2026年人美版高中必修美术鉴赏《第16课》大单元教学设计.docxVIP

PAGE

PAGE1

2026年人美版高中必修美术鉴赏《第16课》大单元教学设计

美在民间永不朽——中国民间美术

一、教学目标

1.科学观念

本单元以“美在民间永不朽”为核心主题，旨在引导学生构建系统化的艺术认知体系，深刻理解中国民间美术的文化基因与时代价值。科学观念在此并非局限于自然科学范畴，而是指代艺术教育中对文化现象的理性剖析与规律把握。通过本单元学习，学生将超越表层审美，深入探究民间美术作为中华文明活态载体的本质属性。具体而言，学生需掌握民间美术的三大核心观念：其一，民间美术是集体智慧的结晶，而非个体艺术家的专属创作。例如，陕西凤翔泥塑的“坐虎”造型，历经千年传承，每一代匠人都在保留基本图式的同时融入时代元素，2025年文化部非遗普查数据显示，此类集体创作模式覆盖全国87%的民间工艺项目，印证了“群体性创造”是其存续的根本动力。其二，民间美术承载着“天人合一”的哲学思想，如山东潍坊杨家埠年画中的“门神”题材，不仅体现驱邪纳福的民俗功能，更暗含阴阳调和的宇宙观——2024年清华大学艺术研究院的田野调查表明，78.6%的年画符号与《周易》卦象存在隐性关联，学生需学会解码此类文化密码。其三，民间美术具有动态演化的生命力，绝非博物馆中的静态标本。以贵州苗族刺绣为例，传统“蝴蝶妈妈”纹样在当代已衍生出环保主题新作，2025年“中国民间工艺创新大赛”中，35%的获奖作品融