中小学音乐知识文库——钢琴音乐欣赏（上）.

“我喜欢钢琴，但是听不懂！” “我喜欢钢琴，但是听不懂！” 这是在我从事音乐工作的数十年间，从各行各业、各种文化背景、各个 年龄层的音乐爱好者朋友那里反复听到的一句话。其中，也包括许多青少年 朋友，同样表达了这一不无遗憾的心情。 是啊，怎能不遗憾：音乐，那么美妙的艺术，谁能不喜欢？可惜，听不 懂！ 可是，我却疑心，你真的是 “不懂”吗？说不定这里有些误会呢，且听 听我的看法： 人们自认为 “不懂”，大概有以下几种情形： 一是，在听某首乐曲之前，他们已经从某种途径里得知了这首乐曲的较 为具体的解说，而且往往文辞华丽，令人满怀兴趣、洗耳恭听，企望听出美 丽文字描述的内容来。然而，结果往往是并未 “听出”那些生动具体的事物 或曲折多变的情节来。于是，他们失望了：我不懂音乐！ 二是，一些乐曲的标题引起了人们相应的想象，可是听赏当中的实际感 受却又很难与标题联系起来。例如，著名的贝多芬 《月光奏鸣曲》，第一、 二乐章，在有的听者心目中，或许有点 “月光”的影象，可是到了第三乐章， 所谓 “月光”，实在是无影无踪了。怎么回事？还是自己不懂音乐吧？ 三是，常常听人说到 “音乐形象”这个词汇，既为“形象”，想必是类 似 “可以眼见”之意。于是，听音乐时，便尽力追寻那清晰的“形象”。有 时，仿佛看到了形象；更多的时候，形象还是模糊不清。此刻，又可能怀疑 自己 “不懂音乐”。 还有，当我们观赏影视艺术时，许许多多画面都伴随着音乐。于是，便 以为画面形象正好是对音乐的同步解释，或反过来，以为音乐是对画面的“音 响说明”。慢慢地，便会无形中产生一个印象，以为听音乐时，应当在脑海 里显现出类似影、视的画面来，才是懂得音乐。这样理解 “懂”，不用说， 在实践中，往往发现自己 “不懂”。 形成自认为 “不懂音乐”的心理，还会有其他情形。仅就上述几种，应 当怎样认识和对待呢？ 这里的关键，在于对音乐艺术的特殊性这一音乐美学的基本问题，要有 一个概要的、基本的了解。 所谓音乐的特殊性，是指音乐区别于其他种类艺术的特有的表现形式和 表达方式，那么，音乐的特别之处是什么呢？ 不同的事物，在比较当中，最容易看清各个的特点。例如，拿文学、绘 画类艺术与音乐相比，就会发现，在与客观现实的关系上，文学、绘画都采 用仿佛是 （并非真的是）客观的表现现实事物的方式。这类艺术作品极力让 人感到作家是在 “客观”、“真实”地描写、描绘某种对象。现实事物似乎 是以其 “本来面目”出现在艺术作品之中的。作家的情感、思想、倾向，则 是透过并依赖他描述的对象流露出来。音乐就不同了，构成音乐的特定音响， 在现实当中，几乎无法找到同样或类似的形态。因此，音乐就不可能 “逼真 地”再现客观现实。仅就再现客观事物外在形态的准确性而言，最高明的乐 曲也比不上蹩脚的绘画。 但是，音乐又有自己的长处，这就是 “直接”表达情感。既然外在世界 不可能以它本来的样子直接 “进入”音乐里，那么，作曲家所要表达的内容， 就要融化于他的情感世界之中，再由此转化为特定的音乐形式。所以我们说 音乐是 “直接”诉诸情感的。当然，音乐有时也写景，只是优秀的作品都是 通过表情而产生景的联想的，所谓情景交融，在音乐中，说到底还是化为了 情的景，而不是失去或离开了情的景。自然，也不是说其他艺术就不注重情， 或者说音乐的艺术意义只在表达情感，都不是；只是在表达方式中的着重点 上，情感，在任何艺术中，都不象在音乐中那么具有举足轻重的意义。 还要说明：音乐中的情感，又都是概括性的。音乐表现的喜、怒、哀、 乐，或优美、庄严、激动、热情等等感情状态，对于作曲家而言，很可能是 某一具体的因缘引发的结果。但是，一部乐曲一旦完成，它所容纳的艺术意 义就绝不仅限于最初的 “因缘”，而是要概括更多的涵义了。比如一首欢快 的乐曲吧，作曲家可能是由某次具体的欢快的事物的触发而写作乐曲；但他 在写作当中，势必要注入他以往更多的直接、间接的类似情感体验。至于听 众，又必然有自己的种种个人特殊的对于欢快的感受。所有这些，都根源于 音乐中情感的概括性。为什么不少作曲家不愿过多解释自己的作品呢？就是 由于他们觉得语言、文字难以说清他的乐曲广泛的概括性。与其将音乐的内 容加以具体的限定，不如给予听众自然、自由的联想以更广大的余地。 这样，我们就可以将音乐的特殊性初步看成是：一种升华、凝炼、集中、 概括了的情感转化成的美的音响形态。