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初中音乐新课程教学的几点认识

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随着初中音乐新课程标准的深入贯彻实施，面对全新的教学理念、教学内容和教学方式，如何切实搞好初中音乐教学、提高广大学生的音乐素养、达到新课标中教学效果的要求已经成为每一个初中音乐教师积极认真探讨的课题。

我结合教学实践和对新课程标准下的初中音乐教学谈几点认识：

一、教学方式灵活多变，创设良好的学习氛围

按照传统的教学模式，一堂课的教学环节无外乎组织教学、导入新课、讲授新课、处理重点难点、巩固新课、总结回顾等。这种程式化的授课模式让教师教得毫无激情，学生学得毫无兴趣，与当今初中音乐教育的目标要求相去甚远。

在欣赏《黄河大合唱》的过程中，为了避免单一的、空洞的、机械呆板的说教，体现学生的积极参与性和学习的自主性，课前要求学生主动地收集资料，充分利用学生的资源，多角度、多形式地促进学生去了解与《黄河大合唱》相关的知识。这样不仅能拓宽学生的知识面，而且能不断提高学生的学习能力。在学习的过程中，可采用师生互动的形式，通过观看、演唱、模仿指挥、对唱、教师示范等教学环节的设计，给学生创造更多、更有趣的音乐实践体验，以提高学生的学习积极性，活跃课堂气氛。

二、教学手段要以实用有效为主

在课改形势下，一提到教学手段，往往会让人想到运用各种多媒体，如电脑、电视、网络等等，似乎离开了多媒体的课就不是新课标指引下的课，就不符合课改的要求。的确，丰富多彩的多媒体课件可以给人以耳目一新的感觉，让学生在视觉听觉上产生强烈的新鲜好奇感，从而激发学生学习音乐的兴趣，主动参与到音乐课的学习中来。但是音乐课毕竟不同于其它课程，它更强调的是作为人的学生的情感体验，只有在有情感体验、有心灵参与的学习中增加音乐素养的音乐课才是一堂成功的课。而多媒体课件恰恰存在着内容的程式化、环节的程式化甚至是思考练习答案的程式化的不足，有不少教师在上音乐课的时候不像是一个音乐学习的引领者，倒更像一个技能娴熟的电脑操控员。试问，在一系列程式化的教学中，学生能有多少人性化的东西可以接受和展示？能感受到多少音乐对心灵的启迪呢？在这种表面华丽多彩的课中传递的音乐知识又有多少能被学生接受并成为他们今后音乐实践中的有用能力呢？

在我展示的这节《拉丁美洲音乐》中，只用到了一些拉丁音乐的磁带音响资料，但通过教学方式的改变和教学环节的调整，同样取得了较为满意的教学效果。实践证明，实用有效的手段就是最好的教学手段。

三、观念转变是完成好教学的根本

首先，初中音乐教师是音乐鉴赏的引领者而不是过分强调专业性的知识技能的传授者。

许多初中音乐教师都受过系统的专业针对性很强的音乐技能训练，这为抓好音乐特长生的技能培训提供了便利，但也恰恰导致很多教师过分地用专业的眼光来看待普通学生和评价普通音乐鉴赏课的教学效果，结果导致教师越教越觉得学生对音乐无反应、学生越学越觉得音乐晦涩难懂，最终使音乐鉴赏课陷入了一个恶性循环。一个音乐教师不可能在所有音乐专业方面拥有高深的造诣，但如果在授课时把自己置于与学生同一水平面上，共同去感悟音乐，那么就可以更容易走进学生的思维世界，也更容易引领学生在音乐的世界里徜徉，从而在一种潜移默化中达到音乐对人的陶冶目的，进而提高每一个学生的音乐素养。

其次，初中学生也有强烈的参与和表现意识。

初中生心理日趋成人化，让教师也习惯地认为初中学生只知道坐在教室里啃书本，不愿参与各种活动，更羞于在大庭广众面前表现自己。其实，随着时代的发展、社会的进步，现在的学生更加崇尚个性和自我，也比以往任何时候都更加渴望展示自己，只是苦于没有适合的舞台。我们有的教师总抱怨学生不配合、不参与音乐教学活动，很大原因不在学生，而在教师自己对初中学生的认识理解存在着偏颇。在我的这节《黄河大合唱》开始时，学生能够一下就融入音乐并充分表现自己感受的人数也不多，但随着教学环节的层层推进、师生隔膜的消除，最后几乎每个学生都动了起来，甚至不少学生还创编出了许多有相当难度的舞蹈动作。这充分说明：只要引导得当，初中学生一样可以积极参与教学活动。

第三，对学生学习掌握音乐课教学内容程度的评价要因人而异。

每个学生的特质不同，对音乐的理解和掌握能力也各不相同，如果一味地要求所有学生都将音乐课上的内容按同一要求掌握，特别是要求达到某某水平，势必会挫伤很多学生学习音乐的积极性，甚至会导致学生厌恶或恐惧上音乐课。音乐不同于其它人文学科或自然学科的学习，音乐教育是人的教育，只有充分发挥学生的主体性，展现他们的创造力、想象力，才能真正提高学生的音乐素养，从而使学生的心灵随着音乐飞舞。只要学生在音乐课的学习中能够感受到音乐对心灵的启迪或陶冶，能够在教师的引导下主动地去接触一些人类音乐文化中优秀经典的作品，能够领略到这些音乐作品中所蕴含的艺术美，那么他的音乐课的学习就是成功的，作为教师就应该给予肯定的评价。