第1单元第2课《方法与审美》教学设计-冀美版2025初中美术七年级下册.pdf

第1单元第2课《方法与审美》教学设计-2024-2025学年冀美版（2024）初中美术七年级

下册

一、教材分析

（一）地位与作用

本节课是冀美版初中美术七年级下册第一单元《中国画与油画》的第2课。在前一课

《工具与材料》的基础上，进一步深入探究中国画与油画这两种重要画种的绘画方法与审美

特点。通过对中国画独特的笔墨技法、构图方式以及写意与工笔的表现形式，和油画中写实、

抽象等不同表现手法、色彩运用、光影塑造等方面的学习，帮助学生建立起对两种画种的深

度认知。这不仅能提升学生的美术鉴赏能力，使其能够从专业角度赏析作品，更能为学生后

续进行绘画实践创作奠定坚实的理论与审美基础，在整个单元教学体系中起着承上启下的关

键作用。

（二）内容结构

教材内容分为两大部分，第一部分聚焦中国画。详细介绍了笔墨技法，如中锋、侧锋、

逆锋等用笔方法，以及焦、浓、重、淡、清的墨法变化，同时讲解了中国画独特的构图法则，

如“之”字形、“S”形构图等，还阐述了写意画的豪放洒脱与工笔画的细腻严谨的特点。

第二部分则着重于油画，阐述了从古典到现代油画在表现手法上的演变，包括写实手法对客

观世界的逼真描绘，抽象手法对情感与形式的独特表达，以及色彩、光影在油画创作中的运

用，如印象派画家对光影瞬间变化的捕捉等。教材通过丰富的作品案例，直观地呈现了中国

画与油画在方法与审美上的差异与魅力。

（三）与其他学科联系

与语文、历史等学科紧密相连。在语文学习中，古诗词所描绘的意境常常与中国画的写

意手法相呼应，学生可从诗词中体会中国画的审美内涵。历史学科中，不同时期的社会背景

影响着绘画风格的发展，例如文艺复兴时期的历史变革推动了油画写实风格的发展，通过跨

学科联系，能让学生更全面深入地理解绘画艺术。

二、教学目标

（一）知识与技能目标

学生能够系统阐述中国画的笔墨技法、构图方法以及写意、工笔的表现特点，准确识别

不同用笔、用墨方式在作品中的运用，清晰分析常见构图形式对画面效果的作用。

深入理解油画从古典到现代的表现手法演变，熟练掌握色彩、光影在油画创作中的运用

原理，能够准确解读不同风格油画作品中色彩、光影所传达的情感与氛围。

能够运用所学知识，从方法与审美角度对中国画与油画作品进行专业赏析，撰写简单而

准确的赏析短文。

（二）过程与方法目标

通过大量作品赏析、小组讨论、教师讲解示范等活动，培养学生自主探究、合作学习的

能力，提升学生从作品中提取关键信息、分析艺术表现手法的能力。

组织学生进行简单的绘画实践，尝试运用中国画笔墨技法或油画色彩表现手法进行创作，

让学生在实践中亲身体验两种画种的创作方法，增强学生的动手能力与创新思维。

（三）情感态度与价值观目标

激发学生对中国画与油画艺术的浓厚兴趣，培养学生对不同艺术形式的尊重与包容，拓

宽学生的艺术视野。

引导学生在欣赏与创作过程中，感受艺术作品所蕴含的情感与文化内涵，提升学生的审

美情趣，培养学生的文化自信，增强学生对本土文化与世界文化的认同感。

三、教学重难点

（一）教学重点

全面掌握中国画的笔墨技法、构图方式以及写意、工笔的表现特征，能够准确分析相关

作品中的艺术表现手法。

深入理解油画的表现手法演变、色彩与光影运用，能够对不同风格油画作品进行深入解

读。

学会从方法与审美角度对中国画与油画作品进行赏析，掌握赏析的基本方法与要点。

（二）教学难点

深刻理解中国画笔墨背后所蕴含的文化内涵与审美情趣，体会笔墨如何传达画家的情感

与精神境界，以及油画不同表现手法如何反映特定的时代背景与文化思潮。

在绘画实践中，能够灵活运用所学的中国画与油画方法，准确表达自己的创作意图，体

现出一定的审美追求。

培养学生形成独特的审美眼光，能够在众多作品中发现独特的艺术价值，并在赏析与创

作中表达出个性化的见解。

四、教学准备

多媒体课件，收集大量涵盖不同时期、不同风格的中国画与油画高清作品图片、画家创

作过程视频、相关艺术纪录片片段等。

绘画工具材料，准备中国画的毛笔、宣纸、墨汁、中国画颜料、调色盘、笔洗等，以及

油画的油画笔、油画颜料、画布、调色油、画刀、调色板、画架等，用于教师示范与学生实

践。

制