魏晋南北朝的美术.pptVIP

一、绘画绘画理论顾恺之的三篇论画文章，谢赫的《古画品录》，宗炳、王微等人的山水画理论文章是这一时期美术理论的重大成果，成为后世美术理论的优秀先导，其观点历经一千多年的美术史的检验，至今仍具有经典意义。顾恺之的画论：凡画，人最难，次山水，次狗马；迁想妙得；“传神”谢赫的《古画品录》提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准宗炳《画山水序》为中国最早的山水画论著作王微《叙画》也是有关早期山水画的重要文献顾恺之的画论顾恺之的画论著述流传下来的有《画云台山记》和《论画》两篇。在此，顾恺之明确提出了绘画表现对象的要求。他继承了战国时期朴素的唯物主义思想而有了进一步的发挥。他特别注重人物的“传神”，认为“传神写照正在阿睹中”。在阐明表达人物神情气质的同时，又强调绘画技巧的重要性。顾恺之论画的重要性在于把绘画的一般性论述提高到独立的理论认识高度。谢赫的《古画品录》谢赫是南齐前后的画家，理论家，以时装人物和肖像画为题材进行创作，但主要贡献在绘画理论发面。他的《古画品录》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。《古画品录》中提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准，即“六法”：一、气韵生动；二、骨法用笔；三、应物象形；四、随类赋彩；五、经营位置；六、传移模写。“六法”的提出是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要意义。“六法”一、气韵生动；表现的目的，即人物画要以表现出对象的精神状态与性格特征为目的二、骨法用笔；指作为表现手段的“笔墨”的效果，例如线条的运动感、节奏感和装饰性等三、应物象形；绘画艺术的造型基础：形四、随类赋彩；绘画艺术的造型基础：色五、经营位置；绘画艺术的造型基础：构图六、传移模写：学习绘画艺术的方法——临摹“六法”的提出是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要意义。宗炳将山水画创作归于“神思”，即强调艺术家的想象活动。这种对情致和意境创造的领略，无疑和后世追求的：“寓情于景”，“情景交融”有着一脉相承的关联。在他看来，绘画上的形色只是画家与大自然神秘感应的媒介。他在《画山水序》中认为：有感于物而在内心引起反响，激起创作激情则充分表明了他的审美意识。他在《画山水序》中接触到了绘画创作的规律和方法问题，以及对形象再现和创造的认识，对具体的表现方法和初步领会到的透视原理也十分透彻精辟地作了概括。宗炳《画山水序》王微《叙画》王微的《叙画》同样强调在山水中发现超视觉的精神内涵，主要阐述山水画原理、功能及各种表现技法。提出山水画与地图不同，认为山水画是独“站”的艺术画理论。佛教美术佛教美术按其类别，一般可以分为佛教壁画、佛教雕塑和佛教建筑三大类。在佛教初萌的魏晋南北朝，这三种美术形式集中体现于佛教石窟艺术之中。新疆克孜尔石窟甘肃天水麦积山石窟甘肃敦煌莫高窟：壁画数量最多，最为精彩。1魏晋南北朝时期保存有壁画的石窟主要有：2新疆克孜尔石窟克孜尔石窟位于新疆拜城，现有洞窟236个，其中有70余窟壁画保存完好。石窟壁画内容以佛本生故事、因缘故事和佛传故事为主。壁画风格具有鲜明的西域特色。新疆克孜尔石窟壁画麦积山石窟壁画敦煌莫高窟壁画——《鹿王本生图》敦煌257窟的《鹿王本生图》故事情节分别从左右两边向中间发展，以连续画幅的形式安排在长带形构图中，构思十分巧妙。画面以土红色涂地，分别将蓝、绿、黑、白、赭色错杂其间，具有浓丽、淳厚、热烈、质朴之美。敦煌莫高窟壁画佛教雕塑有四大石窟：天水麦积山石窟、敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟并称为中国四大石窟艺术宝库甘肃天水麦积山石窟麦积山位于甘肃省天水市东南约35公里处。山峰的西南面为悬崖峭壁，石窟就开凿在峭壁上，在如此陡峻的悬崖上开凿成百上千的洞窟和佛像，在我国的石窟中是罕见的。敦煌莫高窟莫高窟属全国重点文物保护单位，被誉为20世纪最有价值的文化发现，座落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术圣地。12敦煌莫高窟敦煌莫高窟关于演示，可谓是“前人之述备矣”。此作品想从一种新的角度和新的表现形式来阐述自己对演示的一些体会和看法。我有意识地制作设计PPT的时间只有半年左右，囿于水平，某些观点会有些偏颇与不正。还请诸位不吝赐教。既是笑谈，那么各位看官，若本人说得不当，笑笑便罢。这个PPT里没有动画，某尚停留在版式设计的水平上，力有不逮，便作罢了。谢谢各位看官，承蒙诸位抬爱，才会下载此作品。拱手，拱手。*夫子曰：“文质彬彬，而后君子”。九逸以为，一个演示应该文案和设计相得益彰，方是佳作，亦即演示中的“君子”。*我想，演