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论吴昌硕书画本同源的艺术观

文/王海宁[潍坊理工学院美术与设计学院]

【摘要】清末画家吴昌硕作为“海上画派—后海派”的代表性画家，其绘画风格独树一帜，他将自己擅长的书法技能、技法融入其绘画创作

中。在创作上不仅仅继承了中国绘画的优良传统，还坚持了“书画同源”的绘画理论，使其互为一体；并形成了自己独特的绘画风格，彰显出了标新

立异的绘画特点。本文从“以书入画”的角度来探索吴昌硕绘画的语言的特点，通过他的人生经历、书法与绘画的特点及艺术的创新观等方面，分

析他书画本同源的艺术观。

【关键词】吴昌硕；骨法用笔；以书入画；书画同源

中国是世界上唯一一个把自己语言文字作俊卿，辛亥革命后改名吴昌硕。字号别号甚多法大家）学习文字、书法。中年以后的行草书法

为艺术并与本土的绘画融为一体的国家，“书画如：苍石、苍硕、苦铁、苦铁道人、缶庐、破荷酸寒主要学习黄庭坚、王铎，后学欧阳询和米芾以及

同源”也成了中华民族独有的绘画特征。南齐时尉、大聋等。“海上画派”后海派主要代表画家之明代祝允明等，晚年融各家之所长加入金石中

期谢赫“六法论”中的“骨法用笔”最早阐明了书一，与任伯年、虚谷、蒲华并称为“海派四杰”，杭的篆隶笔意，以苍劲厚重、凝重俊逸的笔法特点

法在绘画中的运用关系。在唐朝时期《历代名画州西泠印社首任社长。其家学渊博，祖父、伯创作草书。在其所写的众多书体中，吴昌硕的

记》中张彦远也曾说过“书画一理，画者必知书，父、父亲皆为举人出身，幼时家中就设有专供吴篆书成就最高，他先取法杨沂孙与秦代的李斯，

明八法而通六法，乃笔势笔趣之转运”①。就明昌硕读书的宅院“芜园”，这样的家庭教育背景后取法石鼓文。出于对石鼓文的特殊情感，三

确指出了书法用笔和绘画创作的重要关系，同及风气的熏陶对他以后的艺术创作影响颇深。十多岁时就开始了对石鼓文临摹与研究，时间

时提出了“书画本同源”的绘画理论艺术观。吴早年痴迷金石篆刻秉承家学随父亲学习治印，长达50余年。不仅如此吴昌硕对钟鼎、汉魏碑

昌硕作为文人画家的代表性人物，他将自己擅其印学成就被誉为“元代以来第一人”。一生最刻也是偏爱有加，自己在诗中曾这样写道：“曾

长的书法的用笔章法及结字方法，作为绘画艺喜作诗并在诗坛自成一派，著有《红木瓜馆初读百汉碑，曾抱十石鼓。”以示对学习书法的

术的表现门径，创立了独特的艺术风格。稿》《缶庐诗》《缶庐集》《吴昌硕诗稿》等。书法努力。

“古之善画者必善书”这一理论思想影响了早年学习颜真卿，上溯魏碑、钟繇及二王，最后众所周知，吴昌硕学画较晚，可以说是绘画

后来中国绘画的发展方向，以至于历代书画名学石鼓文大篆。精通楷、隶、篆、行、草等书体，史上为数不多的晚学并有所成就的画家。吴昌

家均在绘画与书法的关系上进行了不同角度的晚年受石鼓真法的影响，临习《石鼓文》。其书硕自述他30岁开始学诗文，50岁才开始学画

研究。自南齐谢赫的“骨法用笔”到唐代张彦远法形神犹遒、厚重敦朴、大气磅礴，有刚健雄秀画。但据吴昌硕年谱记载，他在30岁时就已经

“书画用笔同法”绘画理论的提出，再到隋唐时而古朴之美。吴昌硕在诸多成就中以绘画较晚正式拜师安吉的潘芝畦学习画梅。40岁时结识

期薛稷进一步的实践探索。自此以后，历代众且成就最高，擅长取材广泛的大写意花卉，偶画任伯年并与之学习，现存有其与任伯年合作的

多文人画家都以“以书入画”作为自己提高绘画山水、人物，每作皆出新意。被誉为以“诗书画《墨梅图》，任伯年为他补画中茗壶。由此可见，

艺术的方法，进行了不断地研究。如宋代的米印”四绝于世，文人画史上的最后一座高峰。吴昌硕学画始于30岁，中间也没有中断，但自

芾与苏轼，元代的赵孟頫与倪瓒，明代的董其昌吴昌硕在书法上的才华超群，他擅长楷书、称50岁学画却是有着深远的意义，是吴昌硕比

与徐渭，清代的金农与吴昌硕，等等。以书法的行书、草书、隶书、篆书，尤其是对石鼓文的研究较自谦的说法，可以这样说，他是在50岁之后

笔法入画是历代以来文人画创作的重要特征，颇深。可称之为“后海派”众多艺术家中，书法才领悟到绘画艺术的真谛，并逐渐清晰明确了

到明清时期随着文人写意画的蔚然兴盛，将书成就最高的画家。吴昌硕5岁左右就跟随父亲自己绘画风格的趋向。也正因为吴昌硕这种

法的行笔章法、结字的空间关系融入画作中的吴辛甲学习金石篆刻，每日磨石奏刀，行而不“自谦”的品格，使他成了中国绘画史上迟发而

意识达到鼎盛。书法与绘画的结合表现的是将辍，从