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初中美术教学自然纹样设计案例

引言

自然纹样设计是初中美术教学中一项富有魅力且极具实践意义的内容。它不仅能够引导学生发现和感受自然界的万千美好，更能培养学生的观察力、想象力、创造力以及初步的设计应用能力。本案例旨在通过一系列层层递进的教学活动，使学生在亲近自然、观察自然的基础上，掌握自然纹样的基本构成原理与变化方法，并能运用所学知识进行简单的纹样设计与应用，从而提升其艺术素养和审美情趣。

一、教学目标

（一）知识与技能

1.了解自然纹样的概念、特点及其在生活中的广泛应用。

2.学习并掌握从自然形态中提炼、概括、变形等基本的纹样变化方法。

3.能够运用绘画工具，独立或合作完成一件以自然元素为主题的纹样设计作品，并尝试将其应用于简单的物品装饰。

（二）过程与方法

1.通过观察、比较、分析等方法，引导学生感知自然形态的特征与美感。

2.通过示范、练习、讨论等环节，使学生体验自然纹样的创作过程。

3.鼓励学生大胆尝试不同的表现手法和材料，培养其探究精神和实践能力。

（三）情感态度与价值观

1.激发学生对大自然的热爱之情，培养其细致入微的观察习惯和发现美的能力。

2.增强学生的设计意识，体验设计活动的乐趣和成就感。

3.培养学生的审美判断能力和创新思维品质，树立积极向上的生活态度。

二、教学重点与难点

（一）教学重点

1.引导学生学会观察、分析自然形态的结构特征，并从中提炼出设计元素。

2.掌握自然纹样的基本变化方法（如简化、夸张、变形、添加、组合等）。

（二）教学难点

1.如何将自然元素转化为具有装饰性和美感的纹样。

2.纹样设计的独创性和艺术性，以及如何将设计应用于实际物品。

三、教学准备

（一）教师准备

1.多媒体课件：包含各种自然形态图片（植物、动物、昆虫、矿物、自然现象等）、优秀的自然纹样设计作品（传统与现代）、纹样变化方法的示意图例。

2.教具：各种自然实物（如树叶、花朵、贝壳、羽毛等）、素描纸、绘图纸、彩色卡纸、水彩颜料、丙烯颜料、马克笔、彩色铅笔、剪刀、胶水等。

3.范画及步骤图。

（二）学生准备

1.绘画工具：素描纸或绘图纸、铅笔、橡皮、勾线笔、彩色铅笔、马克笔等（可根据个人喜好选择）。

2.收集1-2件自己感兴趣的自然物品（如一片特别的叶子、一颗石子等）。

四、教学过程

（一）情境导入，激发兴趣（约5分钟）

1.视觉引导：展示一组精美的自然纹样设计作品（如服饰上的花卉纹样、瓷器上的缠枝莲纹、建筑上的吉祥纹样、现代产品包装上的抽象自然纹样等）。提问：“同学们，这些作品美吗？它们有什么共同的特点？你们能从中感受到哪些来自大自然的灵感？”

2.引出课题：学生自由发言后，教师总结并引出课题——《自然纹样设计》。点明自然是设计取之不尽、用之不竭的源泉，今天我们就一同走进自然，学习如何将大自然的馈赠转化为美丽的纹样。

（二）探究新知，感知纹样（约15分钟）

1.认识自然纹样

*提问：“什么是自然纹样呢？”（引导学生思考）

*教师小结：自然纹样是指以自然界中的物象为蓝本，经过观察、提炼、概括、变化等艺术处理后形成的具有装饰性的图案。

*展示自然界中的原始形态图片与对应的纹样图片进行对比，如真实的花朵与剪纸窗花上的花朵纹样，让学生直观感受“自然形态”与“纹样”的区别与联系。

2.自然形态的观察与提炼

*观察体验：分发或引导学生观察自带的自然实物（树叶、花朵等）。“请同学们仔细观察你们带来的自然物品，或者屏幕上的图片，看看它们有什么样的外形轮廓？有哪些独特的纹理和色彩？”

*要素提炼：“如果我们要把这片叶子变成一个纹样，我们可以抓住它最主要的特征是什么？（如叶脉的走向、叶缘的形状）”引导学生从形态、结构、色彩、纹理等方面进行分析和提炼。

3.纹样的变化方法（重点讲解与示范）

*教师通过多媒体图例和简单手绘示范，讲解几种常用的纹样变化方法：

*简化法：保留物象最典型、最突出的特征，省略细节，使形态更简洁、更鲜明。（如将复杂的花瓣简化为几何形）

*夸张法：有意识地突出物象的某一特征，加以夸大和强调，使形象更生动、更具感染力。（如将蝴蝶的翅膀按比例放大，或夸张其色彩对比）

*变形法：改变物象的正常形态，进行拉长、缩短、弯曲、倾斜、重叠等处理，使其更具装饰性。（如将圆形的花朵变形为椭圆形或不规则形）

*添加法：在简化或夸张的基础上，适当添加一些装饰元素，丰富纹样的内容。（如在叶子的轮廓内添加圆点、线条等）

*组合法：将不同的自然元素或将同一元素的不同部分进行重新组合，创造出新的纹样形象。（如将花和叶的形态进行穿插组合）

*重复法：将一个基本纹样单元按照一定的规律进行重复排