19世纪欧洲美术中外美术简史之十三30课件讲解.pptxVIP

19世纪欧洲美术《中外美术简史》之十三

04从印象主义美术到后印象主义美术

从印象主义美术到后印象主义美术3一、印象主义第四节（一）克劳德·莫奈克劳德·莫奈是最具代表性的印象派画家。莫奈延续了自库尔贝、马奈以来的画家对油画色彩、笔触的探索，他最大的创新是关注光与色的变化，捕捉气候与光线的瞬间变化。他的早期代表作《日出·印象》描绘了法国海港城市日出时的光与色带来的视觉印象。具体来看，莫奈没有用过多的线条表现，只通过色彩及凌乱的线条就将光与影表达得恰到好处。《日出·印象》

从印象主义美术到后印象主义美术4一、印象主义第四节（一）克劳德·莫奈《睡莲》组画表现了同一物象在不同时间和不同光线下不同的样子。在作品中，莫奈沉浸在对光和空气氛围的研究中，而有意忽略了物象的轮廓，并侧重用色彩来表现对物象的瞬间印象，追求光与色的独立的美。

从印象主义美术到后印象主义美术5一、印象主义第四节（二）皮那尔·奥古斯特·雷诺阿皮那尔·奥古斯特·雷诺阿是最早用大尺幅的形式表现巴黎日常生活的艺术家。他早期的作品是记录真实生活的典型的印象派作品，充满了夺目的光彩。具体而言，他早期的大尺幅代表作《红磨坊的舞会》，描绘了巴黎市民在舞厅里的欢乐时光。雷诺阿用印象主义画家惯用的鲜亮的色彩和分离的笔触描绘了人物身上斑驳的光影，创造了一种浮光掠影、转瞬即逝的印象主义效果。此外，随意截取的开放式构图和似乎涌到画面之外的舞蹈人群，给观者置身其中、身临其境的感觉。

从印象主义美术到后印象主义美术6一、印象主义第四节（二）皮那尔·奥古斯特·雷诺阿《船上的午宴》是雷诺阿最著名的作品。具体来看，画中描绘了雷诺阿和他的朋友们聚餐时的快乐场景，整体色彩柔和，营造出一种梦幻感。

从印象主义美术到后印象主义美术7一、印象主义第四节（三）埃德加·德加埃德加·德加是印象主义中最注重造型的画家，他的画法相对来说比较古典，多描绘室内景象，经常运用线条和阴影来塑造形象，最擅长描绘芭蕾舞者。他经常出入巴黎的歌剧院和芭蕾舞排练场，以捕捉演员们日常练习时的瞬间动态。在代表作《舞蹈课》中，德加随意选取了芭蕾舞排练场的一个场景，用对角线式的构图把观者带入画面之中，画面没有中心，也没有完美的动作，只单纯描绘穿着白纱裙的女孩们或站、或坐、或舞蹈着的姿态。

从印象主义美术到后印象主义美术8一、印象主义第四节（三）埃德加·德加此外，德加的色粉画也十分出色，他的色粉画《明星》描绘了一个正在舞台上翩翩起舞的舞女，她优美的身姿宛如天鹅展翅。同时，德加用硬朗的笔触表现了后台仓促的准备和窥视的阴影，更加反衬出舞者的纯洁、完美。

从印象主义美术到后印象主义美术9一、印象主义第四节（四）贝尔特·莫里索贝尔特·莫里索是最早参与印象主义展览的女画家。1868年她与马奈相识后，受到马奈的影响，后来与马奈的弟弟欧仁·马奈结婚。她经常描绘自己的家居生活，自然而然地流露出心理感受，画风自然、温馨，代表作有《摇篮》《捕蜻蜓》。《摇篮》以流畅笔触、清新色调给人深刻的印象。同时，她与莫奈一样，常用白色的服饰来表现反射光的美妙变化，但是相比之下，她更注重造型，并没有完全沉浸在光与色的表现上。

从印象主义美术到后印象主义美术10二、新印象主义第四节（一）乔治·修拉修拉是新印象派的创始人，他运用的笔触是圆形小点，故人们称他为点彩派画家。《大碗岛的星期天下午》是新印象主义的代表作，也是一幅在世界美术史上具有纪念碑式意义的油画作品。具体来看，画中人物均是按远近透视关系安排的，画面上有大块对比强烈的明暗部分，每一部分都是由上千个并列的互补色小笔触色点组成的，整个画面在视觉效果上均衡、统一。修拉的这幅画预示了塞尚的艺术及后来的主体主义、抽象主义和超现实主义的问世，使他成为现代艺术的先驱之一。

从印象主义美术到后印象主义美术11二、新印象主义第四节（二）保罗·西涅克修拉死后，西涅克成为新印象派的领袖，他继承了修拉开创的理论并将其发扬光大。西涅克运用长方形的笔触来描绘巴黎的城市风光和乡间景色，尤其描绘了许多水上风光。需注意的是，西涅克虽然仍使用纯色作画，但画面较为活泼，与修拉的古典气派不尽相同。西涅克还把他和修拉的理论写成专著——《从德拉克洛瓦到新印象派》，总结了从法国浪漫主义到印象派再到新印象派的实践和理论。

从印象主义美术到后印象主义美术12三、后印象主义第四节（一）保罗·塞尚法国画家保罗·塞尚是后印象派的代表人物，他认为绘画的目的是探索形、色、节奏