中国古代文学史(7.8.4)--高校古典戏曲教学改革刍议——以《牡丹亭》为例.docVIP

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高校古典戏曲教学改革刍议——以《牡丹亭》为例

万润保

摘要：当前，高校古典戏曲教学面临困境，教师仅仅把古典戏曲作为案头文学作品来讲解，学生学得索然无味。这种教学方式亟待改革。本文认为戏曲教学不能株守文本，需要开阔文化视野，把文本解读与表演歌唱结合起来，把文化传承与现代转换结合起来，从而构成古典戏曲教学的完整链条。这样才能激发学生的学习兴趣，加深他们对文本的理解，唤起他们保护和发展传统文化的意识，从而达到了戏曲教学的目的。

关键词：《牡丹亭》戏曲教学教学改革

当今，在流行文化的强力冲击下，传统戏曲濒临衰亡，同样，高校古典戏曲教学也陷入困境，而这两者之间又存在相互影响的关系，古典戏曲的命运很大程度上取决于观众，古典戏曲观众的培养又与古典戏曲教学密切相关。遗憾的是，长期以来我们把古典戏曲研究分切为文化和高校两大系统，文化系统重视声腔研究，高校系统则侧重文本分析，两大系统之间几乎很少交流。笔者曾拜访过王季思先生，据老先生回忆，吴梅当年给他们讲授词曲时，一边吹笛演唱，一边分析讲解，每月布置作业一次，要求学生创作戏曲，假日师生一同去公园排演。如今，在高校教师中，像吴梅那样的大师已杳如黄鹤。我们仅仅把古典戏曲作为案头文学作品来讲解，学生学得索然无味，也制约了对文本的理解深度。因此，高校古典戏曲教学亟待改革。本人在高校教授元、明、清文学多年，在此就以《牡丹亭》