色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用.pptx

色彩设计与构图1色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

内容导航色彩设计与构图色彩设计与应用1构图设计与应用22色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

5.1色彩设计与应用色彩能够强烈地刺激人的视觉，带来无法比拟的感官冲击力。一幅作品，如果色彩运用得当，无疑会引人注目；而色彩运用优异，更有助于它获得成功。色彩是摄影作品的生命力，是传达摄影画面信息的首位元素。色彩作为摄影师的造型手段之一，不仅是反映客观世界的符号，而且具有传达信息和情绪、塑造艺术形象的功能。色彩的选择、提炼、组合与配置至关重要。摄影师必须要有色彩构成意识和色彩表现意识。摄影作品的色彩和用光是密切相关的。3色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

5.1.1色彩的三要素

色彩是能引起我们共同的审美愉悦的、最为敏感的形式要素。色彩是照片最有表现力的要素之一，因为它的性质直接影响人们的情感。丰富多样的颜色可以分成两个大类，即无彩色系和有彩色系，有彩色系的颜色具有三个基本特性——色相、饱和度、明度，在色彩学上也称为色彩的三要素或色彩的三要素。饱和度为0的颜色为无彩色系。4色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

1.色相色相是色彩的第一要素，指的是色彩的“相貌”，是色彩最大的特征，能够比较确切地表示某种颜色色别的名称，如玫瑰红、橘黄、柠檬黄、钴蓝、群青、翠绿等。从光学物理上讲，各种色相是由射入人眼的光线的光谱成分决定的。物体的颜色是由光源的光谱成分和物体表面反射（或透射）的特性决定的。在可见光谱上，人的视觉能感受到红、橙、黄、绿、青、蓝、紫这些不同的色彩。图5-1所示为最常见的12色相环。5色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

2.明度色彩的明暗程度就是所谓的明度，明度高是指色彩比较鲜亮，明度低就是色彩比较昏暗。色彩的明度有两种情况，一是同一色相不同明度，如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊，或同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次；二是不同颜色的不同明度，每一种纯色都有与其相对应的明度。明度最适于表现物体的立体感和空间感，物体表面发射的光因波长不同呈现出各种色相，由于反射同一波长的振幅不同，致使颜色深浅明暗有了差别。各种波长的光，明度本身也有差异，黄光明度最高，橙光次之，红光、绿光居中，蓝光暗一些，紫光是最暗的。在色彩对比中，明度差最醒目，明度通常用0%到100%的百分比来衡量，0%是黑色，100%是白色。在无彩色系中，明度最高的是白色，明度最低的是黑色。在有彩色系中，明度最亮的是黄色，最暗的是紫色。明度是色彩的“骨骼”，是色彩构成的关键。6色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

3.饱和度饱和度就是颜色鲜艳的程度，也称为纯度，色彩的纯度越高，色相越明确，反之色相越弱，如图5-4所示。饱和度取决于一种颜色的波长单一程度，当某颜色中混入与其自身明度相似的中性灰时，该颜色的明度没有改变，饱和度则降低。饱和度表示色相中彩色成分所占的比例，用百分比来衡量，0%就是灰色，100%就是完全饱和。饱和度体现了色彩的“内在性格”，颜色饱和度越高，混合次数越多。红色是颜料中饱和度最高的色相，橙、黄、紫在颜料中是饱和度较高的色相，蓝、绿色在颜料中是饱和度较低的色相，最低的是青绿色。高饱和度的色相加黑或加白，该色相的饱和度就会降低，同时该色相的明度也会提高或降低。高饱和度色相与同明度的灰色相混，会形成同色相、同明度、不同程度的系列。7色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

5.1.2色彩的视觉

1.色彩的冷、暖感色彩本身并无冷暖的温度差别，色彩的冷暖感是视觉色彩引起的人们对冷暖感觉的心理联想。人们见到红、红橙、橙、黄橙、红紫等色后，马上联想到太阳、火焰、热血等物像，产生温暖、热烈、危险等感觉；见到蓝、蓝紫、蓝绿等色后，则很易联想到太空、冰雪、海洋等物像，产生寒冷、理智、平静等感觉；黄绿、绿、蓝绿等色，使人联想到草、树等植物，产生青春、生命、和平等感觉；紫、蓝紫等色使人联想到花卉、水晶等稀贵物品，故易产生高贵、神秘等感觉。8色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

2.色彩的轻、重感色彩的轻、重感主要与色彩的明度有关。纯度不高、明度偏高的色彩会给人轻、弱感，纯度偏高、明度偏低的色彩会给人强、重感，如图5-7所示。明度高的色彩使人联想到蓝天、白云、彩霞、花卉、棉花、羊毛等，会令人想到轻柔、飘浮、上升、敏捷、灵活等词语。明度低的色彩易使人联想钢铁、大理石等物品，想到沉重、稳定、降落等词语。9色彩设计及构图设计在摄影中的作用与运用

3.色彩的软、硬感色彩的软、硬感主要也来自色彩的明度，但与饱和度也有一定的关系。明度越高感觉越软，明度越低则感觉越硬。明度高、饱和度低的色彩有软感，中饱和度的色也呈柔感，因为它们易