论川端康成《雪国》中的颓废精神.doc免费

枣庄学院 学士学术论文 目 录川端其人参考文献 　论川端康成《雪国》中的颓废精神The snow is ideology of Kawabata Yasunari literary works and works of art were a part of the high. Grief is love of books there is no end in sadness sorrow and the embodiment of emptiness. Its out of sense of decadence, not just in personal forms of survival, also on blue open mental anguish. 关键词：颓废 虚无 无果而终 正文 “穿过县界长长的的隧道，便是雪国”。纯净的不带烟火气的雪国，就这样呈现在人们面前。仿佛有两个世界，被长长的隧道隔断又连通：纷繁世界的贪、痴、嗔、怒，纯净之地的塞、穷、净、哀，昭昭然对立起来。这样纯净的大地上，落了“一片白茫茫大地真干净”的雪国里，却仍有特殊的-----异于刻骨铭心的若恒久纪念的故事。 只看开篇，，就知道，这是个叫人伤神的故事。 尽管川端的笔触平和淡泊，尽管他燃烧的感情内敛而压抑，尽管他的文字力求精简，我们还是在他处心积虑隐藏起来的感情背后，窥得他心迹的殷切与热情。 ㈠感情纠葛 书中人物的爱情是悲哀的。驹子对岛村热切的依恋，叶子对行男恪尽职守的相守，岛村对叶子精神上的仰慕。三人感情的纠葛，羁绊，在雪国的天地中喧嚣着。已有妻室的岛村，由于无法派遣自己无所作为、坐食主产的空虚，才转而从艺伎身上寻求安慰。表面上岛村似乎爱上了驹子，而实际上他却把驹子满腔真挚、热烈的爱看作是“单纯的徒劳。驹子很清楚，岛村不属于雪国，这场感情将无果而终，但面对即将离去的岛村仍是无法自持。驹子对岛村的感情是炽热的不计后果的醉心与倾情，然而她冰凉的发丝却昭示她复杂的性格，不禁让人生出和岛村同样的感概：格外可怜。驹子孤独而认真的生存着，她的坚强的生存意志化为凛凛的琴音响彻在空寂的雪国，然而其不幸的际遇造就其苦痛的人生，面对可悲的未来，她是那样渺小，令人心生同情却又无可奈何。关于叶子，川端说“我不认识那位姑娘，他是作者的想象”叶子是纯净化的驹子的形象，是完美的、纯粹的、未掺任何瑕疵的。叶子的整体形象是冰冷的，充满了寒意，仿佛来自彼岸的世界，这也昭示其不幸结局，与这个世界格格不入，最终只有离开，当其在雪中大火中坠楼身亡时，那深深的悲哀感如铺天盖地的大雪般，洒入人的心头。小说就在这一纯净的瞬间结束了，虚幻的生命----叶子回到虚幻的世界，现实的生命----驹子仍活在现实的世界中。 ㈡摹景状物 川端对大自然怀有一颗敏感的心和无比崇敬的感情，这自然的也韫染到几位主人公身上，自然风物的更迭变迁与人物的内心总是紧密相连的。岛村听到驹子弹琴时，感到她的琴声有一种摄人心魄的力量，这种震撼的力量也是大自然赋予的：对深秋芭茅的描写，放眼望去一片银白色，好像倾泻在山上的秋阳一样，是颓废的岛村也不由的为之感动。雪国中美丽的芭茅象征着驹子顽强的生命。仰望远山时，它显得那么伤感，而近看时却“苍劲有力”，这正是驹子外柔内刚的形象，也是打动岛村之处；对秋虫美丽挣扎的描写，薄弱的翅膀在秋风中瑟瑟飘动，象征着驹子已无力抵御命运之流的挟卷；对镜子的描写，叶子与驹子的镜像分别反映在车窗玻璃和梳妆镜里，随情节发展，两面镜子开始相互交错，直至最终相互叠映在一起，人物的思维在回忆、现实与幻想之间跳跃，虚像与实像相互叠加，火光与灯影交相辉映，岛村那“身怀这不得不爱的悲哀和悔恨”便虚虚实实映现出来了；晨曦飘飞中的雪中驹子梳妆时绯红的脸颊；披上红叶的重重山峦；映染在绉纱估衣上的绚丽霞光；倾泻于夜空的明澈银河……绚烂到极致的美丽，更反衬出人物的悲哀与感情的悲戚。 ㈢川端其人他在实际创作中存在着两种不同的倾向。有的作品采用纯新感觉派的写法，极力强调主观感觉，热心追求新颖形式，另有一些作品却没有采用纯新感觉派的写法，主要使用朴素、简洁的白描手法。20年代末期和30年代初期，他又被新心理方义和意识流小说所吸引，相继写出两篇纯属模仿式的小说——《 针与玻璃与雾 》和《水晶幻想》；但后者中途辍笔，并且其后再也没有写过这类作品。由此可见，川端不满足于单纯模仿，不肯跟在别人后面亦步亦趋，决心另辟新径。所谓新径，就是将日本古典文学传统和西方现代派方法有机地结合起来的道路。经过长期探索，他在这条路上取得了很大的进展，获得了巨大的成功。美学思想“物哀”色彩是继承平安朝以《源氏物语》为中心形成的物哀精神，往往包含着悲哀与同情的意味。川端继承日本古典传统的“物哀”，又渗透着佛教禅宗的影响力，以“生—灭—生”的公式为中心的无