响彻草原的交响音诗——浅析交响音诗《壮美的牧歌》民族交响特征.docVIP

响彻草原的交响音诗——浅析交响音诗《壮美的牧歌》民族交响特征.doc

  1. 1、本文档共4页,可阅读全部内容。
  2. 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
  3. 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  4. 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  5. 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  6. 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  7. 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  8. 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多

响彻草原的交响音诗——浅析交响音诗《壮美的牧歌》民族交响特征

内蒙古的长调民歌《牧歌》是一首非常经典的中国民族风格的作品,这首民歌素材于1953年,由我国著名作曲家沙汉昆创作成小提琴独奏曲,1956年由作曲家瞿希贤改编成无伴奏混声合唱。2006年,该民歌主题被作曲家李世相选中,创作成一首交响音诗作品《壮美的牧歌》。作品是应2006年内蒙古昭君草原文化节组委会之邀,为这台晚会写一首大型的开场音乐。该作品是一首单一主题发展而成的复三部曲式的交响音诗。作品气势恢宏,将牧歌主题演绎得广阔壮美。

交响音诗;民族交响曲;创作特征

内蒙古的长调民歌《牧歌》是一首非常经典的中国民族风格的作品,这首民歌素材于1953年由我国著名作曲家沙汉昆创作成小提琴独奏曲,1956年由作曲家瞿希贤改编成无伴奏混声合唱。2006年,该民歌主题被作曲家李世相选中,创作成一首交响音诗作品《壮美的牧歌》。

交响音诗《壮美的牧歌》是作曲家李世相的交响乐作品之一,该作品首创于2006年春,是应2006年内蒙古昭君草原文化节组委会之邀,为这台晚会写一首大型的开场音乐。在接到这个邀请后,李世相开始构思自己的这部作品,首先,确定了作品的题材,选择《牧歌》,之后,作曲家就考虑如何将《牧歌》这首蒙古族民歌创作的具有交响性,这样既符合蒙古族民族特点又具有大气恢弘的交响性。很快作品的题材、体裁都确定了,作曲家用短短的时间就完成了作品的乐队总谱,并在昭君草原文化节进行首演。2007年春,为迎接内蒙古大学艺术学院建院50年校庆,该作品经过作曲家的又一次精雕细琢在50年校庆的器乐专场晚会上又一次以崭新的面貌与观众见面。至此之后,作品在许多大型的交响乐晚会中经常上演并得到专家、学者的一致好评。

“牧歌,原本是声乐的体裁种类之一。中国和外国都有,大多流行与民间,不过中国的牧歌与外国的牧歌各有不同的含义,其来源与表现形式也各不相同。”[1](364)

我国的牧歌是民族民间音乐中的民歌形式之一,广泛流传于以畜牧业为主的少数民族地区和一些汉族地区。由于牧民在放牧时生活形式单一,日常生活比较单调、乏味、枯燥,周围的环境单一、空旷,缺乏娱乐性。因此,牧民们在放牧时便随口歌唱,以歌唱的方式来排遣内心的寂寞和烦闷,表达和抒发内心的感情,唱出心中的喜悦和忧愁。牧歌的内容大多是用来表现放牧的生活,赞美家乡、草原、蓝天,歌唱爱情、婚姻、牛羊等。由于这些畜牧业为主地区多为辽一望无际的草原,天高地宽视野开阔,所以牧歌的旋律大都悠长、宽广、高亢。

交响音诗是一种单乐章的标题交响音乐,该体裁脱胎于19世纪的音乐会序曲,强调作品的诗意和哲理性。交响诗常根据奏鸣曲式的原则自由发挥,形式不拘一格,是浪漫主义时期作曲家李斯特所创,作品题材多以历史事迹、诗歌、绘画、戏剧等为素材,创作中常常采用单一主题变形的创作手法,塑造出标题音乐内容的艺术形象。

交响音诗《壮美的牧歌》是一首单一主题发展而成的复三部曲式的交响音诗。作品气势恢宏,将牧歌主题演绎的广阔壮美。

一、作品结构浅析

《壮美的牧歌》是一首带有引子、尾声的复三部曲式(图示1)。

图示1:

作品的引子部分由两个意境组成,首先采用采用哼鸣的手法,乐队队员分两个声部演唱北朝民歌《敕勒川》,作曲家将音符时值放慢拉长,营造了一种草原深远、古老、辽阔的意境。将听者直接带入草原的画面中。接着用密集的音形起伏的手法描写了微风吹拂草地的情景。展现了风吹草低见牛羊的美丽画面。

作品的首部,采用单三部的曲式结构,主题旋律以悠扬舒展的线条,交响乐队运用长调自由的演唱风格将主题演奏出来,仿佛微风吹动着牧草,牧草随风摆动,牧草线条的优美与音乐旋律融为一体,展现了草原牧草的丰美。

在五小节短小的连接之后进入了作品的中部。中部采用了快板的速度。与第一部分产生了鲜明的对比。这一部分的音乐生动、活跃的体现了舞蹈性的音乐特点,表现男性雄壮有力的舞蹈音形,使得作品中部显得钢劲有力。同时将作品推向一个高潮。

该作品的再现部分采用了变化再现的手法,这一部分采用了抒情的慢板但是却保留了中段快板的速度,这样的手法采用了中国戏曲中的紧拉慢唱的手法,同时将节拍由之前的四四拍变换为四三拍又变换成八六拍,这样的旋律就显得不是很自由,但从听觉角度上却有将主题拉宽的感觉。将整个作品再一次推向高潮。

紧接着,气势庞大的尾声以大三度与小三度相互变化的形式将主题进一步拉宽,同时加强了旋律线条,无论从织体还是从和声的角度都将作品的庞大的气势展现出来,体现出牧歌的壮美。

二、主题动机的运用

《牧歌》原是一首呼伦贝尔民歌,其旋律悠扬舒展,展现了广阔草原的美丽景象(谱例1)。

该作品是采用单一主题发展而成,作品始终围绕着民歌主题中的上行小三度动机延伸发展。该动机每时每刻都出现在作品当中,全曲将这个主题动机在不同的声部,不同的位置出现,出现的次数多达三

文档评论(0)

jiandedaxia + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档