中国画创作过程中“形”与“神”的美学分析.pdfVIP

·艺术视角·

中国画创作过程中“形”与“神”的美学分析

◎ 靳壮壮

中国传统绘画艺术中的“形”与“神”近代，齐白石提出“作画妙在似与不似之

的概念深刻体现了艺术创作的双重追求。顾恺间，太似为媚俗，不似为欺世”，进一步发展

之的“以形写神”理论强调，绘画不仅再现物了对绘画中物象形态的理解。他认为，绘画的

象形态，更要表达其内在精神。历代艺术家如真正妙处在于既保留物象的真实感，又通过艺

谢赫、宗炳、齐白石等，对“形”与“神”的术加工超越表面形象，表达画家的独特情感与

探讨不断深化，早期注重形态准确表现，后期审美意趣。从谢赫、宗炳到白居易、齐白石，

则通过“神”引导“形”，重视内在精神的传他们普遍认为绘画中形象的把握不仅在于表面

达。这一演变体现了中国绘画从外在形态到内形似，