新课程背景下高中音乐与其他学科的融合.pdfVIP

新课程背景下高中音乐与其他学科的融合

作者：任晓宁

来源：《陕西教育·综合版》2024年第03期

對教育者而言，如何推进交叉学科融合至关重要。《普通高中音乐课程标准》强调，要强

化课程的综合性和实践性，推动育人方式的变革，着力发展学生核心素养。本文从新课程改革

的要求出发，结合笔者多年的音乐教学经验，探究在高中音乐鉴赏课上，如何以音乐为教学主

线，拓展学生知识面，更新课程内容，探究课程内容与育人目标的联系，构建学科融合思维，

推动课程综合化实施。

一、情境关联——增强理解

古人说，“诗言志”，诗歌是抒发作者最本真情感的形式之一，也是最古老的综合艺术形式

之一。在中国五千年文明的历史长河中，孕育了《楚辞》、《诗经》、唐诗、宋词、元曲……

伴随着华夏文明的盛衰，不仅见证着不同时代的变迁，而且为后来者的音乐创作提供了源源不

断的精神滋养和文化内涵。

在教学中，笔者会让学生朗诵原诗，深刻理解作品所表达的内容和思想，随后通过指导学

生带着诗意有感情地演唱古曲，进一步激发学生的联想，使词的情感色调更加鲜明突出。音乐

与诗歌相结合的方式能够帮助学生更好地理解和把握作品。

音乐也好，诗歌也好，两者都以声音为媒介，但相比诗歌，音乐更擅长表达丰富、细腻的

情感。这就要提到音乐的“非语义性”特征，音乐不像语言诗词的表达那样有明确、具体的含

义，音乐有独特的表达方式，所能表达的维度比语言更为宽广。与语言相比，音乐的非语义性

特征使得音乐的表达更为开放，也更为抽象。因此，在语文学科的诗歌学习中，运用好音乐的

非语义性特征更利于学生理解诗歌的内涵，感受诗歌所传递的意象。

二、应用关联——实践求证

音乐中的节奏和节拍是由一系列有规律的音符和休止符组成的。在音乐课堂上，音符与休

止符的时值学习是音乐课的基础，也是学习音乐的一个重点，音符时值这部分内容比较抽象，

单听名字如“大切分”“小切分”“附点节奏”“前十六后八”等，似乎不知所云，学生的抽象记忆，

只会让节奏的学习浮于表面。教师可以借助数学的知识点，将抽象化的音符具象化，让学生利

用自己的想象力，将音符投射到一个个具体的事物上，进而理解和分析音乐的节奏结构，计算

音符的时值和节拍的分割。数学与音乐的结合，可以让音乐课堂变得简单易懂，在一定程度上

也加深了学生对于音符时值这部分知识点的把握。音乐与数学相结合的教学案例有：

音高1.和音程。音乐中的音高和音程是由频率和振动周期决定的。数学可以帮助学生理解

和计算不同音高之间的频率比例和振动周期的关系。

和弦2.和音符关系。和弦是由不同音符按照特定的音程关系组成的。数学可以帮助学生理

解和分析和弦的构成和音符之间的关系。

音乐3.结构和形式。音乐作品通常具有一定的结构和形式，如乐章结构、复调结构等。数

学可以帮助学生分析和理解音乐的结构和形式，运用逻辑思维解读音乐的发展和变化。

调性和4.调式。音乐中的调性和调式是由音符之间的音高关系决定的。数学可以帮助学生

理解和计算不同调性和调式之间的音程关系。

在音乐鉴赏课“宗教复调音乐的顶峰——巴赫”这一单元里关于十二平均律的教学中，教师

要引导学生们明白，音乐中使用的每个乐音的固定音高就是靠十二平均律计算出来的。巴赫通

过采用平均律（EqualTemperament）来创作这部作品，使得每个调的音程间隔都相等，从而实

现了在各个调之间自由转换的可能性。《十二平均律》由24首前奏曲和赋格组成，每一首前

奏曲后面都跟着一个与之相关的赋格。前奏曲通常是短小的乐曲，展示了特定的调性和音乐特

点，而赋格则是一种复调的音乐形式，通过主题的逐渐发展和交织，展示了巴赫的对位技巧和

复调构思。《十二平均律》中的每一首曲子都具有独特的音乐特点和风格。巴赫巧妙地运用了

对位法、旋律发展、和声变化等手法，创造出了丰富多样的音乐表达。他的作品是技巧性和艺

术性的结合，既展示了他作为作曲家的才华，又是音乐与数学结合的典范。

将数学与音乐鉴赏结合起来，可以帮助学生更深入地理解音乐的结构和表达方式。数学的

分析和推理能力可以培养学生的逻辑思维和抽象思维能力，帮助学生在音乐鉴赏中更深入地思

考。

三、内容关联——加深记忆

不同的时代背景会产生风格迥异的音乐风格特征，这与作曲家生活的历史背景息息相关。

在教学中，笔者将相关的历史、文学和地理知识融入音乐欣赏，让学生从历史背景和多个角度

全面了解和掌握所欣赏的音乐作品，更深刻地体会音乐艺术与社会学科之间的联系。

例如，学习《独特的民