谈谈紫砂古壶的鉴赏与辨伪.docxVIP

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谈谈紫砂古壶的鉴赏与辨伪

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学习如何辨别真假紫砂古壶，不是一蹴而就的事，不但需要收藏者深入学习紫砂历史知识，多观察多摸索，而且需要具备良好的心理素质。我们从质、工、型、饰、款五个方面来谈谈紫砂古壶的鉴别。

以质辨别

收藏紫砂壶，首先要把紫砂与紫陶区别开来。紫砂器仅指以宜兴本地出产的紫砂泥制成的陶器。我国幅员辽阔，地大物博，各地都有陶器产出，比如重庆、云南、广西、广东、安徽等地都有外观和颜色酷似宜兴紫砂的陶壶生产。区别紫砂与紫陶，一方面看其质地，有无砂料质感。另一方面看成型技术：其他地区的陶壶是手拉坯或灌浆成型，器身内壁会留下环形痕迹。而紫砂古壶有着独特的以泥片打身筒或镶身筒成型工艺，因此内壁会留下手印螺纹或竹刀刮擦的痕迹，而且在造型上也有更大的变化空间。

紫砂壶所特有的颗粒质感是鉴别茶壶新老和真假的一个重要标尺。早期紫砂的质地较为粗砺，清中期以后的砂泥逐渐变得细腻，砂少泥多，因而与早期紫砂器相比显得细腻许多。在泥色上，明代紫砂多红色、紫色。清代，颜色大为丰富，有青、红、栗、紫、黄各色系。民国时期，又多了黑、绿、灰等色，这是加入氧化物而产生的色变，并非原始泥料自然色。

一些人为了达到卖相好的目的，在砂泥中掺化学品，造出颜色古怪的器物，或者为了蒙人，在壶身表面涂化妆泥、打蜡、擦皮鞋油，手段不一而足。要识别这类伪劣品，一要看，看壶的颜色是内敛的，还是浮在表面的。二要闻，是否有异味。三要摸，打蜡、擦鞋油的壶表面有滞涩感，不像纯正紫砂摸起来光滑有质感。另外还可以使用工具，在壶身洒一些水，真的紫砂壶具有吸水性，而打蜡的壶身会使水聚成水滴滚落。

还有古壶的包浆问题。提到紫砂古壶，在一些人脑海中必然闪现出灰尘堆积、干燥无光的形象，认为这样的壶才算有历史积淀。殊不知不良商贩正是利用这种心理，把新壶腐蚀、深埋，做出古旧效果。真的紫砂古壶有出土、出水、传世之分，出土、出水壶固然饱经沧桑，但在养护后也能重现光泽。而传世壶，有的被人束之高阁，自然干涩。有的被人日日使用，受茶汤温润，泛出莹莹玉光。因此，不能单凭包浆多少来判断壶的新旧。

以工辨别

紫砂壶艺起源于北宋，盛行于明清，代代相传，至今方兴未艾，蓬勃发展。在近千年的发展过程中，砂泥由粗变细，做工由粗而精，装饰随时代变迁而变化，尤其制作工艺的发展演变，为我们提供了断代的实证。最早的紫砂壶制作工具十分简单，有木模、勺子等，然后开始使用竹刀，经过几百年积累，现在制作一把紫砂壶所用工具可达百种。

图中的明代无款紫砂壶，嘴流、耳把与壶身镶接部位竹刀修饰的痕迹十分明显，可以看出早期紫砂工艺的特征。清代以来，随着制作工具的增多，紫砂工艺也愈加精细。清雍乾时期方曾三紫砂壶外形与明代无款紫砂壶相似，但砂质已有较大变化，工艺的变化更是显而易见，不仅在细部修饰上改进不少，而且在体例上也变得精致许多。

古壶自有沉郁大气之美，而无浮躁拘谨之态。明清以来的紫砂真品，无不端方朴拙，这是仿品所不能企及的。尤其是大师壶，积数十年制壶经验，精湛的工艺自成一派。

以民国时期制壶名家程寿珍为例，其早年制壶器型多样，中年以后专制掇球、仿古和汉扁，术业有专攻，手法老辣，精气神皆佳。图中二款汉扁壶皆为寿珍所制，年代有先后，泥料亦不同，然而壶形有如翻版，特别是流口倾斜的角度、壶钮的轮廓、耳把的气势都互为一致，体现出制作者特有的风格。

以型辨别

紫砂壶的器型千变万化，有一个漫长的发展过程。因此，器型也可以作为一种判断紫砂壶年代的可靠标杆。

明代紫砂壶器型大多简洁工整，以圆型、筋纹型为主，塑器少见。壶的体量多数较大，小器型壶多为名师文人所制。清代早期延续明代风格，但体量变小，器型逐渐多样化，尤其一代大师陈鸣远，开紫砂自然型风气之先，使紫砂壶造型精彩纷呈，活色生香。嘉道年间，曼生创新壶式，又使紫砂壶更进一大步。至民国，随着西洋文化的渗入，紫砂艺人也不断推陈出新，多有创造。

如果玩家看到箬笠壶、井栏壶、飞鸿延年壶等，就应该知晓这是陈曼生创作设计的壶型，这些器型只会出现在清嘉庆以后，如果有早于这个时期的，必是伪品无疑。同样，潘壶不会早于道光，因为这种壶是道光年间的官员潘仕成专门在宜兴定制的。清末民初出现的双身筒壶，虽款式新颖，但清洗起来极不方便，因此问世不久便不再制作，如果有其他时代的双身筒出现，也定是假货。

以饰辨别

紫砂器的装饰手法多种多样，但这么多装饰手法不是紫砂器一出现就有的，它是在不同时代先后产生的。

明代的紫砂器装饰有印花、宜钧等工艺，绞泥装饰也出现了，但从存世的古壶来看，这种工艺并未普及。明末清初，流行雕刻、贴花、塑花、泥绘。珐琅彩、粉彩装饰不会早于清康熙朝，因为珐琅彩在那个时代才开始在中国出现，而粉彩最为多见的是清中期雍正王朝。

彩釉壶多在北方侯门富贾中流行，