人美版美术二年级上册《第五单元 小小手艺人》大单元教学设计2026.docxVIP

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人美版美术二年级上册《第五单元小小手艺人》大单元教学设计2026

一是内容分析与整合

1.教学内容分析

本单元立足于人美版美术教材二年级上册第五单元“小小手艺人”，以“手艺大观园”“穿编小挂饰”“秀秀小手艺”为核心内容，构建了一个由认知到实践再到展示的完整学习链条。在新时代美育背景下，该单元不再局限于传统手工技能的机械传授，而是深度融入《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心理念，将文化传承、创新思维与生活实践有机统一。具体而言，“手艺大观园”作为开篇，旨在引导学生感知中华传统手工艺的丰富性与地域特色，例如通过观察剪纸、泥塑、草编等实物图片或视频，激发学生对“手艺”这一文化符号的初步理解；它不仅是知识的导入，更是情感的唤醒，让学生在触摸历史脉络中萌发文化认同感。继而，“穿编小挂饰”聚焦动手实践环节，选取穿编这一基础技法作为切入点，因其操作安全、材料易得且富有韵律美感，特别适合二年级学生的身心发展特点——既能锻炼小肌肉群协调性，又能培养空间结构思维。最后，“秀秀小手艺”则升华至成果展示与表达层面，鼓励学生将个人创意融入作品，并通过情境化展演实现自我价值的确认。在多年一线教学经验中，我深刻体会到，此类内容若仅停留在技能训练层面，极易陷入枯燥重复的误区；唯有将其置于“文化传承人”的角色定位中，才能真正点燃学生的内在驱动力。例如，某次课堂中，当学生了解到穿编技艺源于古代渔猎文明时，他们对一根普通彩绳的珍视程度显著提升，眼神中流露出对祖先智慧的敬意。这种由浅入深的内容编排，既符合儿童认知的螺旋上升规律，又巧妙呼应了新课标中“审美感知—艺术表现—创意实践—文化理解”的素养闭环，为后续单元整合奠定了坚实基础。

2.单元内容分析

从教材整体架构审视，本单元并非孤立存在，而是人美版二年级美术上册承前启后的关键节点。此前单元侧重色彩认知与简单造型，学生已掌握基础绘画工具使用及线条表达能力；而本单元则实现从“平面”到“立体”的跨越，标志着美术学习从二维表达到三维创造的质变。单元内部三课时逻辑严密：“手艺大观园”解决“是什么”与“为什么”的问题，通过多媒体资源展示苗族银饰的繁复工艺或江南竹编的生活智慧，帮助学生建立手工艺与日常生活的联结；“穿编小挂饰”聚焦“怎么做”，将抽象文化概念转化为可操作的步骤，如学习十字穿编法时，引导学生观察经纬交错的规律，体会“一纵一横”中蕴含的秩序美；“秀秀小手艺”则延伸至“如何表达与分享”，设计“班级手艺集市”活动，让学生在角色扮演中锻炼语言表达与社交能力。尤为关键的是，本单元暗含跨学科生长点：穿编过程涉及数学中的对称与序列概念，作品展示融入语文口语交际训练，而手工艺背后的历史故事又为道德与法治课程提供鲜活素材。在实践探索中，我发现学生对“秀秀小手艺”环节热情最高，但往往因前期技能不足导致作品粗糙，这警示我们需强化单元内各课时的衔接性——例如在“手艺大观园”中提前渗透穿编元素，用“猜猜这个挂饰怎么做的”互动游戏埋下伏笔，使知识迁移更自然。此外，单元内容还呼应了新时代劳动教育导向，将“手艺人”身份与“劳动光荣”价值观相融合，避免技能学习沦为无意义的重复劳动，真正体现“以美育人、以美化人”的课程宗旨。

3.单元内容整合

为突破传统分课教学的碎片化局限，本设计采用“主题统整、任务驱动”的整合策略，将零散知识点编织成有机整体。首先，以“我是文化小传人”为大概念统领全单元，赋予学生“小小手艺人”的角色使命，使三课时从“认知—实践—表达”升华为“文化认同—技能习得—创意传播”的成长旅程。具体整合路径如下：在“手艺大观园”中，不满足于静态欣赏，而是设计“手工艺寻宝图”任务卡，引导学生分类记录不同地域手工艺的特点（如北方皮影的镂空技法、南方刺绣的色彩搭配），这些观察成果直接转化为“穿编小挂饰”的设计灵感库——当学生为挂饰选择纹样时，可调用寻宝图中的苗族几何图案或青花瓷纹样，实现文化资源的活化利用。在技能教学环节，摒弃“教师示范—学生模仿”的单向模式，将穿编技法拆解为“基础穿编”“创意装饰”“功能改良”三个渐进层次，例如先掌握平编法制作书签，再尝试加入串珠、流苏等元素升级为挂饰，最后思考“如何让挂饰更牢固”引出打结技巧，使技能习得具有探究性与延展性。至“秀秀小手艺”阶段，整合不再停留于美术范畴，而是构建“校园手艺节”真实情境：学生需撰写作品说明卡（语文）、计算材料成本（数学）、模拟摊位经营（社会），甚至邀请家长参与“亲子手作坊”，将单元学习延伸至家庭与社区。这种整合绝非简单拼凑，而是基于儿童生活经验的深度重构——某次实践中，学生用穿编挂饰装饰教室元旦灯笼，意外发现传统工艺与节日氛围的契合点，自发组织“灯笼改造小组”，这正是整合成效的生动印证。通过内容重构，单元从“教教材”转向“用教材教”，既