通常指以医院为故事背景、以医护人员为主要人物形象的电视剧，主要表现医护工作者的工作和生活状态，展示他们救治病患的日常。作为对专业性与现实性要求较高的类型剧，医疗剧与近年流行的古装宫斗剧、犯罪推理剧等虚构情节较多的电视剧存在较大区别。医疗剧中的情节取材于现实生活，叙述重点聚焦于医疗和救治上，通过展示受众日常接触较少的救治过程呈现视觉冲击，从而满足观众的好奇心。此外，医患关系与医护人员的心路历程成为医疗剧的两大特色，不仅引发了观众对现实生活的思考，对人性抉择、道德情感和社会问题也有所反思。 一、国产医疗剧中的医患关系与摄制技术运用 我国的医疗剧起步较晚，直到20世纪80年代才播出了首部国产医疗剧《希波克拉底誓言》。其后存在较长时间的断档，直到2000年电视剧《都是天使惹的祸》热播，才再次将医疗剧带回观众视野。尽管这只是一部以医疗为背景，实际上以言情为主的青春偶像剧，但以医疗作为背景，将其他题材融入其中的创作模式也为后来的电视剧创作开启了新的思路。随后，我国医疗剧发展迅速，作品繁多，如 2001年《永不放弃》、2004年《最后诊断》、2006年《无限生机》、2008年《生死一线》、2009年《柳叶刀》、2010年《医者仁心》、2012年《心术》和2017年《外科风云》等。这些电视剧的出现极大地丰富了医疗题材的内容创作，同时也融入了现实生活中的医患关系与人文关怀，为公众打开了一扇了解医疗工作者的窗口。 许多医疗剧在情节设计中都离不开医患这一重要关系。医生与患者是剧本设计中的重点矛盾组合，需要制片人准确地把握情节设计与摄制剪辑，通过镜头语言来合理地描述角色冲突，从而达到引人注目、发人深思的效果。因此，我们可以通过观察不同医疗剧中医患冲突情节的表现形式来了解国产医疗剧的整体特点。这里选取了《无限生机》（2006）、《医者仁心》（2010）和《心术》（2012）三部不同医疗剧中的医患冲突情节进行比较分析。 《无限生机》自播出以来一直保持着良好的口碑，在多个网络平台上的评分均保持在9 分以上。《无限生机》制作时间相对较早，其在影像呈现、镜头语言等方面一定程度上受限于当时的摄制技术，但这部电视剧充分利用了有限的摄制技术和镜头设计，并结合场景道具等现场布置，增强了自身的真实性与专业性。在第13 集医患冲突的情节中，齐大爷突发脑梗死，其家属找大夫田丰收闹事，众人拉着田大夫劝他冷静，邵主任在现场严肃耐心地向病患家属解释情况。这一片段中，导演将更多的构思集中在了演员的站位与对白之中，拍摄上也仅以简单的正反打为主，并通过布景加强了这一情节的真实性，病房屏风、医学挂图、围观群众等细节都点明了这一冲突是在医生值班室发生的。镜头语言充分全面地展现了矛盾双方，既刻画了被悲痛冲昏头脑之后蛮横无理的病患家属形象，也表现出了有口说不清的医护人员的无奈。这一片段虽然是在着力表现“冲突”，却没有演变为“闹剧”，镜头背后隐含了针对中国独特医患关系的讨论。 电视剧《医者仁心》第1 集的片尾也表现了医患冲突的情节：由于患者的死亡，护士刘敏被病人家属强迫下跪。这一段使用了较为紧促的剪辑节奏和特写镜头来表现紧张感，在画面上则使用较暗的绿色调子结合治疗室狭小的空间来营造一种绝望和压抑感，从而带给观众一种强烈的临场感、真实感。《医者仁心》直视这个时代紧张的医患关系，揭示医生在道德和人性面前的挣扎，把阴暗面的矛盾设置成焦点，探讨关乎老百姓切身利益的民生问题。 同样是对医患冲突的处理，电视剧《心术》的安排就稍显刻意。如王磊率医闹者在医院打砸的片段中，使用了几个全景镜头来展示医闹者打砸分诊台的全过程，并把镜头聚焦于飞扬的纸片和破碎的电脑。镜头聚焦于场景而非人物，仅仅增加了“闹剧”的属性，不如《医者仁心》中的有关场景那么直击人心，对人性和社会问题的讨论也不够深入。 医患冲突情节的设计满足了观众对视觉刺激的追求，同时也应当更深层次地引导观众进一步思考。从对“冲突”这一重要情节的处理手法上我们可以明显观察到，我国医疗剧为提高收视率，增加观众兴趣，正不断从剧情设置上寻求新的出路，如加入更多喜剧、闹剧元素，甚至与其他剧集融合创新。各种新元素的加入，确实能获得部分年轻观众的喜爱，但也使原本结构紧凑的医疗剧变得臃肿，导致滥情化和情节杂糅，消解了医疗剧本身的专业性和严肃性。 二、从《实习医生格蕾》《心术》的对比看中国医疗剧的不足和优势 《心术》凭借精良的制作与强大的明星效应获得了可观的收视率，在国产剧中拥有较高水准，但是相比于一些国外高水准医疗剧，依然存在诸多问题与不足。以美国为例，精良的特效制作与长期季播剧制作经验使其医疗剧体系发展尤为成熟，知名医疗剧《实习医生格蕾》从2005年第1 季开播到2019年第16 季开播，历经14年依然能够保持高质量的制作水