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人教课标版高中音乐学考知识点复习

各位同学，时光荏苒，高中音乐学考的脚步日益临近。音乐，作为人类精神世界的璀璨明珠，其知识点的复习并非简单的死记硬背，更在于理解与感悟。本文旨在梳理人教课标版高中音乐教材的核心考点，为同学们提供一份系统且实用的复习参考，助力大家从容应对考试，更在这个过程中深化对音乐的认知与热爱。

一、乐理基础：音乐的语法规则

乐理是打开音乐之门的钥匙，是理解音乐构成的基础。这部分内容需要同学们精准掌握，因为它贯穿于音乐学习的始终。

1.音的性质：明确音高、音值、音量、音色是构成乐音的基本要素，理解它们在音乐表现中的作用。

2.记谱法：重点掌握五线谱记谱法，包括谱号（高音、低音谱号为核心）、谱表、音符与休止符的时值与写法、拍号、调号等。简谱作为辅助，也需了解其基本原理。

3.音程：理解音程的概念，能识别和构成基本的音程（纯一度、小二度、大二度……纯八度等），了解音程的协和性。

4.和弦：掌握三和弦（大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦）的构成与性质，初步了解七和弦的基本概念。

5.调式与调性：理解调式的含义，重点掌握大调音阶与小调音阶（自然大小调为基础）的结构特征，以及中国民族五声调式（宫、商、角、徵、羽）的特点。能够辨别简单的调式色彩。

6.常用记号：认识并理解演奏法记号（如连音、断音、跳音、保持音）、力度记号（如p,mp,mf,f等）、速度记号（如Andante,Allegro等）及表情术语的含义。

7.节奏与节拍：理解节奏、节拍的概念，掌握常见节拍（二拍子、三拍子、四拍子）的强弱规律，能够识别简单的节奏型。

二、中国音乐史：民族音乐的精神家园

中国音乐历史悠久，遗产丰富。复习时应抓住不同时期的音乐特点、重要乐种、代表人物及作品。

1.古代音乐：

*乐种与乐器：了解远古时期的骨笛、陶埙；周代的“八音”分类法；秦汉的乐府；隋唐的燕乐（如《霓裳羽衣舞》）；宋元的杂剧与南戏；明清的戏曲（京剧等主要剧种的形成与特点）、说唱音乐。

*乐律与理论：了解三分损益法、十二平均律（朱载堉）等乐律理论的成就。

*代表人物：简要了解伯牙、师旷等古代音乐家的传说与贡献。

2.近现代音乐（1840年—新中国成立前）：

*新音乐的兴起：学堂乐歌的产生与意义（如《黄河》、《送别》），代表人物沈心工、李叔同。

*专业音乐教育的开端：了解萧友梅、黄自等音乐家在音乐教育及创作上的贡献。

*重要作曲家及作品：

*聂耳：《义勇军进行曲》、《毕业歌》、《卖报歌》等，其作品的时代精神与群众基础。

*冼星海：《黄河大合唱》（重点理解其结构、内容与艺术成就）、《在太行山上》等。

*了解贺绿汀、吕骥等其他作曲家及其代表作。

3.当代音乐（新中国成立后至今）：

*声乐作品：了解《歌唱祖国》、《东方红》、《洪湖赤卫队》（选段）等歌曲的创作背景与艺术特色。

*器乐作品：了解小提琴协奏曲《梁祝》（何占豪、陈钢）的故事背景、音乐结构（如“化蝶”主题）与民族风格；钢琴协奏曲《黄河》的史诗性。

*民族器乐的发展：了解二胡、琵琶、古筝等主要民族乐器的代表曲目及演奏家（如华彦钧《二泉映月》、刘天华的二胡曲）。

*歌剧与舞剧：了解中国民族歌剧（如《白毛女》、《江姐》）及芭蕾舞剧（如《红色娘子军》）的艺术成就。

三、西方音乐史：古典与浪漫的交响诗篇

西方音乐发展脉络清晰，不同时期的音乐风格迥异，名家名作众多，是复习的重点之一。

1.巴洛克时期（约1600—1750）：

*风格特征：通奏低音、对比强烈、装饰华丽、宗教与世俗音乐并存。

*代表作曲家及作品：

*巴赫：“音乐之父”，复调音乐大师，作品《马太受难曲》、《勃兰登堡协奏曲》。

*亨德尔：清唱剧《弥赛亚》（“哈利路亚”合唱）。

*维瓦尔第：小提琴协奏曲《四季》。

2.古典主义时期（约1750—1820）：

*风格特征：强调理性、平衡、清晰，确立了奏鸣曲式、交响曲、弦乐四重奏等重要音乐体裁。

*代表作曲家及作品：

*海顿：“交响乐之父”，《惊愕交响曲》。

*莫扎特：“音乐神童”，歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》，交响曲《g小调第四十交响曲》。

*贝多芬：“乐圣”，承前启后，作品充满英雄气概与斗争精神。第三《英雄》交响曲、第五《命运》交响曲、第九《合唱》交响曲（“欢乐颂”），钢琴奏鸣曲《月光》、《热情》。

3.浪漫主义时期（约1820—1900）：

*风格特征：强调个人情感表达，音乐更具戏剧性、色彩性，体裁形式多样（艺术歌曲、交响诗、标题音乐等）。

*代表作曲家及作品：

*舒伯特：“艺术歌曲之王”，《魔王》、《小夜