人教版美术九上 第一单元第1课《独树一帜的中国画》教案.docx

九年级美术上册教学设计

1.1独树一帜的中国画

课型

欣赏·评述

课时

1课时

教学目标

1.了解中国画不同的表现手法，认识中国画的艺术形式和审美特色。

2.掌握欣赏中国画作品的方法，形成综合审美感和体验。

3.感受画家热爱自然，热爱生活的思想情感，体会中华民族精神风貌和审美文化内涵，增强民族自豪感。

教学重难点

1.重点:深入了解中国画要表达的意境感受作品的艺术内涵和审美特色。

2.难点:理解中国画的社会意义和审美价值。

教学方法

讲授法，提问法，欣赏法，启发教学法

教学过程

（一）新知导入

说一说:你知道的绘画形式有哪些?

油画、中国画、版画、素描、水粉……

（二）新知讲解

1.自主学习:什么是中国画?中国画常用的工具材料有哪些?

定义：中国传统的绘画形式，指用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或只纸上，这种画叫中国画，简称国画。在中国古代，国画也称作“丹青”。

工具：笔、墨、纸、砚

2.中国画的分类

(1)题材:人物画，山水画，花鸟画

(2)画法:工笔画，写意画

3.辨一辨:下列中国画作品从题材和画法上分别属于哪一种?

①《韩熙载夜宴图》顾闳中

题材上属于人物画，画法上属于工笔画

②《富春山居图》黄公望

题材上属于山水画，画法上属于写意画

③《墨葡萄图》徐渭

题材上属于花鸟画，画法上属于写意画

④《千里江山图》王希孟

题材上属于山水画，画法上属于工笔画

⑤《写生珍禽图》黄筌

题材上属于花鸟画，画法上属于工笔画

⑥《泼墨仙人图》梁楷

题材上属于人物画，画法上属于写意画

4.赏析画家作品，学习不同类型中国画的特点及表现手法，体会中国画的意境之美

(1)人物画——以形写神，形神兼备

①《步辇图》阎立本

这幅画描绘的是唐太宗接见吐蕃（今西藏）使臣禄东赞的情景。内容反映的是吐蕃王松赞干布迎娶文成公主入藏的事。

人物：画中唐太宗被众宫女簇拥着端坐于步辇之上，其超出众人的魁梧身材体现了早期人物画“主大从小，尊大卑小”的原则，作品成功刻画了不同人物的地位，身份、民族和性格。神情：唐太宗雄才大略，于威严中透露出祥和的神情，充分表现出大唐君主的非凡气度，以及面对未来使者的友好态度。

服饰：禄东赞身着团花窄袖吐蕃服装，拱手肃立，既显示出外交使者沉稳的气质风度，也表露出他对唐太宗的敬仰之情。

②《韩熙载夜宴图》顾闳中

此画共分为五段：听乐、观舞、暂歇、清吹、散宴。此段为听乐部分，头戴高帽的韩熙载端坐榻上，亲朋好友或站或坐，所有人的表情都表现出一个“听”字，真是此时无声胜有声。

(2)山水画——咫尺千里，重在意境

①三远法

平远即平视自近山而望远山，谓之平远

高远即仰视自山下仰山巅，谓之高远

深远即俯视自山前窥山后,谓之深远

②《溪山行旅图》范宽

构图：远景是巍峨笔直的山峰，中景是葱茏的树木，近景是突兀的巨石。画作以全景式构图描绘出我国关中山区雄伟壮观的自然景色。

意境：在中近景之间的山路上,有一支行商的小小驮队。画家创造了一种人与自然和谐交融的生活图景。

③《富春山居图》黄公望

构图：采用长卷散点式构图，山水布局疏密得当，同时高远深远平远兼具，表现出了秀美雄伟的江川山河。

笔墨技法：“披麻皴”兼用“解索皴”，中锋为主，兼用侧锋，以活脱潇洒的笔墨抒发了画家的主观意趣。

(3)花鸟画——借物抒情，托物言志

《墨葡萄图》徐渭

此画构图奇特，葡萄枝自右上斜伸而下，形成了稳定的三角形构图。葡萄的藤条错落低垂，枝叶纷披。

水墨浓淡干湿掌握得恰到好处，葡萄晶莹欲滴的感觉，得到了真实的表现。

作者自题“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”。抒发了画家怀才不遇的愤愤不平之情。

(三)课堂小结

本节课学习了中国画的分类，对不同类型中国画作品进行了深入分析，感受到了中国画的艺术特色，体会到了作品的审美文化内涵。

教学反思

想用短短一堂课将中国画讲透是不可能的，所以从中选取最具代表性的作品，让学生由点及面地熟悉中国画。另外，学生在欣赏的过程中对掌握的方法实际运用有待提高。

板书设计

独树一帜的中国画

1.人物画——以形写神

2.山水画——重在意境

3.花鸟画——托物言志