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浅谈在美术教学中如何提高学生的创意实践能力

随着课程改革的不断深入,美术新课程标准在基本理念中提出应“使学生形成基本的美术素

养”。美术素养是学生人文素养的重要组成部分,主要包括以下几个方面的内容:一是学生要

有敏锐的视觉意识,能对视觉现象和美术作品做出积极的反应;二是学生能自觉而大胆地运

用美术媒材和方法表达自己的观念和情感,追求艺术化生存;三是学生能不断追求更高的审

美品位,又保持自己独特的审美趣味。我们的美术教育,不仅仅是教学生画画、做做、拼拼

这种简单的美术认知活动,而是要让学生成为一个有见识的、有品位的、有鉴赏能力的人。

一、提供创意思维的情境

在尹少淳谈教授《美术教育》一书时,他是这样对创意实践进行理解的:创意实践指由创新

意识主导的思维和行动。创意实践素养的表现是:能养成创新意识,在观察事物后能够产生

自己独特的见解和思维;能通过各种方式搜集信息,在进行分析、思考和探究后,能够汲取

到新颖的、对创作有用的知识;能联系现实生活,对物品和环境进行符合实用功能与审美要

求的创意构想,并通过草图、模型等形式予以呈现;能通过与他人交流,兼收并蓄,取长补

短,不断对自己的创意和作品加以改进和优化。起点的高低决定着眼界的高低。学校举办“走

近大师”活动,旨在通过欣赏那些经久不衰的艺术作品来陶冶学生的情操,培养学生树立正确

的审美观,为学生垫起一个高起点,以帮助学生获得更好的发展。课堂上,教师向学生介绍

中外名画的作者、画作的创作背景以及画面的构成,帮助学生对名画有一个专业、全面的认

识;课堂外,学生通过上网查阅资料,阅读相关书籍等方式,深入了解作者的创作风格和作

品的内涵,在形成完整的知识体系和框架后,再用自己的方式进行创作,表达对作品的理解。

如在学习吴冠中的《春如线》时,我们联想到,线条从春天生发,变奏,传送,从而有了花

的夏、红树间疏黄的秋和树干萧索的冬。风韵各异的线,都在荡漾。是,在吴冠中的画中,

我们看到了如此繁多的线条:变形的、扭曲的、奇诡的。吴冠中挥洒上去的那些看似毫无意

义的墨点,却不可思议地使整个画面充满流动的韵律。在色彩的使用上,吴冠中同样做到了

既简约又精确。画中色彩既少且淡,画中的几点红,与画面右下方的一方印章,巧妙地使整

个画面达到了完美的平衡;山头的淡绿,使画面充满生气。作者将线的作用发挥得淋漓尽致。

在教学过程中,学生不是凭空臆想,而是通过对作品的赏析,获得新的认识和理解,融入自

己的思考,赋予作品新的内涵。

二、鼓励学生笔随意动

美术活动不是临摹复制,美术教师应该转变教学思维,将创新思维培养作为美术课堂教学的

重要核心,并不断改进和完善美术课堂教学内容和方法,使学生能够自主地去思考和创新,

并形成个性化的美术创作风格,以适应现代化社会的发展需求。

如在《春如线》的创作活动中,教师从线的表现形式上让学生发散思维想一想怎样能在纸上

表现出生动流畅的线条,线的曲直、长短、疏密和颜色怎样处理。学生们经过思考,发挥自

己的想象力和创造力,各抒己见。只有想不到,没有做不到。他们优异的表现、丰富的想象

力和强大的创造力让人惊叹,他们洋洋洒洒地将春的律动之美通过笔墨的形式用各种方法发

挥到了极致:有的学生用吹画的方法,让线条在画面中自然流淌,一气呵成,整个画面浑然

天成,充满了童趣;有的学生用撕纸的形式,创造出不一样的线条美感,古朴质拙;有的学

生用浸染的方法,将水与色的流动表达得完美无缺……每个学生都用自己的思维和方法诠释着

对线条、对春天的理解和认识。

三、评价方式的多元化

现在的学生拥有强烈的自尊心和自我意识,情感体验丰富,渴望得到教师的关心和肯定。因

此,学生很在意教师的评价。教师的一句批评,可能会使学生心情低落甚至厌恶美术,而教

师的一句赞美,则可能会成就一位艺术大师。所以教师在教学评价的过程中,要善捕捉学

生作品中的可圈可点之处,肯定学生的进步和发展。画画这件事,本不是数学中的1+2=3这

么对错分明。一千个读者就有一千个哈姆雷特,每个人、每幅画都有可以被欣赏的地方。因

此,教师可适当放宽评价条件,寻找学生画作中存在的闪光点。每个画面表达的情感语言都

有得欣赏的地方,无论是构图还是创意或是表现手法,每一个着眼点都折射出画者对表现

内容的理解,都得观者学习和体味。教师不经意的一次表扬和鼓励,则会给学生带来极大

的学习动力。

课堂外举办各种形式的比赛和展览,也是一种很好的评价方式。作品能够入选、参展,本身

就是对学生的肯定。在展览和观展的过程中,鼓励大家对作品自由、畅快地欣赏和评价,将

师评、他评、自评等多种评价方式相结合,一方面,可以让学生感受到画作被肯定的成就感

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