纪录片研究——纪录片的拍摄.pptx

第四章纪录片的拍摄

纪录片的拍摄取决于制作者对于纪录的美学态度。纪录片拍摄的主要方法：1、旁观——来自直接电影2、在场——来自真实电影口述电影——派生物

Content观口述电影在场搬演和艺术化

旁观的方法要求拍摄者尽可能少地干扰拍摄对象，尽量保持一种从旁观察的态度。拍摄对象对拍摄者“视而不见”；如何在实时记录中获取声画同步、不同景别、不同角度的画面。第一节旁观

一、从拍摄对象眼中消失对摄像机“处之泰然”的拍摄对象：《初选》

消除拍摄对象的“陌生感”01弗拉哈迪：《北方的纳努克》02菲利贝尔:《是和有》

交友拍摄：通过先期深入生活，把自己置于被采访者之中，与他们深入接触，从而消除拍摄对象对作者或镜头的陌生感和戒备心理，甚至忘记了作者和镜头的存在。交友是一种好方法，更是一种好的创作态度。交友拍摄还表现为长时间的积累。张以庆：《幼儿园》

二、旁观的拍摄无法进行反复拍摄，需要充分准备1、对拍摄事件或人物的了解；

2、拍摄方法旁观的拍摄方法不等于长时间的跟拍和长镜头。

“在场”在纪录片中表现为一种主动参与的意识，摄影机往往直逼对象，拍摄主题往往以主持人或访问者的身份直接出现在影片中，对事物的进程实施控制。第二节在场

口述电影是仅以采访这一种拍摄方式的素材构成的纪录片，其流行主要在欧洲。秉承了真实电影的拍摄方法，又有区别：口述电影的制作者非常耐心地倾听当事人的叙述，而没有将自己的在场显示出来。口述电影也深受直接电影的影响，但也有所区别：不跟随拍摄，而是让人在镜头前说话，尽其可能让拍摄对象在镜头面前倾吐，从而把“采访”在一种人为的氛围中变成了旁观（听）。第三节口述电影

口述电影这种纪录片风格源起于20世纪60年代的德国，最主要的代表人物有埃伯哈特·费希纳、汉斯-迪特·格拉伯等人。案例：《希特勒的秘书》（2002年，德国）崔永元：《我的抗战》美国：《战争迷雾》（2004年，76届奥斯卡纪录片奖获奖影片）：以对前国防部长麦克纳马拉的采访构成。

第四节搬演和艺术化搬演对于纪录片来说，搬演就是使用演员、置景、道具等手段来表现某一个曾经（或可能）发生过的事件。

案例：《禁区—喜马拉雅深处的王国：姆斯丹》（1992年，日本NHK电视台拍摄）：人造流沙滚石、表演祭祀求雨等。大致可以分为两种类型:1.欺骗或蒙蔽观众的搬演一.欺蒙搬演其主要特点是不让观众知道搬演的事实，而使他们错误地认为他们所看到的就是实时的现场拍摄。

基本发生在记录电影的早期，主要是受到技术条件的限制。案例：英国记录电影学派的著名作品《夜邮》将火车车厢搬进了摄影棚。被迫欺骗或蒙蔽的搬演

非欺蒙搬演是指纪录片中的搬演不再具有欺骗和蒙蔽观众的性质。搬演的非欺蒙性来自拍摄和编辑中具体手段和方法的使用，主要有：告知搬演、自明搬演、无害搬演、非虚构搬演二.非欺蒙搬演

1.告知搬演：在影片中使用语言或字幕等手段明确告诉观众其搬演的段落或部分。如“真实再现”、“情景再现”等

使用旁白告知案例：《最后的山神》中的旁白：“在我们的请求下，孟金福表演了萨满跳神。……”

2.自明搬演：有些搬演一望而知就是搬演，因此没有必要加以特别的说明。案例：《安娜·马格德莱娜·巴赫日记》（德国）中演员身穿古代服装，戴着假发演奏古钢琴。《死亡游戏》（德国）讲述的是20世纪70年代德国极左恐怖组织“红军”绑架经济界要员，以及劫持飞机等一连串事件。期间用了所有剧情片的拍摄方法，但与一般的剧情片有所不同，在中间多处插入对当事人的采访。

无害搬演：往往是指在纪录片中出现的某些时间相对短促的局部镜头，这些镜头往往不告诉观众搬演与否，观众也不能明确意识到这些镜头是在现场拍摄的还是事后的搬演。案例：《失火之谜》中火燃烧的特写镜头

非虚构搬演：类似于表演，但又有区别，其行为的目的必须指向行为本身所应具有的目的，而不仅仅是为了摄影机的存在。最早来自弗拉哈迪；迈克·摩尔的纪录片；

艺术化艺术化表现是彻头彻尾的人为和虚构，和非虚构的纪录片这种影片样式如何共存？艺术化表现和搬演的区别《打破沉默》(2004年)之《目睹大屠杀》的开头画面；木偶动画片的段落

搬演讲无法呈现的画面用人工化的方法予以呈现不加以标注或说明，会使观众迷惑，分不清真假艺术化表现彻底的“异质化”的表现充分显示其假定性，观众可以一目了然将其区分搬演和艺术化表现的区别艺术化的表现与其他的搬演有性质的不同，其他的搬演在提供娱乐的同时也提供一定的信息，在形式上是“模仿”，而艺术化的表现几乎摒弃了任何形式的模仿，不再带有信息提供的可能。

（二）艺术化表现的基础艺术化表现在社会纪实类的纪录片中很少使用；多用于认知类纪录片（科教、历史类纪录片）中。案例：《人体漫游》（2001年，英国BBC）

“利益与风险同在”艺术化表演的利与弊艺术化表现的效果在美学上与一般