以筝曲《云裳诉》为例浅谈古筝协奏曲的艺术特点.docVIP

以筝曲《云裳诉》为例浅谈古筝协奏曲的艺术特点

《云裳诉》是周煜国先生在2002年所创作的，全曲根据周煜国先生早年作品《乡愁》为基础扩展改编而成。该曲也是中西方音乐文化完美结合的经典作品之一。现如今中国的民族音乐和西方音乐的融合已经成为一种流行趋势，中西方的这种音乐文化上的结合也逐渐受到越来越多人的喜爱。古筝不仅与钢琴的结合可谓是相辅相成，其与室内乐的配合也称得上相得益彰。越来越多的作品在原本传统意境的基础上加上钢琴或弦乐的伴奏之后，使其意境表现的更加丰富。本文主要以典型古筝协奏曲代表作《云裳诉》为例，从传统筝曲和现代协奏曲、古筝和钢琴合作以及古筝和室内乐合作等方面分析古筝协奏曲的特点与意境所在。

云裳诉；钢琴伴奏；艺术特点

绪论

随着时代的发展，以及文化产业蒸蒸日上的现状，我国本民族的东西越来越多的融入西方文化的因素。古老的民族乐器可以和西方最常见的乐器合作演奏出惟妙惟肖的音乐作品，可谓是我国优秀作曲家们的智慧结晶。所以作曲家们将自己所熟识的东西加以更完整的编排呈现出的这些作品需要我们在演奏的基础上更深层次的去探究它。这篇文章就以一首古筝协奏曲《云裳诉》为例，简单的分析了我国的民族乐器古筝和人们熟悉的钢琴还有弦乐融合在一起的音乐特点。希望通过本论文的阐述，可以对古筝协奏曲有更进一步的了解，也能将这种中西方文化融合的作品继续传承和发扬下去。

一、古筝协奏曲《云裳诉》的创作背景

《云裳诉》是作曲家周煜国先生在2002年创作的作品，该曲是根据周煜国早年作品《乡愁》的曲调基础扩展改编而成的一首古筝、钢琴协奏曲，后又加入室内乐协奏版本。“云裳诉”中“云裳”一词，是源于李白《清平调》中“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”的诗句。周煜国先生借“云裳”一词来描写古今广为流传的杨贵妃和唐玄宗之间的爱情故事。而“诉”一字有“诉说”之意，描绘了“安史之乱”马嵬坡前唐玄宗与杨贵妃之间的万般痛苦与不尽的悔恨。

单是从古筝独奏曲的方面而言，这首乐曲就已经是独奏曲中的经典，而后加入的钢琴或是弦乐的伴奏，可以说是将乐曲所要表达的意境展现的淋漓尽致。这样的协奏曲，不仅仅是古筝主奏，钢琴伴奏形式的一首乐曲，而是这两种或是多种乐器相互配合共同来表达相同音乐情感的一首乐曲。所以通过这首乐曲来探究古筝协奏曲的音乐特点和协奏曲所表现出来的艺术美感再为合适不过。

二、传统古曲与现代协奏曲

古筝是一件伴随着中国有着悠久历史的，在这片黄土地上土生土长的古老民族乐器。所以早期的古曲，便是我国古代流传下来的，民族音乐中特有的一种曲调形式。这种古曲，曲调简单易懂，曲风朴实，演奏乐曲所需要的技巧也相对容易的多。耳熟能详的古曲有筝曲《梅花三弄》《高山流水》《将军令》等。这些曲子共同的特点都是拥有浓郁的地方色彩，并且所展现的地域特点比较小。古书中常有记载，文人墨客会面常有琴声相伴。但经过几千年的流传，古曲的继承与发扬在世界音乐的长河中显得岌岌可危，我们只能通过各种表现形式来将我国民族音乐的瑰宝得以保存和继承。

协奏曲，显然是一种世界音乐的表现形式。协奏曲是两种因素既竞争又协作的意思。古典乐派时期，协奏曲形成的是由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的“独奏协奏曲”形式，可以看出这样的音乐形式具有很丰富强大的表现力。我们耳熟能详的很多著名乐曲可以说都是通过协奏曲的形式被人们所熟识的。

所以，“古曲”和“协奏曲”这两种本是在截然不同的文化背景之下的产物，在我国一代又一代优秀的音乐家努力下，很成功的将“西方”与“中国”巧妙的结合起来。这样的结合既有现代感又有古典韵味；既有华丽的外表又有朴实的内心；既有丰富又强大的表现力量又有多姿多彩的内涵。古筝协奏曲《云裳诉》就是这些中西合璧的经典作品之一，既能让人们了解我国的古筝，同时又能将我国的民族音乐得到很好的传承和发展。

三、古筝与钢琴相辅相成

（一）古筝和钢琴的合奏

我们知道，在协奏曲当中，有主奏乐器与协奏乐器。通常主奏乐器演奏较多的乐曲主旋律，而协奏乐器会作为辅助给主奏乐器提供一个推动力。而在古筝协奏曲当中，钢琴不仅仅充当伴奏的角色，它也是整首乐曲的主奏，同时也和古筝进行合奏。钢琴的主奏旋律会和古筝的主奏旋律交替进行，或是在某一段落的开始，钢琴先进行主旋律的推进，而后引出古筝的旋律。同样的合奏形式也会在某一乐段结束时，起到推出下一个段落的作用。

不仅如此，在古筝协奏曲的慢板与快板的不同段落中，古筝和钢琴的合奏也有不同的表现形式。例如：在第一个慢板乐段将要结束时，旋律的进行有引出下面一段的作用，所以乐段在慢板将要结束时由古筝和钢琴的合奏来完成，紧接着加入钢琴演奏旋律古筝用摇指来衔接这样一个部分，预示着即将要到来的快板。

可见古筝与钢琴的合奏通常出现在乐段的结尾，起到承上启下的作用，不仅在乐曲上显得极为丰富，更是给人以荡气回肠的音乐感觉。

（二）钢琴