五年级美术下册说课稿《10. 水墨诗心5》湘美版.docxVIP

五年级美术下册说课稿《10. 水墨诗心5》湘美版.docx

  1. 1、本文档共5页,可阅读全部内容。
  2. 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
  3. 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  4. 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  5. 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  6. 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  7. 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  8. 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多

五年级美术下册说课稿《10.水墨诗心5》湘美版

一.教材分析

《10.水墨诗心5》是湘美版五年级美术下册的一课。本课以水墨画为主题,旨在让学生通过学习水墨画的基本技巧和艺术特点,表达自己的情感和意境。教材内容丰富,包括水墨画的基本技法、名家的水墨画作品欣赏以及创作自己的水墨画作品。教材还注重培养学生的审美能力和创意思维,引导学生从生活中发现美、表达美。

二.学情分析

五年级的学生已经具有一定的美术基础,对水墨画有一定的了解。他们在之前的的学习中已经掌握了水墨画的基本技法,如墨的浓淡、笔的运用等。然而,学生对水墨画的意境表达和创作能力还有待提高。因此,在教学过程中,教师需要关注学生的个体差异,因材施教,引导他们充分发挥自己的想象力和创造力。

三.说教学目标

知识与技能:学生能够掌握水墨画的基本技法,学会运用水墨画表达自己的情感和意境。

过程与方法:通过欣赏名家的水墨画作品,学生能够学习水墨画的艺术特点,培养自己的审美能力。

情感、态度和价值观:学生能够从生活中发现美、表达美,培养对水墨画的兴趣和热爱。

四.说教学重难点

教学重点:学生能够掌握水墨画的基本技法,运用水墨画表达自己的情感和意境。

教学难点:如何引导学生从生活中发现美、表达美,培养他们的创意思维和审美能力。

五.说教学方法与手段

教学方法:采用启发式教学法、分组合作教学法和案例分析教学法。

教学手段:利用多媒体展示名家水墨画作品,提供丰富的教学资源,引导学生进行欣赏和创作。

六.说教学过程

导入:教师通过展示名家的水墨画作品,引导学生欣赏和讨论,激发学生对水墨画的兴趣。

基本技法讲解:教师示范水墨画的基本技法,如墨的浓淡、笔的运用等,并引导学生进行实践。

创作指导:教师引导学生从生活中发现美,运用水墨画表达自己的情感和意境。学生进行创作,教师巡回指导。

作品展示与评价:学生展示自己的作品,进行自评、互评和教师评价,共同提高。

七.说板书设计

板书设计简洁明了,突出教学重点。主要包括水墨画的基本技法、创作要求和评价标准。

八.说教学评价

学生自评:学生对自己的作品进行评价,反思自己在创作过程中的优点和不足。

同伴评价:学生之间互相评价,相互借鉴和学习。

教师评价:教师对学生的作品进行评价,关注学生的技法运用、意境表达和创意思维等方面。

九.说教学反思

教师在课后进行教学反思,总结教学过程中的优点和不足,不断改进教学方法和策略,以提高教学效果。同时,关注学生的学习反馈,调整教学内容和要求,确保教学质量。

以上是关于《10.水墨诗心5》这一课的教学说课稿,希望能对您的教学有所帮助。

知识点儿整理:

《10.水墨诗心5》这一课旨在让学生深入了解水墨画的特点,掌握水墨画的基本技法,并学会运用水墨画表达自己的情感和意境。以下是本节课的知识点整理:

水墨画的基本概念:水墨画是中国传统绘画的一种,主要使用水墨和毛笔进行创作。它起源于唐代,发展于宋代,以文人画为代表,具有很高的艺术价值。

水墨画的基本技法:包括墨的浓淡、笔的运用、水分的控制等。墨的浓淡可以通过加水来调节,笔的运用有勾、勒、擦、染等手法,水分的控制则影响着画面的晕染效果。

水墨画的构图原则:包括对比、平衡、层次感等。对比可以通过颜色、形状、大小等元素来实现,平衡则需要考虑画面的重心和节奏,层次感则通过远近、虚实等手法来表现。

水墨画的意境表达:意境是中国画的核心,水墨画通过墨色、线条、构图等手法来营造意境。意境可以表达画家的情感、思想和品格。

水墨画的欣赏:欣赏水墨画需要了解其历史背景、画家生平、技法特点等,同时要注重画面的整体感和细节处理,领会画家的创作意图和意境。

水墨画的创作步骤:包括构图、打草稿、上墨、渲染等。构图是创作的基础,打草稿是为了确定画面的大致形状和构图,上墨是正式创作的过程,渲染则是为了增加画面的层次感和立体感。

水墨画的创新与发展:随着时代的变迁,水墨画也在不断创新和发展。现代水墨画在技法、题材、表现形式等方面都有所突破,呈现出多元化的趋势。

水墨画与其他绘画形式的区别:水墨画与油画、水彩画、素描等绘画形式有所不同,其主要区别在于材料、技法和表现手法。

水墨画在生活中的应用:水墨画不仅可以用于欣赏和收藏,还可以应用于服装设计、家居装饰、文化创意产品等领域。

水墨画的审美价值:水墨画具有很高的审美价值,它可以陶冶情操、提升审美能力,对于培养学生的艺术素养具有重要意义。

通过本节课的学习,学生能够掌握水墨画的基本技法,学会运用水墨画表达自己的情感和意境,同时培养自己的审美能力和创意思维。

同步作业练习题:

水墨画起源于哪个朝代?

答案:A.唐代

水墨画主要使用哪种工具进行创作?

答案:A.毛笔

水墨画中的“墨”指的是什么?

答案:B.墨色

以下哪个不是水墨画的构图原则?

文档评论(0)

apple-sweet + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档