浅谈中国古典诗词艺术歌曲的演唱——以《枫桥夜泊》为例.pdfVIP

文史哲 大 众 文 艺大 众 文 艺 浅谈中国古典诗词艺术歌曲的演唱　 ——以《枫桥夜泊》为例 殷霏霏 （山东东营职业学院教育系 山东 东营 257000） 中国古典诗词艺术歌曲是西方艺术歌曲形式与中国古典诗词内容结合的产物。它通过古诗、音乐、人声的结合而创作的声乐作品,不仅 【摘 要】 充分展示了古诗的语言美、韵律美,而且也丰富了音乐的内涵。这类作品如何做到把文学转化成音乐再通过声音语汇传达给听者，从诗人到作曲家 再到歌者，怎样才能做到贴切而又无误的传达和理解呢？笔者从歌唱者的角度，以《枫桥夜泊》为例谈一谈中国古典诗词艺术歌曲的演唱。 古典诗词艺术歌曲；歌曲意境；演唱布局 【关键词】 中国古诗词歌曲一般分为两类。第一类如《胡笳十八拍》、 紧接着是高潮句“夜半钟声到客船”来点题，声音力度应加 《阳关三叠》，以及由南宋作曲家姜白石（姜夔）创作的《杏花 强，然后一个深呼吸，唱出“到”字这一全曲的最高音，声音应 天影》、《鬲溪梅令》等我国早期的古代艺术歌曲。歌曲内容多 结实而富有弹性。当寺里敲响了子夜的钟声时，诗人也从超然的 为写景咏物、借景抒情，同时也有含蓄的表达对国家命运关心的 境域回到了现实的世界。并开始对现实世界中人与人的关系、人 内容。第二类是古词新编，是当今的作曲家在吸收西洋作曲技法 与宗教的关系、人自身存在意义这些问题的追问。随着重复句一 的同时，通过将古诗、音乐与人声的结合而创作的带有新的光彩 句句的退去，声音逐渐减弱，把主人公的缕缕情愁与孤寂的心情 特色的声乐艺术途径：中国古典诗词艺术歌曲。这类声乐作品起 充分表现出来。但气息始终要保持连贯，这样才不会破坏渐渐悠 步于20世纪二十年代初,以青主的《大江东去》为标志,经过三、 远出世的意境，因为这恰似一种情绪细微的转变和精神世界大起 四十年代的发展和探索,逐步确立了他在音乐史上的独立品格和 大落的回转与提升。 艺术地位。如黄自的《花非花》、周淑安《纺纱歌》、青主的 三、把握歌曲的曲风和韵味、用声要适度、音色要多 《我住长江头》等等,都被列入专业音乐院校的声乐教材,具有很 元 高的学术价值。 对于一首歌曲的情趣、曲风、韵味演唱者要做的就是怎样去 由我国著名作曲家、理论家黎英海先生为唐代诗人张继的诗 寻找词曲作者所要体现的无法在谱面上所要表达的东西。比如， 谱曲的《枫桥夜泊》在题山赋水的诗作中，犹如一幅笔墨淋漓、 中国古典诗词歌曲很讲究旋律的韵味和语言的声调，以达到音韵 声色俱佳的音画。它是中西音乐文化交融的艺术结晶，是典型的 古雅的艺术风格。为了更好的体现《枫桥夜泊》 的民族风格， 中国古典诗词艺术歌曲。下面，笔者就以此曲为例，谈一谈如何 在咬字上要尽可能地做到字头发得快而短，字腹圆而长，字尾 把文学转化成音乐，从诗人到作曲家再到歌者，如何才能做到贴 收得轻而短，如“落lu-o”“霜shu-ang”两个字要把韵母中的u 切而又无误的传达和理解，如何演唱中国古典诗词艺术歌曲。 延长，来突出古曲的韵味。在运用强弱、快慢、显隐、沉浮、虚 一、分析相关背景，剖析歌词内容 实、平曲等对比手法的处理上，要注意表现中国传统文化含蓄、 演唱古诗词歌曲时，一定要对诗词的相关背景进行剖析。 写意的特点。总之，演唱的韵味是需要反复润饰、精雕细刻的， 在探究《枫桥夜泊》这首艺术歌曲时，要从宏观和微观两个方面 这样才可使歌曲的演唱有声有色，有韵有味，有血有肉。 入手。宏观的创作背景是指作者身处特定的时代背景，包括当时 古诗词演唱讲究声音的色彩和音色的运用。所谓“乐之筐格 的政治格局、社会的美学审美情趣