2025年学生会文艺部个人工作总结.docxVIP

2025年学生会文艺部个人工作总结

2024年9月至2025年6月，我作为学生会文艺部的一员，全程参与了学年各项文艺活动的策划与执行。这一年的工作经历让我深刻体会到文艺工作者的责任与价值，也在实践中积累了活动组织、团队协作、资源整合等多方面的经验。现将本年度个人工作总结如下：

在迎新季系列活动中，我主要负责2024级新生迎新晚会的统筹协调工作。从9月初启动筹备到10月15日正式演出，历时45天的筹备周期里，我带领节目组完成了12个节目从创意构思到最终呈现的全流程打磨。最初确定以新声代·筑梦行为主题时，团队内部曾就节目形式展开激烈讨论，有成员提出以传统歌舞为主，也有观点建议增加沉浸式互动环节。经过三次专题研讨会，我们最终采用3+2+1结构，即3个语言类节目、2个情景歌舞剧和1个多媒体互动秀，既保留经典节目类型，又融入AR弹幕互动、实时投票等科技元素。为了收集优质节目素材，我组织团队走访12个院系开展海选，累计观看87个初审节目，从中筛选出23个进入复排阶段。在节目编排过程中，针对《青春答卷》情景剧道具不足的问题，我联系校史馆借用1985年、2000年、2020年三个时期的学生物品，通过实物陈列增强年代感；协调艺术学院服装实验室，为32名演员定制符合角色定位的演出服装。晚会当天，我负责后台总控工作，建立节目-催场-道具三维对接机制，提前制作包含每个节目灯光cue点、音乐切换、演员上下场路线的执行手册，有效避免了往届出现的衔接疏漏问题。最终晚会吸引2100余名师生到场观看，线上直播累计观看量达5.3万人次，相关话题在校园超话榜持续3天保持热度前三。

校园文化艺术节期间，我主导策划了非遗进校园系列活动。在前期调研中发现，83%的受访学生对传统戏曲了解仅限于京剧，针对这一现状，我们设计了戏曲体验工作坊非遗技艺市集传统音乐鉴赏会三大板块。为邀请合适的非遗传承人，我先后与省戏剧家协会、非遗保护中心等5家单位对接，最终确定苏绣、古琴、皮影戏等8个项目的12位传承人进校园。活动筹备阶段遇到的最大困难是场地协调，原计划使用的大礼堂因消防改造无法使用，临时调整至大学生活动中心后，需要重新规划展区布局。我带领团队连夜绘制3版场地平面图，将600平方米空间划分为动态展演区、静态展示区和互动体验区，通过设置回字形参观路线提高空间利用率。在古琴鉴赏会筹备中，为解决音响设备问题，我联系音乐学院借用专业拾音设备，并邀请录音专业学生担任技术支持，确保演出音质达到专业水准。系列活动开展期间，累计接待师生4200余人次，收集活动反馈问卷1863份，其中92%的参与者表示增进了对传统文化的理解。特别在皮影戏工作坊中，我们创新设计校园故事皮影制作环节，指导学生将校园生活场景制作成皮影戏，相关成果在市文化馆举办的非遗创新展中展出。

春季学期重点推进的校园戏剧节项目，是对文艺活动品牌化运作的一次重要尝试。与往届不同，本届戏剧节首次采用主竞赛单元+创投孵化单元双轨制，既保留经典剧目展演，又增设原创剧本征集环节。在剧本征集阶段，我们通过设置5000元创作基金、提供专业导师指导等激励措施，共收到原创剧本23部，经过戏剧学院教授、省话剧院导演组成的评审团评选，最终有6部作品入围孵化。我负责的《错位青春》剧组在排练初期遭遇演员流失危机，原定女主角因学业冲突退出，距离展演仅剩15天时，我紧急启动备选演员机制，协调导演组调整排练计划，将原本分散的排练时间集中为7天集训营，每天带领演员进行10小时的台词打磨和走位训练。为解决道具制作资金不足问题，我联系校社联手工社合作，利用废弃材料制作剧中28件道具，既控制成本又践行环保理念。戏剧节闭幕式暨颁奖典礼采用沉浸式剧场形式，在校园湖心岛搭建露天舞台，通过灯光投影将周围建筑转化为演出背景，创造360度全景观演体验。此次创新获得师生广泛好评，某教育类媒体以《高校戏剧节：让艺术回归自然》为题进行专题报道。

在日常工作中，我注重文艺资源的常态化建设。牵头建立校园文艺人才库，分类登记歌手、乐手、主持人等各类文艺人才287人，建立包含演出经历、擅长领域、档期安排的动态管理系统，为各类活动储备人力资源。针对文艺部成员专业能力不足的问题，策划文艺工作训练营，邀请校团委老师、往届优秀成员开展活动策划、舞台设计、应急处理等6期专题培训，组织成员前往大剧院观摩学习3次，团队整体执行力得到显著提升。在部门内部管理方面，推行项目负责制与轮值部长制相结合的工作模式，将年度工作分解为12个项目组，由成员自主申报项目负责人，通过定期轮岗培养综合能力。建立周简报+月复盘制度，每周汇总工作进展，每月召开总结会分析问题，全年累计形成工作简报48期，解决活动宣传同质化、物资管理混乱等17项共性问题。

在活动创新方面，我们积极探索文艺+融合模式。与体育部联合举办运动主题快闪活动，将啦啦