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守正创新传薪火笔墨丹青尽抒怀

作者：***

来源：《公民导刊》2022年第11期

按歷史时段，中国书画通常可作古代书画与近现代书画两大分区。经过七十余年的积淀，

重庆中国三峡博物馆的书画藏品已达一万余件，其中珍贵文物逾3500件（套）。

而当人们醉心于古代书画之笔精墨妙、古风神韵时，也不可忽略近现代书画名家辈出、星

光熠熠。

绘画发展多元化

交相辉映耀光芒

“近现代之后，中国绘画发展呈现出一种比较多元的状态。”三峡博物馆陈列展览部馆员黎

然表示，这主要是中国文化与外来文化碰撞的结果。

黎然称，早在明末清初时期，就有传教士将油画带到中国。当时的油画多是由外国人定

制、中国人作画的外销画，艺术主流市场仍以中国国画形式为主体。不过，油画确实带来了一

股新的气息，比如：观察法、绘画技法、色彩关系、空间关系、表现方法等。这些外来文化的

元素就已经开始与中国传统的审美视角、审美方式发生碰撞。

“到了近现代，中国文化与外来文化的碰撞就更加明显了。”黎然说，徐悲鸿、林风眠、刘

海粟等很多在中国美术史上留名的大家，也充分反映了东西方艺术的碰撞和影响。这也导致近

现代绘画艺术呈现出多元的现状。

比如，徐悲鸿所画的马就有借鉴与融入西方的结构学原理，从物象的结构出发，强调骨、

肉与力的关系，而非单单只是玩味笔墨的虚实。林风眠，早期的油画把中国“似与不似”的审美

意境与西画的色彩表达联系在一起，在国立艺术学院任教时提出了国画与油画不分科的教学理

念。刘海粟的画强调色彩的厚度和视觉冲力，颇有印象派的味道，注重自主表达、主观意识与

个人感知，这些价值追求都在中国近现代美术的发展中得到了延续与发展。

此外，1931年由鲁迅先生倡导和组织中国新兴版画运动，也为中国近现代美术的发展注

入了巨大的活力。新兴版画运动注重创作与现实的关系，强调艺术与大众的关系。其绘画语言

既有强调明暗关系的西式表达，如大后方木刻；又有以线描为主的中式表达，如解放区木刻。

特别是在抗日战争时期，它作用于抗战宣传动员，作用于关注现实生活，以艺术的精神鼓舞了

人心，成为中国美术史上独有的“长枪”。

“至于中国的传统绘画，在近现代时期呈现出保守‘’与改良‘’两种趋势。”黎然介绍，所谓

的“保守派”是指过于重视笔墨的传承，过于在意笔墨的韵味；心中有诗但不能与现实相结合；

在国家生死存亡之际，在巨大的现实问题面前，却只见私情，被认为关在“象牙塔”里的一种状

态。

所谓“改良派”是指沿着中国画的传统之路继续向前，又不满足于传统绘画对单一物象进行

诗意表达，希望结合具体的现实与时代的共情，通过一种相似于传统绘画，又不同于传统的审

美表达，见物、见人、见精神的一种状态。比如傅抱石、陈之佛、黄宾虹等人对中国传统艺术

自有坚守，他们笔下的题材均来源于中国传统绘画。

“这种东西融合、多元共生的状态，贯穿了中国近现代美术发展的始终。”黎然还特别提

到，抗日战争时期的重庆美术发展很突出地彰显了多元。

重庆作为中国抗战大后方的政治、经济、军事、文化中心，是中共中央南方局所在地，也

是抗日民族统一战线的重要政治舞台。在关系到民族生死存亡的时刻，有一大批中国优秀的艺

术家迁至重庆，重庆的美术事业呈现出各家争鸣的局面。

涉及抗战美术作品的展览，重庆中国三峡博物馆曾先后原创策划举办《张书旗中国画艺术

及其传承作品展》《嘉陵江上：重庆中国三峡博物馆馆藏抗战时期美术作品展》《金刚坡下—

—傅抱石抗战时期作品展》《归鸿回望——徐悲鸿抗战时期作品展》《三千大千——张大千抗

战时期绘画作品展》《一白高天下——齐白石抗战时期绘画作品展》，展出藏于美国罗斯福纪

念馆的张书旗《百鸽图》，以及馆藏的傅抱石、徐悲鸿、张大千、齐白石、张善子、陈之佛、

黄宾虹、李可染等美术大师作品。

以笔抒怀、以画言情，彰显民族气节

黎然曾是“金刚坡下——傅抱石抗战时期绘画作品展”的策展人。该展览整合了故宫博物

院、南京博物院和重庆中国三峡博物馆馆藏文物资源和学术研究成果。现在，即便人们足不出

户，也能通过重庆中国三峡博物馆官网的虚拟展览，领略傅抱石作品的风采。

傅抱石作为我国杰出的艺术家，在艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。1939年初，傅抱石

携全家老小从广西迁至重庆，定居于成渝古道上的金刚坡下。重峦叠嶂、林木茂盛的金刚坡结

束了傅抱石颠簸流离的生活，给予他心灵的欣慰与艺术的滋养。傅抱石在金刚坡生活了近八年

时光，自谓是“一生最幸福的一个阶段”。

面对草木葱