文化传承人的薪火实践.docxVIP

文化传承人的薪火实践

一、守正：以匠心续传统根脉

2025年的宁夏中卫，62岁的建筑彩绘传承人陈进德依然奔波在古建修复工地与传承基地之间。42年前，他因高庙山斋房架上的精美彩绘“一眼入魂”，从此扎根这门“与时光对话”的技艺——白天跟师傅学刮腻子、沥粉贴金，夜晚在煤油灯下揣摩纹样，甚至走遍北京、山西、甘肃的古建群“偷师”。如今，他的“河西彩绘风格”已成为宁夏古建修复的标杆，创新设计的“如意头”“包袱锦”纹样，既保留“天人合一”的传统寓意，又融入黄土高原的粗粝质感，让千年技艺在现代古建中“活”了过来。

“守正不是守旧，是守住‘对技艺的敬畏’。”陈进德的工作室里，摆着他耗时3年修复的中卫文庙彩绘小样——每一道工序都严格遵循清代《工部工程做法则例》，却在配色上加入宁夏枸杞红、贺兰山灰等地域元素。这种“古法新用”的坚守，让他的作品既“像古人做的”，又“有今天的温度”。

同样以匠心守根脉的，是四川泸州分水油纸伞第七代传承人许玲。“记忆里父亲总坐在比我高的桌子旁，湿纸敷伞时的竹香，至今还留在鼻尖。”2019年，父亲一句“手艺断在我这，对不起老祖宗”，让在城市工作的许玲毅然返乡。她恢复了“选竹、制骨、裱纸、上油”的108道传统工序，甚至重新启用“天青釉色”这种几乎失传的颜料——当第一把“天青色”油纸伞在阳光下展开时，许玲哭了：“这才是爷爷当年做的伞的样子。”如今，她的“许家老伞铺”不仅还原了千年技艺，更通过“定制伞面”将现代图案与传统工艺结合，让油纸伞从“雨具”变成“文化符号”。

二、创新：用数字活文化基因

“大家看，这只柳编猫窝，是用黄河边的杞柳编的，透气又结实！”2025年11月，山东枣庄“巧姐柳编”传承人赵秀梅的5G直播间里，弹幕瞬间涌来“想要链接”“能定制吗”的提问。借助山东移动的5G技术，选柳、泡柳、编织的每一个细节都清晰呈现在屏幕上，甚至能通过“慢镜头”看清柳条穿过经纬的弧度——这场直播让“巧姐柳编”当天销量翻了5倍，其中80%是25岁以下的年轻消费者。

数字技术正在让非遗“打破围墙”。2025年12月的云南大理非遗品牌推广周上，“大理非遗数字宝盒”成为最受欢迎的展区：观众站在“白族扎染互动屏”前，只需用手指“点染”，就能生成属于自己的扎染图案；“鹤庆银器数字工作台”里，能通过3D建模“设计”自己的银饰，还能直接下单让传承人制作——这个由新型显示、生成式AI打造的“数字空间”，让非遗从“博物馆里的展品”变成“可触摸的生活”。

更具突破性的是“非遗+AI”的融合。中央美术学院与贵州丹寨卡拉村合作的“数字飞鸟·非遗鸟笼”项目中，传承人王光伦的传统鸟笼里，“住”进了裸眼3D的数字喜鹊——当观众用手机“放飞”喜鹊，它会飞到屏幕里的梅枝上，绽放出数字梅花。“原来鸟笼不是‘装鸟的笼子’，是‘装文化的盒子’！”王光伦说，这个项目让他的鸟笼销量从每年几十只变成几千只，甚至出口到日本、韩国——“科技不是‘取代’非遗，是让非遗‘会说话’。”

数字平台的崛起，更让非遗成为“消费新风尚”。2025年“双11”期间，淘宝平台非遗商品销售额达94.2亿元，其中18-24岁消费者占比同比提升10%；抖音电商非遗商品卖出超65亿单，“非遗手作”“非遗周边”成为搜索热词；快手非遗创作者发布了1355万条内容，视频播放量达1780亿次——从“线下庙会”到“线上直播间”，从“长辈的收藏”到“年轻人的潮品”，非遗正以“数字形态”融入现代生活。

游戏则成为非遗“破圈”的新路径。2025年，吉林省文旅厅与腾讯合作，将“吉林乌拉满族秧歌”“通化松花石砚”等非遗融入《桃源深处有人家》游戏场景——玩家在“建造家园”时，可以解锁“满族秧歌表演”“松花石砚制作”的互动任务；网易《逆水寒》则打造了“云南非遗数字示范区”，玩家能在游戏里“参观”白族扎染工坊，甚至“学习”剑川木雕技巧——这些玩法让年轻人“在游戏中认识非遗，在体验中爱上非遗”。

三、传承：让青春接非遗薪火

“师傅，您看我这刀刻得对吗？”2025年盛夏，南京高淳木雕传承基地里，三江学院学生姜曹帅握着刻刀，鼻尖沾着木屑。作为“淳艺匠心”非遗实践队成员，他跟着传承人邢志鹏学习了一个月——从“握刀要稳，像握笔一样”的基础，到“刻牡丹要留三分韵”的技巧，邢老师的每一句教诲都让他明白：“木雕不是‘刻木头’，是‘刻文化’。”当他完成第一件“高淳特色”木雕作品（刻着“东坝大马灯”纹样的摆件）时，邢老师笑了：“这小子，懂‘匠心’了。”如今，姜曹帅不仅加入了学校的“非遗传播社团”，还计划把木雕做成“盲盒”，让年轻人“拆出非遗惊喜”。

陈进德的传承基地里，“家族传承+青年培养”的模式正在发芽：儿媳妇陈雪茹负责设计，将传统“包袱锦”纹样做成现代装饰画；外甥王洪灿成为自治区级传承人，负责古建修复的“现场指挥”；甚至还有3个大学生跟着他学——“我当年学