被建构的艺术_场域关系影响下的舟山渔民画_毕业论文.docVIP

毕 业 论 文 题 目 被建构的艺术 ——场域关系影响下的舟山渔民画 专 业 汉语言文学 湖 州 师 范 学 院 求 真 学 院 教 务 部 印 制 被建构的艺术 ——论场域关系影响下的舟山渔民画 摘要：从古代船饰画演变而来的舟山渔民画经历了三十几年的风风雨雨，从发展之初的星星之火到现如今的小有成就，只靠一支淳朴的笔，一张白净的画布，和着中国第一缕曙光，大海的奔放，原初的简朴，舟山渔民画家们书写着属于他们的绚烂篇章，已然成为了发展海洋产业文化的领军。 舟山渔民画和所有的艺术文化一样，都存在于渔民画作为一个特殊的场域，其中包括外力（政治、经济、文化）场域的影响，其自身内在场域的因势而变，各种力量交织成巧妙的关系网络，形成一个力场迂回地参与了社会权力的再分配，并以此影响渔民画的发展趋势。此间，渔民画所呈现出的象征资本及文化资本的合理配置问题，以及场域间的斗争关系引发的渔民画的“雅”“俗”定位最终指向艺术合法化地位的争取，舟山渔民画借助场域中的各种关系网探索出一条契合自身定位的发展道路。 关键词：场域，资本配置，区隔，舟山渔民画，生存境况 海天壮阔的舟山群岛，留有众多的历史名人、大事的痕迹，有春秋吴越之争吴王夫差的传说及遗迹，有秦朝徐福奉命采药求仙，炼丹修道的安其生，东渡扶桑的鉴真和尚，在日本弘扬观音文化并被尊为“国师”的普陀山高僧一山一宁等等。据史书记载和出土文物考查，早在五千多年前的新石器朝代，舟山就有人类活动的遗迹，曾创造了神秘灿烂的“海洋河姆渡文化”。时至至今，在开发海洋经济的时代，舟山渔民画作为后起之秀在众艺术形式中异军突起，成为新进时段的民间艺术活跃分子出现在世人眼前。 从1984年舟山地区文化馆为活跃当地群众的文化生活，开始通过群艺馆培训 1500余位从来没有拿过画笔的渔家子弟抓笔绘画到今天的获奖累累，舟山渔民画的发展也见证了海洋文化的兴起与发展。舟山渔民画既继承了传统的海洋文化，又发扬新的现代气息，也主动为舟山地区经济、文化的竞争抢占了制高点。 但是对于舟山渔民画的研究，至今仍基本停留在局部切入的层面，鲜有深入细致的全面分析，就目前有关渔民画的研究现状来看，大部分已有成果多以简单描述的形式探讨了渔民画的审美特征、艺术特质或有关其发展和保护等方面的问题，但我们认为，如此研究还远没能充分地揭示或还原渔民画创立、发展的成因及其原初语境，而舟山渔民画自身所独有的创作实践与发展轨迹却明显地呈现出了由政治权力、经济导向、文化资本、社会资源等多重影响因素所构成的一种复合交互关系，这种复杂胶着的关系网络一方面确实限制了对舟山渔民画的深入研究——这种情状在其他有关当代民间艺术（如金山农民画）的研究中也同样存在，往往使研究者无从下手，仅止于局部的分析或简单新闻式报道，然在某种程度上而言，它又构成了舟山渔民画创作实践的一种“制动系统”，以一种类似于力场的方式作用或反作用于绘画本身，成为深入系统地研究渔民画所不可回避的重点所在。这种铺张于舟山农民画创作实践与发展过程当中的复杂关系网络同法国社会学家布尔迪厄在有关文化实践分析性研究中提到的文化或艺术生产的场域关系模式似有高度的暗合，因而场域理论和“场域”概念也就显得颇为契合舟山渔民画复杂性的特点，可以作为全面研究舟山渔民画的一种系统的概念与分析工具，由此更好更深入地解读舟山渔民画创作、发展所处的特定语境，并对之前研究加以补足。 本文拟运用场域理论的研究方式和“场域”这个概念术语对舟山渔民画做一种较为深入的研究，而我们所谓之场域首先是一个有别于地理空间的相对独立的社会空间，这里的相对独立性既是不同场域相互区别的标志，也是不同场域得以存在的依据。场域在各个阶段的存在很大程度上影响着舟山渔民画的发展方向，渔民画的很多画风、绘画样式的转变在一定程度上与场域内部力量的博弈相契合。 一、权力场域中的渔民画 舟山渔民画如同所有的艺术存在一样，它存在发展的环境首先存在一个关系网络，这个关系网络并非是自然给定的，甚至也不是社会给定的，是行动者通过一个劳动者不断投资、长期经营，以及有意识的笼络、交往和反复协调才形成的。而这个关系网的构成，包含了诸如自身场、政治场、经济场、文化场、社会场等的影响，最终集结为权力形式作用于渔民画的发展方向。 在权力场域中，行动者的力量组构成该场域的终端力量，而这些力量的结构，是由各种形式的政权或各种不同类型的资本之间的力量对比状况所决定的。 （一）渔民画家自身及其创作的特性 艺术家自身场域包括艺术家内在的禀赋、气质和生活情境与创作语境。舟山渔民画的起源本身就是一种个体行为，是一种单向的形式。画家个体在创作环节上作用巨大，而决定他们创作、欣赏和诠释文化艺术产品能力的恰恰是特殊个人才能和天