安徽省滁州市九校联谊会2024年高三一诊考试语文试卷含解析.docVIP

安徽省滁州市九校联谊会2024年高三一诊考试语文试卷

考生请注意：

1．答题前请将考场、试室号、座位号、考生号、姓名写在试卷密封线内，不得在试卷上作任何标记。

2．第一部分选择题每小题选出答案后，需将答案写在试卷指定的括号内，第二部分非选择题答案写在试卷题目指定的位置上。

3．考生必须保证答题卡的整洁。考试结束后，请将本试卷和答题卡一并交回。

1、阅读下面这首唐诗，完成下面小题。

秦州杂诗（其一）①

杜甫

满目悲生事②，因人作远游。

迟回度陇怯，浩荡及关愁。

水落鱼龙夜，山空鸟鼠③秋。

西征问烽火，心折④此淹留。

［注］①此诗是作者携家前往秦州（甘肃天水一带）投奔从侄杜佐和旧友赞公所作。②生事，即生计。③鱼龙、鸟鼠，即鱼龙河、鸟鼠山，代指秦州的山水。④心折，即心惊。

1．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项（）

A．首联“满”字传神，极写悲况之广，“远游”交代路途遥远，绾涉后面的陇山、关隘、鱼龙与鸟鼠。

B．颔联“迟回”“浩荡”一语双关，既写出了秦州山关的地势特征，也流露出了诗人当时复杂的心情。

C．颈联对仗工整，借山水写出了秦州一带的空旷宁静，以此衬托诗人因远游而生难以言状的悲苦情。

D．“心折”二字呼应开篇“悲”字，结构上首尾呼应，情感上引出思虑，战事不断，秦州还能淹留？

2．有人评价诗中“悲”字乃一篇之骨，请结合诗句简要分析“悲”的原因。

2、阅读下面的文字，完成下面小题。

晚唐时期，书画家给作品强势注入自己的“意”“态”。标志着书画从此走上以媚妍为特征的漫漫长途。作为“意”“态”反叛之前奏，书画家开始追寻媚妍以外审美元素匡救其弊。缘此，“南北之画“应运而生，进而在后代产生了“南北之论”。明朝董其昌在《容台别集》中提出“画分南北二宗”，强调“画之南北二宗，亦唐时分也”。他虽没有在地域上给绘画强加分类，但从禅宗教义上认为南派重“顿悟”常“寄乐于画”，北派重“渐悟”而绘画“精工之极”。在书法上，清代阮元在《南北书派论》中，以正史、《金石略》以及南北朝《水经注》《公颜氏家训》为据，在地域上将书法鲜明地分为南北两派。认为南派属江左风流。疏放妍妙，北派尊中原古法，拘谨拙陋；南派适宜于启牍，北派适用于碑榜。

“南北之论”出发点都是为了避免媚妍，双方归结点却迥然有别。董其昌推崇南派绘画，认为南派充盈自我隐逸、淡然林泉生命意识，不为物役、不为世俗、无不融洽才是画派“正宗嫡传”。而阮元则一味尊崇北派书法，呼请“振拔流俗，守欧褚之旧规，寻魏齐之坠业”。可见，董其昌和阮元为艺术新的发展提供了两种线路图。当然，这种线路图的提出与时代际会与个人境遇有着十分密切的关系。

从时代际会来看，媚妍被书画家嗤之以鼻。董其昌所处时代盛行以商养画，模仿之风泛滥，绘画品质充斥流俗之风，虽然也有不少画家如石涛、八大山人等创作了不少闪耀历史光泽的优秀作品。为此，董其昌提出“集其大成，自出机籽”，执意追求“淡远”求其耳目一新。他认为，造成媚妍的根本原因是缺少笔墨风趣，与山川自然太过真实，愈真而愈加媚妍；只有用笔“空灵”才能走出媚妍的陷阱，才能使绘画具有生机无穷和气贯势满之可能。与此相似，阮元所处清乾嘉之际，书法帖学鼎盛，此时虽也出现诸如刘墉、梁同书、王文治等帖学大师，但总体上帖学流于单调和僵化，特别是科举考试与官场使用“馆阁体”，字形方整、点画光洁，结体均匀日益成为教条，钝化、疲劳人们的审美感官。这迫使阮元等书法家选择魏晋以前碑刻那充满稚拙原始，粗犷雄悍的风格，以金石气来盖过、冲走媚妍气。

然而，历史没有给董其昌以拙朴的机缘，也没有给阮元以淡远的恩赐。从个人境遇来看，董其昌身处明朝后期，虽为官一生，却总在授官与退仕之间徘徊，散淡与世故使他皈依禅宗找寻到心灵依托，但他看中的是禅以色为空、虚静怡淡的思想，彰显绘画审美愉悦功能。其禀赋、才情和特性，不会也不可能使他从北派绘画磅礴、苍茫中吸取营养，开辟一条拙陋。雄浑之路来革除媚妍之风。他的绘画取道董源、巨然、米芾，所作山水树石皆烟云流动，秀逸潇洒，具有文人画的显著特色。所以与其说董其昌选择了淡远，不如说淡远契合了董其昌。而阮元则不一样。他自幼接受良好教育，酷爱金石文物，主张实事求是。“实”“用”思想贯穿其一生，这就决定了他在拯救书法方式、途径上不会也不可能凭借淡远来弥缝其阙，兴碑抑帖，贬南褒北的重任就这样如约而至落在他的双肩。

（选自嵇绍玉《书画“南北之论”何以同途殊归》，有删改）

1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（）

A．唐代书画界出现了被书画家们鄙弃的媚妍之弊，为革除此风，“南北之画”便应运而生。

B．董其昌和阮元提出书画“南北之论”的目的相同，都在地域上给书画进行了鲜明的分类。

C．董其昌所处时代盛行以商养画，模仿之风泛滥、绘画品质充斥流俗之风，毫无笔墨风趣

D．董其昌和阮元为艺术新的发展提供了两种线