人工智能绘画的创造力本质与版权争议_艺术学.docxVIP

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人工智能绘画的创造力本质与版权争议

第一章绪论

1.1研究背景

1.1.1问题的现实缘起

近年来，以扩散模型、生成对抗网络为代表的人工智能技术快速渗透视觉艺术领域。2022年，一款名为Midjourney的AI绘画工具生成的《太空歌剧院》在美国科罗拉多州博览会数字艺术单元斩获一等奖，随即引发全球范围关于“机器能否创造艺术”的激烈论争。

几乎在同一时期，DALL·E2、StableDiffusion等工具将图像生成效率提升至秒级，普通用户输入寥寥数语即可获得视觉效果惊艳的作品。AI绘画的市场规模急速扩张，据GrandViewResearch数据，2023年全球生成式AI在艺术创作领域的市场规模已达数十亿美元，并仍以年均超过30%的速度增长。

这场技术浪潮直接冲击了艺术创作生态。插画师、概念设计师群体感受到职业焦虑，传统委托创作模式遭到解构，创意劳动的价值衡量标准变得模糊。与此同时，大量未经授权的艺术作品被用作训练数据，引发了艺术家对风格窃取的普遍愤怒。

现实情境中凸显的核心矛盾至少集中在三个方面：其一，AI生成的图像在形式上日益逼近甚至超越人类作品，但创作过程却无人化；其二，现行版权法难以明确AI绘画的独创性贡献与权利归属；其三，大众审美判断在“图灵测试”式的盲评中频繁失效，艺术价值的评判陷入更深层的不确定性。

1.1.2问题的理论缘起

在艺术哲学领