有美人兮，见之难忘.docVIP

有美人兮，见之难忘

对于武侠剧，相信80后大多会有一个共同的记忆，那就是96年播出的《甘十九妹》。当时的武侠剧市场，多被TVB、亚视出品的各类金庸古龙改编剧占据，台湾、新加坡与马来西亚对这一题材也多有关注。相比之下，内地的武侠剧，先不要提有点让人哭笑不得的《江湖恩仇录》，之后《白眉大侠》《七侠五义》一类，也大多和公案戏混在一起，有着过于浓厚的家国大义，道德先行，少了几分武侠应有的飘逸和对自由的追寻。

直到《甘十九妹》，我们似乎才知道中国也能拍出拥有自己独特风格的武侠片。此剧播出后，虽谈不上万人空巷，却以让人耳目一新的审美和缠绵悱恻不狗血的言情，足以和当时来自港台新加坡马来西亚的武侠电视剧抗衡。

比起之后央视大张旗鼓改拍金庸的小说，《甘十九妹》不过是一个地方电视台（山东电视台）的小成本制作，但这部电视剧却在不知不觉中占据了我青春期时的大部分记忆（至少彻底成就此后我对女性的审美）。甘十九妹，让快要迈进青春期的我，第一次产生了对女性美的憧憬和幻想。

相比起同期的TVB剧，《甘十九妹》剧中的造型当然还是很简陋（其实最头疼的还是它的武打动作设计……）。但比起港台古装片中天马行空的服装和发型，《甘十九妹》剧中古朴端正，略带民族色彩的棉布裙装，却格外庄重典雅。更不要说此时颜值正在盛期的甘十九妹扮演者杨璐——很奇怪，她的现代装并不算美，但在该剧中，却真正恍若仙子，清冷绝俗，绝不带半点如今女演员常有的烟尘气和脂粉味。加上眉宇间常常萦绕的一丝忧郁，和当时蜂拥进入中国市场的港台女演员比起来，反而成就了武侠剧中真正古典美女的典范。于是在之后，我都不自觉让心中的美人都追随甘十九妹那高冷清艳的形象，而我自己选择衣服首饰之类，也会对剧中这样略带民族色彩的服饰产生浓厚的兴趣。

主打“民族风”

剧中“丹凤轩”来自西北边地，大约是今天甘肃地区，因此剧中金银明珠三弟子服饰上都多少带有一些西北少数民族色彩。这也让这部剧的造型设计别具一格。

当时的我，可是对《甘十九妹》中女主角的每一套造型都如数家珍。不过貌似当时的剧组确实都很穷，女主角都没几套衣服。

那个时代，首先震撼我的当然是甘十九妹的颜。但它作为一代武侠电视剧更长远的价值在于它塑造了非常有魅力的人物形象。比起今天满天飞的“为虐而虐”的狗血剧情、“美强惨”的套路，《甘十九妹》中男女主人翁相爱相杀的故事绝望得分外痛入骨髓的同时，却符合我们的传统文化语境和武侠背景，因此更有深刻的反思和情感意义：身份立场的不同，不可逾越的师徒恩情，不知不觉情不自禁的相互吸引，化成缠绕的爱恨，再加上利益和野心，阴谋与陷害，贪欲和迷恋……终于变成一段无可挽回的悲剧。

比起许多偶像派武侠仙侠剧的“感人”逻辑，《甘十九妹》的主线从一开始就交代得清楚，而且一步一扣，步步惊心。角色设定非常完整，剧情的严密程度足以让今天的大多数电视剧汗颜。因此将这段爱恨渲染得格外富有张力。

而最令人震撼的，或许是故事中对于传统武侠道义对人性的束缚与反思，甚至还颇有几分“女权主义”：尹剑平的父亲因为已有的婚约背弃了原本相爱的甘十九妹师傅水红芍（包办婚姻害死人？）。而非出生中原，没有受到中原文化浸淫（隐约感觉其是西北少数民族）的水红芍生性放浪不羁叛逆跳脱爱恨分明野心勃勃，从此因爱生恨，转向一心一意“搞事业”，自恃美貌的她同时周旋在多个男人之间，以男人的臣服为养分，快速攫取在江湖权力，终于让男人恐惧不已，联合起来欺骗她，将她烧得体无完肤。水红芍的憎恨怨愤之心更加强烈，才有了二十年后的因果。

正如冷琴居士所言，当年，双方各有对错，水红芍固然不顾底线，做事过于狠绝，权力欲望和被人背叛的愤怒蒙蔽了所有的人性。然而那群自诩正人君子的虚伪、狡诈以及遮蔽他们的那面“道义”高尚大旗难道不令人发指？于水红芍这样自负的女人而言，对这套武林秩序和规则的一切反抗都犹如打在棉花上，那种绝望的压抑，大约也逐渐逼疯了原本年少天真的她。毕竟在男性制定规则的江湖中，女人若是想要获得同样的选择权，不仅需要付出更多的努力，更需要人性为代价，最终很难不被视为恶魔吧？

二十年后的尹剑平和甘十九妹，比水红芍的悲剧意义更深。即使束缚他们的外在力量都可以消失，烙在双方彼此观念中的深刻局限却让他们无法避免上一代的悲剧。甘十九妹天性仁慈，并无任何野心，手上也并没有沾染上多少无辜之人的鲜血，已经很符合中原传统观念对女性的要求。然而即使她愿意放下仇恨，放弃一切，只追求一份心意相知的爱情，她所托付终生的男人依然染上了所谓名门正道的懦弱症，瞻前顾后，顾此失彼，明知仇恨毫无意义，中原武林人士争权夺利，丑陋不堪，也非要卷入其中，最后甚至用“只有我娶了她，她才能活下去”这样假模假样自以为是的牺牲去成全那份“道义”。他远远不如片中的两位主要女性角色活得明白通透——这个世界上还有什么比一份真情更可贵？

只能说，他还是高估了自己。说到底，男