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美术新教师面试自我介绍

美术新教师面试自我介绍

尊敬的各位评委老师：

大家好！

我叫XXX，XX年XX月出生，XX师范大学美术学院美术教育专业本科毕业，辅修心理学（师范方向），持有高级中学教师资格证、中小学教师心理健康教育C证，连续两年获评校级“优秀实习生”，曾在XX省中小学美术教师基本功大赛中获高中组二等奖。今天能站在这里，向各位老师汇报我对美术教育的理解与实践探索，我深感荣幸与期待。下面，我将从专业素养、教学实践、教育理念、成长规划四个维度，结合具体案例与数据，向各位老师详细介绍自己。

一、以专业为基：深耕美术本体，构建“技+理+创”三维能力体系

作为美术教师，扎实的专业功底是立身之本。本科四年，我系统学习了美术学核心课程，平均学分绩点3.8/4.0，专业排名年级前5%，主修油画（师从XX教授，研究方向为当代具象绘画），辅修水彩、版画、数字艺术（熟练掌握PS、AI、Procreate等设计软件，独立完成动态插画作品3部）。在理论与实践的融合中，我逐步构建了“技法熟练度+理论深度+创新意识”的三维能力体系。

技法层面：强调“手脑并用”的刻意练习。大学期间累计完成油画创作28幅、水彩写生56幅、版画习作32幅，其中油画作品《城市·窗》入选XX省青年美术作品展（2022年），被XX美术馆收藏；水彩作品《老巷晨光》获校级“美育杯”一等奖，并被选为学校招生宣传封面素材。为提升数字美术教学能力，我利用课余时间完成Adobe认证视觉设计课程（2023年），能独立开展插画、UI设计等模块教学，曾协助指导学生参加全国中小学生电脑绘画比赛，获省级二等奖2项。

理论层面：注重“史论结合”的知识建构。系统研读《中国美术简史》《西方现代艺术史》《艺术概论》等专业书籍，撰写读书笔记5万余字；选修《美术教育学》《课程标准与教材研究》等课程，深入理解“核心素养导向”的美术教育目标，毕业论文《新课标下高中美术“大单元教学”的实践研究——以“中国传统绘画”单元为例》获校级优秀毕业论文（评分92/100）。

创新层面：探索“传统+现代”的跨界融合。受敦煌壁画“矿物颜料”启发，尝试将传统岩彩技法与数字绘画结合，创作实验性作品《数字岩彩·山水》（2023年），入选“全国青年美术实验展”；参与学院“非遗进校园”项目，跟随XX剪纸非遗传承人学习技艺，设计《剪纸与平面设计》校本课程初稿，已在实习学校试用，学生反馈“传统技艺也能很酷”。

二、以实践为径：从“课堂模拟”到“真实教学”，积累分层教学经验

教育是“做”出来的，而非“说”出来的。大学期间，我通过“微格教学—教育见习—教育实习”三阶段实践，逐步从“学生”转变为“教师”，累计完成教学设计42份，授课时数超120课时，覆盖高一至高三年级，学生综合满意度达96%（基于实习学校问卷调查）。

（一）精准学情分析：让教学“有的放矢”

在XX中学实习期间，我负责高一（3）（5）班美术教学，两个班共102名学生，其中美术基础薄弱者占65%（从未系统学习素描色彩），有绘画基础者占20%（参加过校外美术培训），艺术特长生占15%（目标走艺考）。为精准对接学生需求，我设计了“美术学情前测问卷”，包含“绘画技能自评”“艺术兴趣偏好”“学习目标期望”三个维度，回收有效问卷98份。数据显示：

-78%的学生希望“学习实用技能（如插画、设计）”，而非传统素描；

-65%的学生对“生活中的美术”（如海报设计、校园文创）更感兴趣；

-艺特长生普遍反映“学校课程与艺考衔接不足”。

基于此，我制定了“分层目标+弹性任务”教学策略：基础层学生重点掌握“造型基础+色彩感知”，中层学生提升“创意表达+技法应用”，特长生强化“艺考专项+审美拓展”。例如在《色彩的情感表达》一课中，基础层任务为“用三原色调配出5种情感色卡并标注情绪关键词”，中层任务为“创作一幅表达‘喜悦’的主题色彩画”，特长生任务为“分析梵高《向日葵》的色彩语言并完成一幅模仿作品”。课后作业分层批改，对基础生采用“鼓励性评语+修改建议”，对特长生采用“专业点评+拓展阅读推荐”，学期末基础层学生造型能力合格率从实习初的52%提升至89%，特长生在全市模拟考中平均分提升15分。

（二）创新课程设计：让美术“走进生活”

我坚信“美术不是孤立的技能，而是生活的美学表达”。实习期间，我主导开发了3个校本模块课程，其中《校园文创设计》最具代表性：

-课程目标：以“设计母校文创”为驱动，培养学生“观察生活—发现问题—创意解决”的能力；

-实施过程：组织学生分组调研校园文化（访谈退休教师3人、收集老照片20张、提炼校园精神关键