《平宝绳》对《西游记》的继承与创新.docxVIP

《平宝绳》对《西游记》的继承与创新 《清朝连宝皮》写于清朝，是一部前代民间歌和各种游戏，另一部是小说《西游记》。二者相较,俗曲、杂戏固然有其重要意义,但作为传统题材大戏,《昇平宝筏》在作品的情节内容、主题思想、审美情趣等诸多方面还是更多地受到了小说《西游记》的影响。 小说《西游记》以孙悟空为第一主 一人公,整个故事分为前后两段。前段描 写悟空出世、学艺、大闹天宫,后段则记 叙其随唐僧西天取经。《昇平宝筏》直接继承了小说的原有结构,其第一本前十六出(1)主要刻画悟空取经前的人生经历,而之后的较大篇幅重在描绘取经途中的艰难。须知,在传统西游题材戏曲中,“陈光蕊江流故事”一直都是中心内容之一,从继承的角度讲,《昇平宝筏》最低限度应该把“江流故事”作为一个重要情节进行叙写。可是岳小琴本《昇平宝筏》不仅没有重点书写———只是在第一本第十七、十八、十九出简单介绍,而且直接改动了故事的原有情节,删去了江流儿救母、陈光蕊夫妻重圆的内容。很明显这是受到世德堂本系统《西游记》影响的结果。到了乾隆朝,珊瑚阁本《昇平宝筏》虽然对江流儿题材有所扩充,添加了一出,但情节没有任何增补。 其次,从岳小琴本《昇平宝筏》所记叙的取经历程看,唐僧师徒所受的磨难和小说《西游记》的相关记载绝大多数是一致的。小说《西游记》共记载了取经路上艰辛故事四十四个,岳小琴本《昇平宝筏》除“南山大王”、“金洞”、“真假美猴王”、“琵琶洞”、“白字假经”五难省略外,其余全都囊括,而且内容情节基本按照小说的原有面貌展开。(2)不仅如此,《昇平宝筏》中的很多曲词、宾白都直接来源于小说《西游记》中的人物对话或 (1)康熙朝岳小琴本《昇平宝筏》以第一本第十六出为界,而乾隆朝珊瑚阁本则以第一本第二十出为界。所谓“岳小琴本”、“珊瑚阁本”乃《昇平宝筏》版本系统中具有代表性的两个本子。 (2)乾隆年间张照改编时又删去了“比丘国”、“凤仙郡”、“寇员外”三段故事,增补了“南山大王”、“金洞”、“真假美猴王”、“琵琶洞”等情节。 诗词、短文,如岳小琴本第三本第廿一出“平顶山悟能探路”与世德堂本第三十二回“平顶山功曹传信,莲花洞木母逢灾”,其中八戒巡山部分,连台本戏就直接采用了小说中的言语对话,类似情况在其他情节中也多有出现。 再次,小说《西游记》中每每运用诙谐幽默的笔调刻画人物形象,描摹世态人情,而其中众多令人发笑的场景、片段亦被《昇平宝筏》吸收,成为插科打诨的主要素材。尤其是猪八戒这一形象,被植入《昇平宝筏》后,成为戏曲滑稽捧腹情节中的主角,再加上众多妖魅魔怪小丑化表演的陪衬,使得小说诙谐的艺术风格得以保持。 从宏观上看,《昇平宝筏》对小说《西游记》的沿袭确实很多,其改编策略的形成主要受以下因素的影响。 第一,戏曲创作实践目的的制约。戏曲(不包括文人创作的案头戏曲)和小说创作的实践目的截然不同。小说是为阅读而创作,它通过文字刻画人物,叙述故事情节。戏曲则是为了表演而创作,它通过舞台的实践塑造人物,再现事件场景。一个题材由小说改编为戏曲,作者应考虑的首要因素当为改编后戏曲的舞台表演的可行性。 小说的阅读不太受时间和空间的限制,读者只要手持文本即可完成。因此无论小说的故事情节多么曲折复杂,内容如何波澜壮阔,故事延续时间多么漫长,作者和读者一般都不需要有太多的顾虑和担忧。可是戏曲则不同,它需要在固定的表演场所、有限的表演时间内完成。作者在创作中要考虑演员的体力、精力,观众的兴趣和疲劳度。更重要的是,戏曲的内容受到表演方式这一客观条件的限制,即不是所有的题材都适于在舞台上表演。特别是神魔题材的戏曲,其中武打、变形、腾挪、特技的表现,着实给现实的舞台演出带来了难题和不可逾越的障碍。也正因为如此,较之其他题材,神怪类戏曲的数量要少很多。此乃《昇平宝筏》作者不得不考虑之因素一。 第二,小说与戏曲叙事上的差异。(1)小说、戏曲文本虽都属叙事文学,彼此存在关联,但在叙事语言、叙事视角、叙事结构等方面均存在差异。一般来说,小说的叙事较之戏曲相对复杂,这主要是因为中国古代戏曲的剧本及表演具有程式化的固定模式。可以发现,戏曲的叙事功能主要由演员的演唱、独白与对话承担,演员的话语是主要的叙事语言。(2)由于戏曲是现场表演,所以演员的现实言语过程实际就是情节发展的叙述过程,也就是说,唱词宾白的完成与叙事的完成是同步进行的。这样戏曲故事的叙述者就是场上不断变化着的演员,每个人都在充当叙述者并现时进行着叙事活动。当然戏曲中也有对过去情节的叙述,特别是主要人物第一次上场时,往往要引出情节,这就势必产生一个叙述过程。不过在戏曲中,这样的叙事任务并不是由固定的一个人完成的,它是随机的,任何人理论上都有可能担当。 叙事的直观现时性使得戏曲中每一个细小的情节都在观众面前毫无保留地得以展现。又由于人物初次上场要完成自我介绍、心事表述,同时在