评剧现代戏的题材创新.pdf

评评剧剧现现代代戏戏的的题题材材创创新新：：传传统统艺艺术术的的现现代代性性突突围围

作为中国戏曲艺术的重要分支，评剧以其浓的地方特色和贴近生活的艺术风格，在二十世纪经历了从蹦蹦戏到现代都市剧

的蜕变。在当代文化语境下，评剧现代戏的题材创新不仅关系到这一传统艺术形式的存续发展，更承载着戏曲艺术现代化转型

的时代使命。本文将从历史维度、现实需求、创新路径三个层面展开探讨。

一一、、评评剧剧现现代代戏戏的的历历史史演演进进与与创创新新基基因因

评剧的现代性探索始于二十世纪三十年代。以成兆才为代表的改革派将传统对口莲花落改造成多幕大戏，《杨三姐告状》等

剧首次将现代司法制度与市井生活搬上舞台，开创了时装新戏的先河。这种创新基因在延安文艺座谈会后得到系统化发展，

《刘巧儿》《小女婿》等作品成功将婚姻法宣传与戏曲程式融合，形成了现代戏的基本范式。改革开放时期，《高山下的花

环》《这样的女人》等剧突破阶级斗争叙事，转向人性深度开掘，展现出题材创新的持续活力。

评剧现代戏的题材创新始终遵循着移步不换形的改良原则。成兆才在《花为媒》中保留传统唱腔的同时加入新式布景，赵丽

蓉在《杨三姐告状》中创新性地将戏曲身段与生活化表演结合，都印证了评剧艺术旧瓶装新酒的创新智慧。这种在传统程式

框架内寻求突破的路径，为当代题材创新提供了历史镜鉴。

二二、、当当代代文文化化生生态态中中的的创创新新诉诉求求

在数字媒体时代，评剧面临观众老龄化、传播渠道单一、审美范式滞后三重困境。中国戏曲协会2022年数据显示，评剧核心

观众平均年龄达58.6岁，年轻观众占比不足12%。这种代际断层倒逼题材创新必须直面当代青年的文化诉求。Z世代观众对沉

浸式体验、强情感共鸣、快节奏叙事的偏好，与传统戏曲的线性叙事、程式化表演形成审美鸿沟。

社会转型期的现实题材亟待戏曲回应。城镇化进程中的乡愁记忆、科技革命下的人文反思、多元文化碰撞中的身份认同，这些

时代命题为评剧现代戏提供了丰富的创作素材。北京评剧院2021年创排的《大兴机场》将工程建设者的奋斗故事与京剧武打

程式结合，成功塑造新时代工人群像，印证现实题材的创新潜力。

戏曲生态的结构性变革要求创作范式转型。短视频平台的崛起改变了艺术传播方式，中国评剧院在抖音推出的《非遗有新人》

系列，通过经典唱段与流行音乐混搭收获千万点击。这种传播革命倒逼创作必须兼顾舞台演出与新媒体传播的双重特性，在剧

本结构、表演节奏、视觉呈现等方面作出适应性调整。

三三、、题题材材创创新新的的多多维维突突破破路路径径

（（一一））叙叙事事维维度度的的现现代代性性重重构构

1.主题开拓：突破传统家庭伦理框架，关注基因伦理（如《生命密码》）、人工智能（如《云端恋人》）、生态危机（如

《青山谣》）等前沿议题。上海评剧团实验剧目《数据之恋》探讨元宇宙中的情感伦理，通过全息投影技术实现传统水

袖与数字影像的交互。

2.结构创新：借鉴影视剧的蒙太奇手法，石家庄评剧团《时空对话》采用双线叙事，让当代科研人员与古代工匠跨时空对

话，传统【慢板】与电子音乐形成时空复调。

3.人物塑造：突破脸谱化范式，唐山评剧院《钢铁柔情》中的女工程师兼具专业理性与人性温度，其【反调慢板】唱段将

技术术语转化为诗意表达，开创职业剧新范式。

（（二二））美美学学体体系系的的当当代代转转化化

1.程式再造：传统【哭迷子】唱腔在《抗疫日记》中转化为ICU监护仪的电子音效模拟，【抢板】节奏对应短视频的卡点

剪辑，实现情感表达的现代转译。

2.舞台语汇：天津评剧院《大运河》运用3D投影构建流动舞台，纤夫号子与电子交响乐交融，纱幕投影实现古今运河的场

景叠化。

3.跨界融合：沈阳评剧团《摇滚窦娥》将电子乐队融入传统文武场，窦娥的【滚板】唱段与摇滚节奏形成戏剧张力，探索

戏曲音乐剧新模式。

（（三三））创创作作机机制制的的生生态态化化创创新新

1.题材孵化：建立创作者联盟，中国评剧院联合网络文学平台开展剧本众创，青春版《花为媒》融入耽美元素引发争议

但收获年轻关注。

2.技术赋能：杭州评剧团开发AI编剧系统，通过大数据分析观众偏好，辅助创作团队优化剧本结构，《智游西湖》实现剧

情分支的实时交互。

3.传播革命：打造戏曲+生态链，廊坊评剧团在剧本杀中植入评剧元素，《梨园谜案》通过角色扮演实现传统文化沉浸式

传播。

四四、、创创新新实实践践中中的的辩辩证证思思考考

在题材创新过程中，需要警惕两种倾向：一