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唐?王维《阙题二首?山中》注释及赏析

在唐诗中，王维的诗作以其独特的风格与深邃的意境独树一帜。《阙题二首?山中》虽篇幅短小，却如同一幅精致的画卷，展现出王维对自然敏锐的观察力与高超的艺术表现力，引领我们走进他笔下初冬时节的山中世界。

一、原文呈现

阙题二首?其一

王维〔唐代〕

荆溪白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠湿人衣。

二、白话译文

荆溪潺潺流淌，溪水清浅，水底被溪水常年冲刷而泛白的石头，星星点点地露出水面。天气已然寒冷，山林间原本烂漫的红叶，此时也变得稀疏起来。山路上原本并没有下雨，可那无边无际、空明澄澈的翠色，仿佛化作了滴滴水珠，浸湿了行人的衣裳。

三、注释解析

荆溪：本名长水，又称浐水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。诗中的荆溪，是王维山中行旅所见之景的重要构成，其蜿蜒流淌的姿态与周边山色相映成趣。

白石出：由于溪水水位下降，石头露出水面。冬寒时节，溪水流量减少，流速变缓，原本被水淹没的白石得以显现，为画面增添了一份清冷之美。

天寒红叶稀：天气转寒，红叶数量变少。深秋时节，山林中本是红叶漫山遍野，随着冬日临近，寒霜侵袭，红叶逐渐凋零，所剩无几。

元：通“原”，本来。此字在诗中强调山路的实际情况，即本无降雨。

空翠：指山间空明澄澈、无边无际的翠色。秦岭山中多苍松翠柏，四季常青，冬日里漫山遍野的翠色，营造出空灵、深邃的氛围。

湿人衣：诗人行走在山中，被空翠环绕，产生衣裳被浸湿的错觉。这一“湿”字，巧妙地将视觉感受转化为触觉感受，凸显翠色的浓郁。

四、作者介绍

王维（701年-761年，一说699年—761年），字摩诘，号摩诘居士，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县。他不仅是唐朝著名诗人，还是杰出的画家。王维有“诗佛”之称，其名字“维”与“摩诘”，合起来正是佛教中在家菩萨维摩诘之名，足见其与佛教渊源深厚。他自幼受到家庭中佛教氛围的熏陶，母亲崔氏师事大照禅师三十余年，持戒安禅，乐居山林，王维从小耳濡目染，对佛教义理有着深刻理解。

王维在诗歌创作领域成就斐然，今存诗400余首，诗作题材广泛。他的边塞诗气势磅礴，如“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”，展现出边塞生活的豪迈与悲壮；山水田园诗则清新自然、意境空灵，像《山居秋暝》中的“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”，宛如一幅淡雅的水墨画，描绘出秋夜山居的宁静美好。苏轼评价他“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，精准地概括了王维诗作与画作相互交融、相得益彰的艺术特色。在绘画方面，王维开创了水墨山水画派，其画作注重意境营造，以简洁的笔墨勾勒出深远的景致，对后世绘画发展产生了深远影响。

五、写作背景

王维在仕途上历经起伏，曾在长安任职，后因事被贬济州。晚年时，他逐渐看淡官场纷争，开始过起半官半隐的生活，在终南山和蓝田辋川购置别墅，潜心于山水之间，沉醉于自然与禅意之中。《阙题二首?山中》很可能创作于他隐居秦岭山中期间。当时，王维远离尘世喧嚣，全身心投入对自然的观察与感悟。秦岭山中的四季变换、朝晖夕阴，都成为他创作的灵感源泉。在初冬这个特殊时节，山中景色呈现出独特的韵味，王维漫步山间，将眼中所见、心中所感，用凝练的诗句记录下来，成就了这首清新自然的佳作。

六、相关知识梳理

（一）古代文人与山水情怀

在古代，文人墨客常将山水视为心灵寄托与精神家园。魏晋时期，社会动荡不安，文人士大夫们纷纷寄情山水，以逃避现实的纷扰。如嵇康、阮籍等竹林七贤，常于山林间饮酒作乐、谈玄论道。到了唐代，山水诗达到鼎盛，众多诗人钟情于描绘山水之美。王维便是其中的杰出代表，他将山水之景与个人的心境、哲学思考相结合，在诗中展现出对自然的敬畏与热爱。他笔下的山水，不仅是客观存在的自然景观，更是其内心世界的映照。通过对山水的描绘，王维传达出对宁静、超脱生活的向往，以及对人生哲理的深刻思索。

（二）诗歌中的色彩运用

王维作为诗人兼画家，对色彩有着独特的敏感度与表现力。在《阙题二首?山中》中，“白石”“红叶”“空翠”构成了鲜明的色彩对比。白色的石头在清澈的溪水中显得格外醒目，象征着冬日的清冷与纯净；稀疏的红叶，在一片翠色背景下，成为画面中的亮点，红叶虽少，却为寒冷的冬日增添了一抹温暖与生机，让人不禁联想到刚刚逝去的绚烂秋色；而“空翠”则是整首诗的主色调，无边无际的翠色，营造出空灵、深邃的氛围，代表着自然的永恒与生命的坚韧。这三种色彩相互映衬，使诗歌画面层次丰富，富有视觉冲击力，也传达出诗人对自然细致入微的观察与独特的审美感受。

（三）诗歌中的通感手法

“山路元无雨，空翠湿人衣”一句运用了通感手法。通感是将不同感官的感觉相互沟通、转换。在这里，“空翠”本