中小学部编统编初中语文第15课 无言之美 教案优秀资料教育教学资料整理.docVIP

无言之美教案

【教学目标】

1.了解作者作品。把握作者观点，了解艺术品“无言之美”的内涵。

2.学习文章结合具体实例阐述观点的写作手法。

3.体会艺术品的含蓄美，培养审美情趣，提高审美能力。

【教学重难点】

学习文章结合具体实例阐述观点的写作手法。

【课时安排】1课时

【教学过程】

【新课导入】

你觉得哪个句子更美，更能打动你？

大漠孤烟直，长河落日圆。

大荒漠中一缕炊烟升起，因为没有风，所以它显得特别直；远方横着一条大河，落日好像自河面上升起，看起来格外圆。?

【作者简介】

朱光潜（1897—1986），安徽桐城人，美学家、翻译家。我国现代美学的开拓者和奠基者之一。主要著作有《文艺心理学》《悲剧心理学》《谈美》《西方美学史》《给青年的十二封信》等。

【背景链接】

本文选自《朱光潜美学文集》第二卷（上海文艺出版社1982年版）。本文是朱光潜1924年在春晖中学任教期间用白话文发表的美学处女作，学界普遍视其为朱光潜美学生涯的开端。虽然对于无言之美的阐释，朱光潜主要依据了古希腊艺术的“静穆”原则，但我们仍然可以看出，朱光潜对美的理解根本上是受中国古典审美经验影响。

【字音字形】

【多音字】

【理解词语】

【自主学习】

请同学们通读课文，把握文意，用简洁的语言概括课文的主要内容。

1.结合注释和阅读提示，初步了解课文内容。

2.划分文章层次，并说出每部分讲了什么内容？

本文分为哪几个部分，分别讲了什么？

第一部分（1、2）

话题导入：引用孔子的事例，引出“无言”的话题，并点明研究的角度。

第二部分（3—6）

提出问题：提出本文要解决的问题——言能不能完全达意，言有没有必要完全达意。

第三部分（7—12）

分析问题：列举图画、文学、音乐和雕塑的实例，论证言不能完全达意，也没有必要完全达意。

第四部分（13）

得出结论：总结上文，得出结论——说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。

【新课精讲】

第一部分（1、2）

1.文章开头引述孔子和子贡的对话，有什么作用？

①引出“无言”这一话题，从而展开了对“无言之美”的论述。

②以这一事例为引入，故事性强，易于理解，也起到了激发读者阅读兴趣的作用。

2.作者认为“无言”的意蕴，应该从哪方面着手研究？

作者认为要想明了“无言”的意蕴，应该从美术观点去研究。

第二部分（3-6）

1.找出下列文段中的论点，并说说作者运用了什么论证方法。

言所以达意，然而意决不是完全可以言达的。因为言是固定的，有迹象的；意是瞬息万变，是缥缈无踪的。言是散碎的，意是混整的。言是有限的，意是无限的。以言达意，好像用断续的虚线画实物，只能得其近似。

画线部分为观点句

对比论证：通过言和意的诸多不同之处的对比，有力地论证了“言所以达意，然而意决不是完全可以言达的”这一论点。

类比：将“以言达意”比作“用虚线画实物”，说明言和意的关系，指出言不可能完全达意，只能近似。

2.作者是如何论述“所谓文学，就是以言达意的一种美术。”这句话的？

3.作者认为文学作品“要尽美尽善”“和自然逼真”，“才能引起美感”。后来又说“文字语言固然不能完全传达情绪意旨，假使能够，也并非文学所应希求的”。

这样说是不是矛盾？为什么？

不矛盾。

文字语言固然不能完全传达情绪意旨，因此难以满足达到“尽美尽善”的条件，但文学仍然有“美”的境界，因为作者认为对于表达全部意旨，不仅是文学，“一切美术作品也都是这样，尽量表现，非唯不能，而且不必”，就算言语不能表现所有意旨，也能达到美。退一步讲，就算言完全能尽意，也不必要做到这一点，因为“言不尽意”给人带来的“无言之美”更难能可贵。

4.根据3—6段的内容，分析“言”和“意”的关系。

5.本文的核心概念是什么？其相关概念有哪些？如何理解它们的内涵？

第三部分（7-12）

1.怎样理解“假使能够，也并非文学所应希求的”？(第7段)

在作者看来，文字语言有其局限性，都只能尽量表现情绪意旨，却不能完全传达。退一步讲，即使文字语言没有这样的局限性，“笔之于书的和存之于心的铢两悉称，丝毫不爽”，却也并非文学的追求。很多时候，将心中所想说的话都传达出来，会毫无余蕴，并非是一件好事。相反，用尽量简洁精练的语言，表达丰富的思想意绪，含蓄而不直露，留下空白，让读者发挥想象，去体悟、吟味，会有言有尽而意无穷的感觉，美感更浓厚，印象更深刻。

2.第8段，在作者看来，摄影家和美术家的创作有什么不同？

摄影家的创作“和自然逼真”，美术家的创作不“和自然逼真”。表现在：在同一视域以内的东西，摄影家所摄相片包罗尽致，且体积、比例与实物两两相称，无丝毫错误；美术家画画则不然，未表现之先，先加一番选择，并对所选定的这一部分经过理想化的加工，融入自己的人格，然后表现出来，不和实物完全一致。

美术家的创作比摄影家的创作