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画糖葫芦课程设计

一、课程目标

知识目标：

1.学生能够理解糖葫芦的历史背景和文化意义。

2.学生能够掌握糖葫芦的基本制作步骤和技巧。

3.学生能够描述糖葫芦的色彩、形状和结构特点。

技能目标：

1.学生能够运用绘画技巧，准确绘制糖葫芦的图像。

2.学生能够运用色彩搭配知识，为糖葫芦上色，使其形象生动。

3.学生能够通过小组合作，共同完成一幅糖葫芦画作。

情感态度价值观目标：

1.学生能够培养对中国传统文化的兴趣和热爱。

2.学生能够增强观察力和耐心，养成良好的绘画习惯。

3.学生能够学会尊重他人意见，培养团队协作精神。

课程性质：本课程为一节美术绘画课，结合传统文化教育，旨在提高学生的绘画技能和审美能力。

学生特点：二年级学生具有一定的绘画基础，好奇心强，喜欢动手操作，对传统文化有一定兴趣。

教学要求：教师应注重引导学生观察糖葫芦的特点，激发学生的创作热情，鼓励学生相互交流、合作，提高绘画水平。同时，关注学生的情感态度，培养其对中国传统文化的热爱。通过本课程的学习，使学生能够达到上述课程目标，并分解为具体的学习成果，以便后续的教学设计和评估。

二、教学内容

1.引入糖葫芦的历史文化背景，让学生了解其在我国民间的传统地位和寓意。

2.讲解糖葫芦的制作步骤，包括串果、裹糖、上色等环节，结合教材中相关章节，使学生掌握制作要领。

3.分析糖葫芦的色彩、形状和结构特点，引导学生运用绘画技巧进行表现，结合教材中的色彩理论，让学生学会为作品上色。

4.制定教学大纲，明确以下教学内容安排和进度：

a.第一课时：介绍糖葫芦的历史文化背景，欣赏优秀糖葫芦作品，激发学生创作兴趣。

b.第二课时：学习糖葫芦制作步骤，进行实践操作，掌握基本技巧。

c.第三课时：分析糖葫芦的色彩、形状和结构特点，进行绘画创作，学会为作品上色。

d.第四课时：小组合作，完成一幅糖葫芦画作，展示并分享创作心得。

教学内容关联教材章节：

1.历史文化背景：教材第二章“民间美术”。

2.制作步骤和技巧：教材第三章“绘画技巧”。

3.色彩理论：教材第四章“色彩与绘画”。

三、教学方法

1.讲授法：教师以讲解糖葫芦的历史文化背景、制作步骤和技巧为主，结合教材内容，通过生动的语言和形象的比喻，使学生快速理解和掌握知识要点。

2.讨论法：针对糖葫芦的色彩搭配和绘画技巧，组织学生进行小组讨论，鼓励学生发表自己的观点，培养学生的审美能力和批判性思维。

3.案例分析法：展示优秀的糖葫芦绘画作品，引导学生分析作品中的色彩、形状和结构特点，从中学习绘画技巧，提高学生的观察力和鉴赏力。

4.实验法：让学生动手实践糖葫芦的制作过程，亲身体验绘画技巧的运用，锻炼学生的动手能力和创造力。

5.小组合作法：组织学生进行小组合作，共同完成一幅糖葫芦画作。在合作过程中，学生可以相互学习、交流，培养团队协作精神和沟通能力。

6.展示与评价法：鼓励学生展示自己的作品，对作品进行自评、互评和教师评价，以提高学生的自信心和自我认知。

教学方法实施策略：

1.讲授法与讨论法相结合，先讲解基本概念和技巧，再组织学生讨论，巩固所学知识。

2.案例分析法与实验法相结合，通过分析优秀作品，引导学生运用所学技巧进行实践操作。

3.在小组合作过程中，教师巡回指导，关注学生的个体差异，给予针对性的建议和指导。

4.展示与评价环节，注重激发学生的积极性和主动性，鼓励学生大胆表达自己的观点。

四、教学评估

1.平时表现：观察学生在课堂上的参与程度、积极性和合作精神，评估学生在讨论、实践和展示环节的表现，以此作为学生学习过程的一部分评估。

-参与度：学生在课堂讨论、小组合作中的活跃程度。

-积极性：学生对糖葫芦绘画的热情和自主学习的能力。

-合作精神：学生在小组合作中的沟通、协作和解决问题的能力。

2.作业：布置与课程内容相关的绘画作业，包括糖葫芦的草图、色彩练习和最终作品，评估学生运用绘画技巧和理解课程内容的能力。

-草图：评估学生的构思和初步设计能力。

-色彩练习：评估学生对色彩理论的应用和色彩搭配能力。

-最终作品：综合评估学生的绘画技巧、创意表达和对糖葫芦文化理解。

3.考试：在课程结束后，进行一次期末绘画考试，测试学生对整个课程知识点的掌握和运用。

-理论知识：通过选择题、填空题等形式评估学生对糖葫芦历史文化和绘画技巧的理论知识。

-实践能力：通过现场绘画或提交作品，评估学生的实际绘画能力和创造力。

4.评估方式：

-平时表现：占总评的30%，通过教师观察记录和课堂互动评价。

-作业：占总评的40%，通过作业质量和完成度进行评分。

-考试：占总评的30%，通过考试分数和作品评价。

5.评估原则：

-客观性：评估标准明确，评分公正，确保