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2018年3月经济·管理·综述

装饰艺术与宗炳的美学观

刘丹

(辽宁师范大学)

摘要:中国传统的古典美学都在强调审美活动中主体的心态和认知的虚静和澄明。他所提出的“澄怀味象”包含了道家、儒家以及

佛家的观点,并将它们很好的融合在了一起,形成了自己的独到见解,同时也将山水画的创作指向提升到了前所未有的新高度。

关键词:澄怀味象;应目会心;以形写形;以色貌色

中图分类号:J201文献标识码:A文章编号:1673—0038(2018)13—0175一O1

魏晋南北朝有统一到分裂,动荡不安,是中国历史上最为混乱,人们赏,并全身心的投入到大自然的怀抱中,与自然融为一体,忘却世俗杂务

生活最为痛苦的时期之一。常年的战乱频发,虽然国家动荡,中央集权极和一切烦恼,完全的将自己沉浸在大自然的无限和谐中。从而使人神清

为不稳,但在这种环境下当时的社会体制(制度)对人性的限制有所衰气爽,心旷神怡,人物的个性得到了解放,这样才能真正的将自身提高到

微。因此期望和平的人们在自己的意识形态中开始向往自由的王国,皈超然物外的状态。著名美学家宗白华在他的《美学散步》中提到:“达到这

佛修道,清谈玄学,有所为而有所不为,在这样的环境下绘画和书法开始样的,深入的美感……是需要在主观心里方面具有条件和准备的。”这里

大放异彩。提到的条件正是宗炳所提倡的“澄怀”。

宗炳热衷于游山玩水,在山水中徘徊三十多年,可以说是到了一种2以形写形,以色貌色

狂热的地步。在艺术方面,宗炳擅长书法,绘画和抚琴,其中尤爱绘画。他画家在对大自然进行观赏之后需要将自己所见、所听、所闻和内心

的绘画题材十分的广泛,据史料记载他流传下来的作品有嵇《中散白对大自然的体悟,通过自己的画笔将其表现出来。那些言像之外的微妙

画》、倜(礼图》等。意旨,也可以在文章和书籍中用心来体悟的,更何况是自己真实经历所

宗炳作为这一时期出现的美术理论家,在这方面颇有建树。所著画《获得了。对于如何展现山水的美,宗炳也提出了“以形写形,以色貌色”的

山水序》最为出名。(画《山水序》)这是我国最早的山水画理论著述,同时创作手法。这一手法旨在强调作画者本人言亲自去感受,对于自己的所

也是中国美学思想的重要组成部分,它作为我国山水画论的开端,对之见、所闻尽可能真实的反映所想要表现的物像本来面貌。但需要注意的

后中国(山水)画论的兴盛奠定了基础,具有相当普遍的美学意义。他所是,这里所提到的“以形写形”并不是像照相机那样对于事物进行一模一

提出的“澄怀味象”包含了道家、儒家以及佛家的观点,并将它们很好的样的复原。前面的“形”和“色’指的是事物的美,是客观存在的,不以人的

融合在了一起,形成了自己的独到见解,同时也将山水画的创作指向提意志为转移得。而后面的“形”和“色”则指的是艺术美,里面包含着作者

升到了前所未有的新高度。的主观意识和艺术创作理念。画家不仅想要表现事物本身的内在精神,

1澄怀昧象同时也自然的影映出了画家自己作画时的心灵感受。这是人与自然最紧

“圣人含道映物,贤者澄怀味像。至于山水,质有而灵趣……夫圣人密的契合,既表现出了事物该有的神韵,也塑造了作画者的内心世界,使

以神法道,而贤者通;山水以形魅道,而仁者乐,不亦几乎?’,这是画《山水得二者能够和谐融洽的发展。

序》中的一节,这句话旨在阐述作者对于自然山水的审美方式,并将山水3畅神卧游

的美提升到了“道”的层次。他认为“山水质有而灵趣”、“山水以形而媚宗炳提出的“畅神卧游”,是对山水画的艺术创作及审美欣赏的高度

道”。也就是在说山水之中包含着天地的灵趣,同时也体现着“道”法的精概括和总结。这一理论的提出

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